LA MUSICA

República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior

Universidad Pedagógica Experimental Libertador

Instituto de Mejoramiento Profesional del Magisterio

Núcleo- Barinas

LA MUSICA

Barinas; Marzo de 2014

INTRODUCCIÓN

La música cumple diversas funciones, nos ayuda a soñar, nos hace compañía, alivia nuestras preocupaciones, nos alegra el espíritu, nos permite sentirnos parte de un grupo social más amplio, nos libera. Es decir constituye un electo tan cercano y significativo

La música esta compuesta por tres elementos básicos: el ritmo, la melodía y la armonía. El ritmo es el primer elemento, sin el cual no puede existir ningún tipo de expresión musical y es indicador de vida física, da vida a la música. Un ejemplo es el zapateo negroide, el cual se manifiesta básicamente en función de percusiones del cajón que invitan a un movimiento físico animado y sostenido

La melodía por su parte es el elemento expresivo de la música, lo que comúnmente se le conoce como “la música” de la canción, lo que nos impacta, lo que recordamos. La presencia de este elemento supone un nivel de complejidad mayor: cuando cantamos solo con nuestra voz estamos incorporando dos elementos: el ritmo y la melodía.

El tercer elemento es la armonía, esta exige un nivel de elaboración intelectual, conocimiento del lenguaje musical y combinación de los anteriores elementos a fin de hacer que la composición tenga más fuerza. Por ejemplo: no es lo mismo cantar “campanero” solo, a dúo, en coro al unísono, en canon a dos voces, acompañarlo con guitarras o pedirle a la orquesta sinfónica nacional que lo interprete con nuestro coro. En cada caso el nivel de ejecución varía y hace que la canción sea interpretada y captada de manera diferente.

ELEMENTOS PRINCIPALES DE LA MÚSICA

La música cuenta con cuatro elementos esenciales que son: el ritmo, la melodía, la armonía y los matices, aunque para algunos este último no es tenido en cuenta como tal. Otras propuestas adicionan el timbre como un elemento más aparte de ser una cualidad del sonido. La forma en que se definen estos elementos varía de una cultura a otra y también hay variaciones temporales, por ello presentaremos varias posibles definiciones de cada uno de ellos.

EL RITMO

Es la distribución de las duraciones sonoras en el tiempo y en el espacio.

Es la pauta de repetición a intervalos regulares y en ciertas ocasiones irregulares de sonidos fuertes o débiles, y silencios en una composición.

Es la división regular del tiempo. El ritmo está relacionado con cualquier movimiento que se repite con regularidad en el tiempo, en la música se lo divide por medio de la combinación de sonidos y silencios de distinta duración.

Es la distribución de los sonidos y silencios en unidades métricas establecidas..

La base de la música se encuentra pues en el ritmo, es éste quien da los cimientos para que todo este contructo mantenga un orden y equilibrio, es quien da el sentido temporo espacial que es complementado por los aportes que hacen los otros elementos.

LA MELODIA

Es una sucesión coherente de sonidos y silencios que se desenvuelve en una secuencia lineal y que tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno sonoro particular. La melodía parte de una base conceptualmente horizontal, con eventos sucesivos en el tiempo y no vertical, incluye cambios de alturas y duraciones, y en general incluye patrones interactivos de cambio y calidad. La palabra llego al castellano proveniente del bajo latín “melodia”, que a su vez proviene del griego “moloidia” (canto, canto coral), formada por “melos” (canción, tonada, música, miembro de una tonada) y el griego “oidía” (canto), de aeídein (canción).

Es el arreglo significativo y coherente de una serie de notas, este arreglo (en la música tonal) se realiza según la tonalidad en la cual se diseña la melodía. La melodía también puede tener un significado emocional, es difícil señalar cómo se produce ese sentimiento, combinaciones de ritmos, alturas de los sonidos, cadencias, velocidad y otros elementos técnicos que pueden ser analizados en las melodías mismas pero no expresados en la definición.

Es un conjunto de sonidos —concebidos dentro de un ámbito sonoro particular— que suenan sucesivamente uno después de otro (concepción horizontal), y que se percibe con identidad y sentido propio. También los silencios forman parte de la estructura de la melodía poniendo pausas al “discurso melódico”.

Es la sucesión ordenada de sonidos para conformar frases musicales de acuerdo con las leyes de la tonalidad.

LA ARMONÍA

Es la superposición de sonidos que se producen simultáneamente, el arte de conformar acorde.

