Pequeñas ideas de actuacón

PEQUEÑAS IDEAS DE ACTUACIÓN

NOMBRE: Stalin Chávez

FECHA: 25/10/2022

GRADO: Primero de Bachillerato A

ASIGNATURA: ECA

Tecnicas de actuación

Las tecnicas de actuación o m,etodos de actuación son necesarias para actores y actrices para poder deasarrollar y potenciar sus habilidades interpretativas.. Ya que estos no son solamente es cosa de aprender guiones para el cine, el teatro o la televisión, sino que se trata de una arduo proceso de aprendizaje y practicas, es por ello que existen los metodos de actuacion

Tecnicas de Actuación

01 - Enfocarse especialmente en el alma y los

detalles del comportamiento humano.

02 - Enfasis en las emociones.

03 - El "si magico" para saber que harian en las

situaciones del personaje al encarnarlo.

04 - Sumergirse en mundos que va a enfrentar el

personaje.

05 - Hacerme preguntas desde el punto de vista

del personaje para profundizar.

Tecnicas de Actuación

06 - Destacar el trabajo del actor sobre el

personaje.

07 - La interpretación debe ser lo más realista

posible.

08 -Usar sus propias experiencias para recordar

una emoción fuerte de su pasado.

-¿Quién soy?

-¿Dónde estoy?

-¿Cuándo es?

_¿Qué quiero?¿Y por qué?

-¿Cómo lo obtendré?

-¿Qué necesito superar?

ImaginaciónEste método se basa en la importancia de la imaginación del artista, que podria ser tan vivida como

las experiencias naturales de cada persona, para asi

mostrarse más segura a nivel emocional.

El director invitó a sus actores a desarrolllar visiones

profundas y metafóricas para visualizar las

circunstancias de sus personajes, esos escenarios

pueden servir para la creatividad, para tomar

decisiones artísticas convincentes y acertadas.

L

Esta se enfoca en cuatro categorias principales: Cuerpo, Esfuerzo,

MOVIMENTO

Forma y Espacio. Estas son necesarias para poder tener ideas más

UMANO

claras para caracterizar un personaje de forma más realista.

Cuerpo: Se enfoca en cómo funciona el cuerpo ágil y plástico y como se desenvuelve en su capacitad expresivo sujeto a una preparación diaria a nivel interno y externo, es decir analiza la forma en la que la cara y las extremidades tiene más protagonismo en la hora de expresarse. Esfuerzo: Se enfoca en la intención y en la capacidad de entrega del actor ya sea en sus movimientos del cuerpo y la parte de coordinación con la expresión oral y creativa para interpretar al personaje, es decir la fuerza que se imprime, la sincronización y el control.

Forma: Analiza la forma en la que el cuerpo puede modificarse según el movimiento que realiza.

Espacio: Es en que un cuerpo puede hacer uso de su entorno e interactúa conel mismo, ya sea con bailes, caminatas o acciones varias en el escenario.

Gracias

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