Renacimiento

1. Concepto:

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural.

Con el Renacimiento, el hombre centra toda su actividad, en el hombre como tal, es decir después del aletargamiento medieval el hombre piensa ahora con una libertad de espíritu, que le conducirá a la libertad de pensamiento, el culto a la vida y el amor a la naturaleza son otros aspectos importantes, además el Renacimiento estableció como fuentes de inspiración el equilibrio y la serenidad. Pero lo más característico de esta época es la separación entre lo cívico y lo religioso.

2. Lugar y Periodo

Se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.

3. Características

De forma genérica se pueden establecer las características del Renacimiento en:

• La vuelta a la Antigüedad. Resurgirán tanto las antiguas formas arquitectónicas, como el orden clásico, la utilización de motivos formales y plásticos antiguos, la incorporación de antiguas creencias, los temas de mitología, de historia, así como la adopción de antiguos elementos simbólicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la penetración y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clásico.

• Surgimiento de una nueva relación con la Naturaleza, que va unida a una concepción ideal y realista de la ciencia. La matemática se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar racionalmente su ideal de belleza. La aspiración de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigüedad, no se orienta hacía el conocimiento de fenómeno casual, sino hacía la penetración de la idea.

• El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista una formación científica, que le hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al más alto rango social.

• La extensión de la cultura

• Gracias a la creación de universidades, escuelas y a medida que nos adentramos en el quinientos, la arquitectura Italiana y la estatuaria se abren camino en diferentes países europeos: en Inglaterra muy lentamente, pues el crisma religioso alejara de ahí a los artistas italianos que habían sido llamados a trabajar en el país y eran los mas capacitados propagadores de la renovación artística; en los piases escandinavos se daban también algunas muestras esporádicas, debido al mecenazgo de los reyes; hasta en Polonia y en la Rusia, Ivan III se recogía las ondas del arte italiano.

• En Francia se hace más extensa la recepción del arte y la cultura italiana. Durante época de Francisco I continua la construcción de suntuosas edificaciones. De entonces data el castillo real de Chambord, el palacio preferido del rey para sus cacerías, pues aquellos castillos no tenían ningún fin militar. En 1546 comienza Pedro Lescot la contracción del Louvre, que seria el monumento triunfal de la arquitectura renacentista francesa, y poco después Delorme levantaría las Tullerias.

• En España es donde, fuera de Italia, el arte del bajo Renacimiento ha hecho más considerables progresos. Teniendo ya el gusto italiano durante el reinado de los Reyes Católicos, mas o menos combinando con un estilo local, la arquitectura continua ahí por los mismos cauces bajo Carlos V. Durante el reinado de Felipe II se depura mucho el gusto, se impone la sobriedad ornamental. El arte oficial de Felipe II favorece esta tendencia, Pedro de Toledo y Juan de Herrera son los grandes arquitectos de El Escorial, su obra cumbre.

4. Exponentes Renacentistas

Leonardo di Ser Piero da Vinci

(15 de abril de 1452 – 2 de mayo de 1519)

Fue un arquitecto, escultor, pintor, inventor, músico, ingeniero, “el hombre del Renacimiento por excelencia”. Es uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y quizá, la persona con más y más variados talentos de la historia.

Una de sus obras más famosas: La Gioconda (Mona Lisa), La última cena y La Virgen de las Rocas.

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni

(6 de marzo de 1475-18 de febrero de 1564)

También conocido en castellano como Miguel Ángel, fue un escultor, arquitecto y pintor italiano. Es uno de los más grandes artistas de la historia. Miguel Ángel , fue uno de los artistas más reconocidos por sus esculturas, pinturas y arquitectura.

Uno de sus aportes: Pinturas como: “La Virgen de las Escaleras” y ”Combate de los centauros contra los lapitas”; diseñó la cúpula del Vaticano, modificando el proyecto de Bramante y dándole un perfil más elevado; La fachada de san Lorenzo;

Sacristía Nueva y Vestíbulo de la Biblioteca Laurenciana.

Rafael Sanzio

(6 de abril de 1483-6 de abril de 1520)

También conocido como Rafael de Urbino o simplemente Rafael, fue un pintor y arquitecto italiano.

Algunas de sus obras: Retablo Baronci (una pala de altar para la iglesia de San Nicolás de Tolentino); pinturas como, Los desposorios de la Virgen, La Escuela de Atenas, La resurrección de Cristo , Sagrada Familia con la Virgen del Velo y La coronación de la Virgen; tapices con escenas de la vida de San Pedro y

OBRA

Nicolás Maquiavelo:

La Mandrágora

Personajes

CALÍMACO

3

SIRO

MESSER NICIA

4

LIGURIO

SÓSTRA

TA

FRA

Y

TIMOTEO

5

UNA

MUJER

LUCRECIA

6

Prólogo

Dios sea con vosotros, público benigno,

Puesto que de ello parece que dependa

La benignidad de seros grato.

Si os abstenéis de hacer ruidos,

Os contaremos una nueva historia nacida en esta tierra.

Mirad el escenario

T

al como os lo presentamos:

Ésta es vuestra Florencia;

Otra vez será Roma o Pisa,

La cuestión es para desternillarse de risa.

Esta puerta, aquí a mi derecha,

Es de la casa de un doctor

Que estudió derecho leyendo a Bueyecio

7

.

Aquella calle, tras esa esquina,

Es la Calle del Amor

,

Donde quien cae se quedará bien tieso.

Podrás conocer luego

-Si temprano no quieres retirarte-

Por las costumbres a un fraile,

Que habita como prior o abad

En el templo de enfrente,

...