Es ciencia y arte a la vez. Es ciencia porque enseña a combinar los sonidos de acuerdo a las reglas inmutables con el fin de construir acordes, y es arte porque de la habilidad y el buen gusto de la conducción de las voces armónicas resultará el trabajo realizado más o menos musical.

ELEMENTOS DEL RITMO MUSICAL

PULSO

El ritmo musical suele organizarse en patrones de recurrencia regular. Dichos patrones controlan el movimiento de la música y ayudan al oído humano a comprender su estructura. La unidad rítmica básica por excelencia es el pulso, un patrón espaciado regular y periódicamente.

Es difícil definir objetivamente el pulso, pero podríamos relacionarlo con la marcha o el andar regular que nos provoca determinado estímulo auditivo.

ACENTO

Muchas veces podemos encontrar patrones rítmicos en la música que escuchamos. Generalmente podemos agrupar los tiempos o pulsaciones en grupos de 2, 3 ó 4. Por ejemplo, cuando escuchamos un vals, sentimos un patrón rítmico de tres tiempos. Durante todo el transcurso podemos sentir que los patrones rítmicos están basados en este 1, 2, 3 con una caída más pronunciada o acentuada en el primer pulso.

COMPÁS

La mayor parte de la música de los últimos cuatro o cinco siglos obedece a un sistema regular de tiempos. La porción de tiempo correspondiente a un grupo, es decir la que media entre un acento fuerte y el siguiente se llama compás.

Existen compases de 2, 3 y 4 tiempos. Incluso, aunque menos comunes, encontramos compases de 5 ó 7 tiempos.

El compás se indica al principio de una obra musical usando dos cifras: La cifra superior indica la cantidad de tiempos o pulsos que tiene el compás, 3 en este caso. La cifra inferior nos indica la figura que ocupa cada tiempo, que dará origen a la marcación del pulso.

En la tabla a continuación pueden ver la relación entre figuras y cifras, esta relación tiene origen en el cuadro de valores relativos.

Por lo tanto la indicación 3/4 indica que el compás tiene 3 tiempos o pulsos y que cada pulso es ocupado por una negra. El 4 simboliza la negra porque la negra es 1/4 parte de la redonda. Para facilitar la lectura en la notación musical, separamos los compases con líneas verticales a las que damos el nombre de líneas divisorias o barras colocadas delante de cada tiempo fuertemente acentuado. En este ejemplo vemos un compás de dos tiempos donde cada tiempo es ocupado por una negra.

VALORES O FIGURAS MUSICALES:

Son los elementos de la escritura musical que representan la duración relativa de los sonidos. La duración de una nota se mide mediante la pulsación. En caso de haber un compás ( 4/4 - 2/4 ...) la unidad de medida es el tiempo

La duración del sonido se mide en tiempos musicales. Éstos, a su vez, se representan por unos signos o figuras que mostramos a continuación. Como puede verse, cada signo tiene una duración específica de tiempo. La siguiente es una tabla comparativa del valor relativo de los signos musicales.

Las figuras musicales indican la duración del sonido, ubicadas en el pentagrama indican la altura.

Las figuras musicales son: NEGRA BLANCA NEGRA CORCHEA etc…

PARTES DE LA FIGURA MUSICAL

CUADRO DE FIGURAS MUSICALES Y SILENCIOS

LAS NOTAS MUSICALES

No son más que sonidos que se caracterizan por una frecuencia y constancia determinadas. Cada sonido es, básicamente, una vibración que tiene una frecuencia particular. De hecho, las notas musicales no son sino la representación de esta frecuencia. El conjunto de los signos que se utilizan para representar en el pentagrama la altura y la duración del sonido, se denomina “figuras musicales”..

Los sonidos musicales están representados por las NOTAS. La altura sonora se representa situando estos signos en las diferentes líneas y espacios del pentagrama.

Tenemos siete notas musicales, que ordenados de grave a agudo forman la escala musical. Las notas son DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI Y Se colocan dentro del Pentagrama, formando una escala musical de forma ascendente y descendente.

Cada nota representa un grado o un sonido diferente, como imaginándonos una escalera en donde cada escala, representa un tono.

QUÉ ES EL PENTAGRAMA

Es un conjunto de cinco líneas paralelas, horizontales, equidistante y cuatro espacios. Tanto las líneas como los espacios se cuentan de abajo hacia arriba.

El pentagrama (del

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