ARTE GÓTICO (XII – XVI)

ARTE GÓTICO (XII – XVI)

El término gótico fue empleado por primera vez por los tratadistas del renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, considerarlo de origen germánico y propio de godos.

El Románico (anterior)es recogimiento, oscuridad, predominio de masas sobre vanos, el Gótico implica todo lo contrario, luz, color, elevación, expresividad, naturalismo.

Se aplicó en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos miniados y las diversas artes decorativas.

Manuscritos miniados, rollos y libros dibujados a mano, enriquecidos por los artistas con decoraciones y pinturas. Las iluminaciones se llaman también miniaturas; el término procede del latín minium (minio), pigmento que se utilizaba antiguamente para marcar las letras iniciales del texto (no se refiere al tamaño diminuto de la pintura)

Escultura Gótica está definida por el interés hacia la naturaleza manifestado por los artistas, (mayor expresividad ,abandono de la deshumanización) -la Virgen y el Niño dialogan mientras esta Crucificado-

A mediados del siglo XIV las figuras se hacen más alargadas y aumentan las curvas, especialmente en los ropajes.

El monumento donde el Gótico alcanza su máxima expresión es la catedral (donde da cátedra el obispo).Quizá lo que resulte más destacable es la altura.

Arquitectura Gótica se produjo una revolución en las técnicas constructivas. La arquitectura gótica empleó el arco apuntado, agujas, chapiteles y gabletes (sentido ascensional). Aparición de la bóveda de crucería -el cruce de dos arcos o nervios apuntados –. Un arco que transmite los esfuerzos tangenciales hacia un contrafuerte situado en el exterior del edificio coronado por un pináculo.

Escultura; su fin era adoctrinar a los fieles en los dogmas de la fe religiosa y decorar las fachadas de las catedrales. Algunas adosadas a soportes, “estatua-columna”.

París había encabezado el arte y la cultura europeas desde 1230. Sin embargo, tras los estragos de la peste y el estallido de la guerra de los Cien Años a mediados del siglo XIV, París perdió la supremacía.

Pintura Gotica, dentro del siglo XV se distinguen dos estilos:

- Internacional (nace en las ultimas décadas del XIV hasta mediados del XV) fusión de elementos y formas del gótico lineal con las innovaciones técnicas e iconográficas. Se caracteriza la estilización de las figuras, predominio de las líneas curvas, la introducción de detalles naturalistas, una técnica minuciosa.

- Flamenco (primer tercio del siglo XV, paralelo al renacimiento italiano, y se difundió en la segunda mitad del siglo). Utilización de la técnica al óleo, resulto en una mayor viveza y enriquecimiento de la gama cromática, la realización de veladuras y la obtención de colores compuestos. Mayor naturalismo, el gusto por el detalle.

GUERRA DE LOS CIEN AÑOS (1337 - 1413)

Como Guerra de los Cien Años se conoce desde el siglo pasado al enfrentamiento bélico que sostuvieron Francia e Inglaterra durante gran parte de la Baja Edad Media. Auténtica sucesión de conflictos, esta pugna acabó arrastrando a otros reinos occidentales, por lo que puede ser considerada la primera gran guerra internacional europea. La reclamación de los derechos de Eduardo III de Inglaterra (1327-1377) al trono de Francia ha sido considerada como el origen de la guerra.

HUMANISMO (1440 – 1530)

El término Humanismo ha sido, empleado para denominar toda doctrina que defienda como principio fundamental el respeto a la persona humana, la palabra tiene una significación histórica indudable.

“Redescubrimiento de la Antigüedad”, afectó a las lenguas clásicas, a la filología, a la edición crítica de textos literarios, a la historia, la arqueología y la filosofía.

Hasta esos siglos existía una interpretación cristiana de Aristóteles. A comienzos del XV, en cambio, se enseñaba el aristotelismo heterodoxo de Averroes, determinista y ateo. El alma intelectual muere con el cuerpo, que no existe el más allá, que nuestra voluntad y nuestra libertad son incompatibles con la providencia divina y que sólo cabe conformarse con la naturaleza.

Los fundamentos filosóficos del Humanismo proceden de la lectura, la difusión y la enseñanza de Platón.

