La sensación de grandeza: Cómo usar lo sublime en la arquitectura

TECNOLOGICO NACIONAL DE MEXICO [pic 1][pic 2]

INSTITUTO TECNOLOGICO DE TIJUANA

ARQUITECTURA 

MATERIA: 

ESTETICA

ALUMNO: 

GARCIA BARRAGAN JULIO CESAR DOCENTE: 

MARTHA PRADO IÑIGUEZ

GRUPO: 

4C

La sensación de grandeza: Cómo usar lo sublime en la arquitectura

En su libro Una indagación filosófica sobre el origen de nuestras ideas acerca de lo sublime y de lo bello (1757), el filósofo Edmund Burke explicó que no todo lo que nos gusta es bonito o cómodo. para él, existe otra categoría muy distinta a la belleza tradicional: lo sublime. mientras que lo bello se asocia con la comodidad, la suavidad y las formas pequeñas y armoniosas, lo sublime nace de cosas mucho más intensas, como el asombro, el misterio, la oscuridad y la sensación de inmensidad. En lugar de buscar que las personas se sientan completamente relajadas, lo sublime logra conmoverlas al hacerlas sentir pequeñas frente a algo gigantesco o imponente. Llevar esta idea al diseño de edificios y ciudades no significa hacer lugares incómodos, sino usar las emociones para lograr que una obra sea inolvidable.

Una de las formas más claras en que Burke explica lo sublime es a través de la inmensidad y los espacios gigantescos. En la arquitectura y el urbanismo, esto se aplica cuando diseñamos con una escala monumental. Por ejemplo, entrar a un vestíbulo con un techo altísimo, caminar por una calle estrecha rodeada de muros altísimos o ver una estructura gigante hace que cualquier persona sienta de inmediato su propia pequeñez frente al tamaño de la obra. Esta diferencia de tamaño rompe con la monotonía de hacer edificios solo por su función práctica; convierte a la construcción en un punto de referencia que impresiona y genera respeto, algo muy útil en museos, monumentos o grandes espacios públicos.

Otra idea importante de Burke es que la oscuridad, el misterio y la falta de claridad total también generan lo sublime, porque cuando todo está demasiado iluminado y previsible, la imaginación se apaga. En la arquitectura actual, esto se traduce en jugar con la luz y la sombra de forma inteligente. Crear pasillos con luz tenue, techos dobles con zonas oscuras o recorridos donde no sabes exactamente qué hay a la vuelta genera expectativa y emoción. Muchos arquitectos demuestran que dejar entrar la luz del sol de manera muy controlada a través de muros pesados crea espacios con una atmósfera muy especial y casi sagrada, donde la sorpresa vale más que cualquier adorno.

Por último, Burke habla de la fuerza y la solidez sin adornos, es decir, el poder de algo que se ve firme y eterno. En el diseño, esto se refleja en dejar los materiales pesados a la vista —como el concreto, la piedra o el acero— mostrando que la estructura es fuerte por sí misma. Pensar en lo sublime al proyectar ayuda a los arquitectos a ir más allá de la simple construcción técnica. Al despertar emociones profundas como el asombro y la admiración, la arquitectura recupera su capacidad de conmover y conectar verdaderamente con las personas.

BIBLIOGRAFIA

Burke, E. (1757). Una indagación filosófica sobre el origen de nuestras ideas acerca de lo sublime y de lo bello. (Obra original y fundamental donde el autor expone toda su teoría sobre lo sublime, el asombro y la inmensidad).

Pallasmaa, J. (2005). Los ojos de la piel: la arquitectura y los sentidos. Editorial Gustavo Gili. (Texto clave que conecta la estética y las emociones profundas —como el misterio, la sombra y la escala— directamente con la experiencia del diseño arquitectónico).

...