Criterios De Composicion Artistica
sdjbu5 de Noviembre de 2013
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APRECIACIÓN PERSONAL:
Animal de medianoche es la representación surrealista de varias criaturas homogéneas, que se combinan para dar forma a una sola criatura; se aprecia cómo es que entre ellos se hostigan, así como un ser bípedo deleitándose con su creación; dando la impresión de la opresión que se padece, incluso hasta en bestias salvajes de la media noche, de la oscuridad”
ANÁLISIS:
Punto: el punto se encuentra de forma abstracta, pues su unidad da como resultado las líneas.
Línea: presencia de líneas rectas, en zigzag, y curvas.
Contorno: se aprecia el contorno de un ovalo básicamente.
Dirección: se expresa una dimensión visual expresada en líneas curvas.
Tono: hay una intensidad de claridad en la cabeza de la bestia y en parte de su cuerpo y una intensidad oscura en el resto de la obra artística.
Color: se hace uso de tonos tierra, y el color más resaltante el azul.
Textura: Óleo sobre tela 2.00 x 2.50
Escala o dimensiones: es relativamente de dimensión promedio.
Unidad y variedad: en tamaña existe variedad puesto que existen dibujos más grandes y otros pequeños, en color indudablemente si hay variedad, puesto que muy aparte del uso de tonos marrones y el color negro se hace uso de un tono claro como el blanco y uno medio como el azul. las formas de los diferentes objetos dentro del cuadro, se puede decir que existe este criterio, donde la unidad se puede observar además en el punto de interés que es toda la imagen central, donde vemos como todas esas formas, tamaños y colores se combinan para formar esta obra de arte.
UNIDAD DENTRO DE LA VARIEDAD.
Organización del espacio: Su organización es perfecta pues de ese modo deja a todos los elementos dentro del centro de la obra artística.
Centro de interés: El centro de interés se ubica exactamente en el centro de la obra y es la representación del animal de medianoche, el cual resalta dentro de un fondo oscuro. El espacio está distribuido de manera que el centro de interés se fija exactamente en lugar donde el artista desea.
Simetría y asimetría: Al trazar una línea imaginaria que divida la obra en dos partes iguales se puede notar la proporción de igual espacio entre ambos lados.
Creación de contraste: Al tener un fondo negro y la imagen central y principal de un color claro, se crea un contraste entre ambos elementos dándole así una armonía a la obra.
Creación de similitudes: ciertamente se nota similitud en el color en cuanto a la imagen central exceptuando la zona facial del animal, existe una similitud también en el cuerpo en cuanto a forma, y en cuanto a tamaño no existe mucha similitud.
Armonización cromática: el efecto visual es grato por ende se dice que los colores usados armonizan en la obra, exceptuando la zona superior del cuadro donde se aprecia el color azul que probablemente desentona con lo demás.
Ritmo, movimiento y plasticidad: Al observar la obra, podemos percibir que el animal se mueve o está corriendo hacia la derecha y ello está asociado al ritmo que se expresa de forma implícita en la imagen central. Vemos que tiene un ritmo variable en cuanto a color y también uniforme en cuanto a formas.
Recorrido visual: Al tener un elemento principal hacia el cual se orienta nuestra vista se genera un recorrido visual dentro de este, recorriendo por entre las diferentes figuras del personaje principal de la obra, centrando nuestro interés en ello.
Esquema compositivo: Por la forma de agrupación de los elementos presentes en la obra se podría decir que su esquema compositivo es el de un ovalo; por ello es un tipo de esquema compositivo simple.
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