Arte Urbano

INDICE

Dedicatoria…………………………………………………………………….. 2

Epígrafe…………………………………………………………………………. 3

Prologo…………………………………………………………………………...4

Introducción…………………………………………………………………….. 5

Planteamiento del problema…………………………………………………...6

Hipótesis…………………………………………………………………………7

Objetivo general…………………………………………………………………8

Objetivo específico……………………………………………………………… 9

Marco teórico…………………………………………………………………… 10

Antecedentes……………………………………………………………………11

Justificación……………………………………………………………………. 13

Metodología……………………………………………………………………15

Procesamiento de la información…………………………………………...16

Conclusiones…………………………………………………………………..21

Bibliografías…………………………………………………………………….22

Glosario………………………………………………………………………..23

Apéndices y anexos …………………………………………………………24

EPÍGRAFE

Tema: “ARTE URBANO: GRAFFITI COMO MEDIO DE COMUNICACIÓN”

 El arte es un medio para la transformación de la sociedad. La comunicación esencialmente visual, en tanto lenguaje, que se produce en la sociedad actual es un gigantesco instrumento de coerción de la conducta.

OSCAR OLEA

 Lo único que yo sé es que pinto porque tengo la necesidad de hacerlo, pinto siempre lo que me pasa por la cabeza sin ninguna otra consideración.

FRIDA KHALO

 “La verdadera crítica de arte es la que se funda en el criterio imparcial y la sensibilidad estética desarrollada al máximo en quien la hace.”

DIEGO RIVERA

 “La creación artística es el contacto con los demás, la unión compresiva y amorosa”

DAVID ALFARO SIQUEIROS

PROLOGO

Se considera arte urbano a todo aquello que relaciona las múltiples expresiones artísticas que se pueden ver y encontrar en la calle como forma de protesta o como simple representación artística. Suele contener un mensaje subversivo que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente, a la reflexión.

Este arte consta de distintas variantes como son: graffiti, teatro callejero, música en la calle. Recientemente han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales, etc.)

El muralismo como modo adjunto del arte urbano es parte inseparable de los espacios arquitectónicos: que se encuentra profundamente vinculada a los muros escolares, religiosos, plazas, parques, museos, viviendas, y escena de la vida cotidianas entre otros. El arte mural es un medio de transformación comunicativo, sociocultural, que necesita para mostrarse, insertarse en un ámbito de exposición pública.

Los murales transmitieron la historia y la fe de las religiones organizadas. En la era moderna, el mural se identifica con las luchas revolucionarios y de búsqueda de cambios sociales entre oprimidos y opresores.

En conclusión, el arte mural, variado en la actualidad en cuanto a temáticas y también calidades, incorporan imágenes urbanas reconocidas desde nuestra cultura ciudadana; aparecen abstracciones, graffiti, caricaturas, personajes del cómic, la historieta y signos representativos de distintos tipos muralistas. Su permanencia como obra de arte y expresión colectiva de la época se relaciona también con el espacio urbano y arquitectónico que lo tiene.

En conclusión considerando que en nuestra zona, no es muy conocido el tema y que a nivel nacional es un medio de comunicación que apoya y ayuda en mayoría a jóvenes a explotar sus talentos, y cambiar su forma de vida por actividades que desarrollan sus cualidades, me tomo la libertad de hacer una investigación sobre el tema, contando con la ayuda de jóvenes artistas, muralistas y expertos en el tema.

INTRODUCCION

El arte urbano surge como una forma de expresión reivindicativa de críticas u opiniones sobre la situación social de aquellos grupos sociales que habitan en las distintas zonas urbanas de una ciudad. El objetivo, es crear una ciudad viva que sea un instrumento funcional y cultural a la par.

Y en este nuevo marco del urbanismo toma un papel fundamental el Arte Urbano, como forma de expresión, como reclamo político y cultural. La ciudad se convierte en escaparate y máximo exponente de la libertad de expresión.

En los últimos años se ha producido un incremento notable en la proyección mediática y social de ese tipo de arte, pero no es un fenómeno que acabe de surgir, lleva décadas implantándose en las ciudades de todo el mundo, colándose en sus calles. Su versión más conocida es la técnica del graffiti, considerada como una forma marginal de cultura pero no por ello inferior en cuanto a sus capacidades expresivas. Es la representación más primaria y reivindicativa del arte urbano, basada en tomar las paredes de la ciudad como un papel en blanco al alcance de quién tenga algo que exponer al mundo.

En las calles coexisten todas las ramas del arte urbano, desde el graffiti a las representaciones más críticas y reivindicativas de la sociedad pasando por aquellas obras que se concentran precisamente en el arte. Obras cuyo único objetivo es la pura recreación visual, una forma de convertir las calles de la ciudad en un museo gratuito e independiente.

Cada año a nivel nacional surgen proyectos basados en el desarrollo de campañas para la difunción del arte , llevando mensajes con éxito a jóvenes y personas adultas , alentándolas a conocer más y a explotar sus talentos .

PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

Los jóvenes que pintan graffiti intentan que sus manifestaciones sean llamativas a la vista de los transeúntes, ya que lo que desean es que sus obras sean vistas y admiradas, sin embargo, para muchas personas los graffitis están asociados con las incivilidades, es decir, basura, calles sin alumbrado, coches abandonados, lo que genera percepción de inseguridad y miedo al delito, además de los daños que generan en propiedad ajena, es decir en casas y negocios, por estas razones existe cierto rechazo por parte de la sociedad hacia este tipo de expresiones.

Es importante señalar que existen el graffiti regulado y el ilegal. El graffiti regulado es aquel que se realiza en espacios reservados para este tipo de expresiones, o que se lleva a cabo con permiso de autoridades o dueños de las paredes; el ilegal, por el contario, es el que viola o transgrede el espacio público llevándolo a cabo en cualquier lugar sin autorización. En nuestro país, el graffiti inició a manifestarse a finales de los años setenta, cuando los jóvenes de colonias populares de la ciudad comenzaron a reunirse en grupos del mismo barrio para rayar paredes y así delimitar el territorio al cual pertenecían.

Pero esto genera un gasto millonario al país, que se invierte al tratar de recuperar y limpiar espacios visuales.

Debido a los altos costos para reparar estos daños, la contaminación visual y la percepción de inseguridad, es importante prevenir este tipo de expresiones cuando salen de la legalidad, para ello se deben implementar acciones que incentiven otro tipo de expresiones artísticas o de arte urbano, respetar las áreas asignadas para pintar (como en algunos casos se ha autorizado las pintas en paredes en ciertas escuelas o estadios), promover concursos, exposiciones y sobre todo impartir cursos o talleres enfocados a profesores, padres de familia y jóvenes para sensibilizar y dar a conocer el deterioro que provocan al espacio visual y los altos costos para reparar el daño, así como las sanciones que pueden imputárseles si se encuentran realizando estas actividades en lugares no establecidos para pintar.

HIPOTESIS

En este trabajo se realizan una serie de recomendaciones que podrían ayudar a prevenir o disminuir el graffiti o arte ilegal. La creación del arte ilegal se debe a la falta de espacios y apoyo para artistas.

Una de las cosas que más resaltan los artistas urbanos, es el poco apoyo que tienen por parte de las autoridades culturales, ellos manifiestan que en muchas ocasiones no hay recursos de apoyo para ellos.

“Por lo general cuando se pide el apoyo, siempre la respuesta es: no hay recursos, el llamado es que también seamos tenidos en cuenta para el apoyo de continuar

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