Los humanistas estudiaron las obras clásicas de griegos y romanos, para INDENTIFICAR los métodos con los cuales habían construido un CONOCIMIENTO DEL MUNDO basado en LA RAZON (no religión). SIN RENUNCIAR a sus creencias cristianas. Afirmaron “el hombre era EL CONSTRUCTOR de su propia suerte”

El humanismo no habría ocupado tan rápidamente el mapa europeo sin los vehículos de expansión: la imprenta, la relación entre los hombres de letras, la enseñanza universitaria y la utilización de LEGUAS LOCALES en reemplazo del LATIN.

RENACIMIENTO

El período histórico que sucede a la Edad Media, todo el siglo XVI hasta el XVII. Se inició en Italia y se extendió por toda Europa favorecido por el invento de la imprenta. El centro del mundo es el hombre, los poetas cantan al amor humano, la naturaleza , los hechos guerreros, y también tratan temas filosóficos y políticos.

Nuevas Manifestaciones artísticas EL RENACIMIENTO

Se produjo una renovación en el Arte italiano en los siglos XV y XVI. Consto de dos periodos principales:

- Quattrocento (XV), con centro en FLORENCIA

Los artistas contaron con el apoyo de familias poderosas. Se destacaron el arquitecto BRUNELLESCHI, el escultor DONATELLO y el pintor BOTTICELLI.

Los temas de las obras fueron religiosos, tratados de una forma nueva. Las figuras divinas aparecían rodeadas de ELEMENTOS DE LA NATURALEZA y de LA VIDEA COTIDIANA de los hombres, iluminados por LUZ TERRENAL. Mas parecidos a los hombres cotidianos.

- Cinquecento (XVI) con centro en VENECIA Y ROMA

Destacándose; Pintor y arquitecto LEONARDO DA VINCI y RAFAEL SANZIO. Comenzaron a tratar temas NO RELIGIOSOS y tuvieron en cuenta elementos de GEOMETRÍA y PERSPECTIVA al realizar sus obras. Apoyándose en conocimientos  de la anatomía. LA NATURALEZA se transformo en objeto que debía modelar y reproducir con alegría y belleza.

La escritura fonética es la que utilizaron los primeros tipógrafos durante el renacimiento. La escritores medievales se inspiraron en las letras de la época clásica romana. La escritura fonética fue presidida por el método iconográfico y después por el método ideográfico.

Durante el renacimiento se utilizaron 2 tipografías. La GOTICA y la RENDONDA LATINA

MANIERISMO 1560 1615

Aplicación hasta su último extremo de las reglas fijadas durante el Renacimiento. En círculos independientes y algunos núcleos de intelectuales, se patrocinó un arte exagerado, sólo apto para iniciados y paladares exquisitos, capaces de apreciar los significados ocultos de la violación y retorcimiento de las reglas pictóricas. Los personajes de estas obras sufren tremendas distorsiones en sus anatomías, que ven alargadas sus miembros o sus rostros, dispuestos en posturas retorcidas e imposibles en la realidad. Los colores son extraños, artificiales, violentamente enfrentados entre sí. Miguel Ángel y Rafael experimentaron en sus últimas obras el placer de la trasgresión, desdibujando sus figuras o dejando inacabadas sus obras)

REFORMA LUTERANA (1517)

Hecha por Lutero;

“Dios no nos juzga por el balance de obras buenas y malas, sino que nos justifica a causa de nuestra fe, a causa de los méritos de Cristo, sin que dejemos de ser pecadores.”

En sus 95 tesis Lutero se opuso a que el arzobispo tenga que pagar al Papado por la posesión del obispado y la repartición de los beneficios de la predicación (entre ambos). Su concepto de la justificación por la fe, que negaba la teoría de la reversibilidad de los méritos y de la comunión de los santos. Denuncio las falsas seguridades de salvación ofrecidas por Roma, el perdón sólo pertenecía a Dios.

La imprenta multiplicó en escasas semanas los efectos de un texto que no pretendía remover los cimientos de la Iglesia. El valor único de las Sagradas Escrituras como contenido de la fe, niega utilidad a la tradición dogmática y la existencia del purgatorio.

Roma tomó partido por las tesis aceptó la acusación de herejía remitida a Roma.

"El tratado sobre el Papado de Roma" sostiene que el Papa no tiene ninguna autoridad divina ni eclesial y es inútil en una Iglesia sin jerarquías.

En "El manifiesto a la nobleza cristiana de la nación alemana" desarrolla la doctrina del sacerdocio universal (todo cristiano es sacerdote aunque no sea ministro de los sacramentos y la palabra), afirma que las Escrituras son inequívocas para los creyentes.

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