Postimpresionismo (Definición de la vanguardia)

Postimpresionismo

(Definición de la vanguardia)

Técnicas

Temas

Artistas y obras

(5 artistas como mínimo)

Se hace presente como una extensión del impresionismo y a la vez como un rechazo a las limitaciones de este. Por lo que ocurre una separación entre el impresionismo, la cual se va a denominar divisionismo

A diferencia del impresionismo este no se exaltan tanto en argumentaciones, al contrario.

Los autores de esta órbita también usaban “puntillismo” para nombrarlo, enfatizaban los objetivos ópticos

con análisis teñidos de argumentación científica

- Estaban más preocupados por resaltar metódicamente los efectos de luz

-El artista en esta otra fase querrá expresar aquello que ve o siente

-Los paisajes cobran en cambio una vivacidad especial, al ser exaltados por las luces complementarias

reducidas a puntos de color

-Observaban la luminosidad característica de los paisajes (paisaje)

-Basada en agrupaciones de figuras con fondos domésticos o bien de paisaje abierto (escena)

-La figura humana

-El retrato

-La escena

-El paisaje urbano

Edvard Munch: El grito,

El atardecer en la calle Karl Joban

Paul Gauguin:  Calvario bretón, La visión después del sermón

Vicent Van Gogh: La noche estrellada, Café de noche

Claude Monet: La montaña de Santa Victoria, L’Estaque

Henri de Toulouse-Lautrec: Salón de la Rue des Moulins,

Nombre de la UEA

UEA II. Orígenes y rupturas del arte contemporáneo

Unidad de contenido

Unidad I. Historia y modos de ver el arte

Tema

Tema: Prevanguardias

Semana 2

(18 al 23 de mayo)

Ejercicio 4

Valor: 4 ptos.

Fecha límite de entrega:

6 de junio 11:00 h.

Nombre de la alumn@:

Daniel Zahid Galvan Vargas

Recursos

Barroso, J. (2005). Temas, iconográfica y forma en las Vanguardias Artísticas. España: Ajimez Libros

Leer: I Parte. Prevanguardias

Impresionismo

(Definición de la vanguardia)

Técnicas

Temas

Artistas y obras

(5 artistas como mínimo)

Nace a partir de la mitad del siglo XIX, ellos lo que intentaban era sobre exaltar esa impresión visual que hacía única a la pieza. Esta vanguardia hace referencia a su estudio de la importancia prioritaria de la luz como motivo de su estudio a la importancia prioritaria de la luz como motivo, como enfoque, elemento coordinador y explicativo en definitiva de un cuadro

-Combinaban distintas maneras de pintar, según

el contenido del cuadro

-Abundantes matices en el reflejo del agua

-Técnica con un trazo desenvuelto y rápido

-La línea se sustituye por una pincelada (Entrando en el sector en contraparte a los paradigmas del académico

-Textura ligeramente rugosa en las zonas más típicas que suelen contrastar con otras áreas más -lisas

-Trataban de que al observar se percibiera su identidad visual ante todo resaltando colores líneas, y colocarlos en cierto modo

-Entorno urbano

-Paisaje natural (Con fenómenos atmosféricos)

- Figura humana (Retratos anónimos y desnudos)

- El bodegón (quería reflejar a las personas con objetos de uso común)

Claude Monet: Estación de San Lázaro de, Almuerzo en el taller

E. Manet: Música en el Jardín de las Tullerías.

Auguste Renoir: El desnudo del sol, La señora Charpentier con sus hijos

Vicent Van Gogh: Calles de Paris

Edgar Degas: La clase de baile, El ensayo