Los recursos literarios en la musicalización de los poemas

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UNIDAD EDUCATIVA ISABEL DE GODIN

BACHILLERATO GENERAL UNIFICADO

Área: LENGUA Y LITERATURA

NÚMERO DE PALABRAS: 2321

Tema:

Los recursos literarios en la musicalización de los poemas

Pregunta:

¿Por qué hasta la actualidad los poemas musicalizados de la generación decapitada siguen siendo recordados?

AUTOR:                 XXXXXXXXXXXXXXXX

ASESOR:         XXXXXXXXXXXXXXX

Riobamba, 27 de enero de 2020

Contenido

Tema:        1

Pregunta:        1

1.        Introducción.        3

1.1 Género lírico.        3

2.   Sección principal o cuerpo.        4

2.1.   1° Capítulo.        4

2.1.2.        Biografía de Medardo Ángel Silva.        5

2.1.2.        Biografía de Arturo Borja.        6

2.1.3. Biografía de Ernest Noboa y Caamaño.        7

2.2.   2° Capítulo        7

2.2.1.   Poema “El alma en los labios”        8

2.2.2.  Poema “Se va con algo mío”        10

2.2.3. Poema “Para mi tu recuerdo”        11

2.2.4. Poema “Emoción vesperal”        12

3.        Conclusiones        14

4.        Referencias y bibliografía        15

1. Introducción.

1.1 Género lírico.

        Desde el origen del Género Lírico, la “lira” fue el instrumento musical de acompañamiento cuando un poeta se presentaba en un recital, desde un inicio los poemas fueron escritos para ser presentados a un público, estaban acompañados de un coro quienes entonaban melodías en las pausas que realizaba el poeta, siendo esta la razón por la que los poemas   se caracterizan por tener musicalidad.

        El Género lírico tiene como propósito manifestar sentimientos o emociones, mayormente está escrito en verso, posee una estructura tanto interna como externa, en la primera se distingue elementos como: verso, rima, métrica, ritmo y estrofa. En la segunda encontramos: temple de ánimos, contenido, actitud lírica fundamental y centro estético.

Para el análisis de poemas, se centrará en la estructura interna, puesto que en ella se allá las claves para entender la pregunta planteada ¿Por qué hasta la actualidad los poemas musicalizados de la generación decapitada siguen siendo recordados?, los poemas elegidos son: “El alma en los labios”, “Se va con algo mío” de Medardo ángel Silva; “Para mi tu recuerdo” de Arturo Borja y “Emoción Vesperal” de Ernesto Noboa y Caamaño.

2.   Sección principal o cuerpo.

2.1.   1° Capítulo.

El Ecuador, un país lleno de riquezas, con sus enigmáticos paisajes y bastedad cultural, que se dieron a causa de acontecimientos pasados, que marcaron la vida de los escritores ecuatorianos, fue tal el impacto que tuvieron en ellos, que muchos escritos reflejan la situación económica, religiosa, social, en la que cada uno de estos personajes atravesó, añadiendo también el grado de influencia ideológica y formas de escritura que tuvieron de otros países.  

El siglo XX, para Ecuador fue en los años 30 en donde la poesía tomaría un nuevo rumbo, debido a las trascendencias europeas “El Modernismo”, representado por los poetas Medardo Ángel Silva, Ernesto Noboa y Caamaño, Humberto Fierro y Arturo Borja, a los cuales el periodista y escritor Raúl Andrade los llamo “La Generación Decapitada”, puesto que todos estos jóvenes murieron a una temprana edad, siendo estos mismo los que dieron fin a su vida, entre los 20 a 30 años, de maneras muy inquietantes y por situaciones amorosas.

La poesía en este auge, reflejaba la situación social, económica e incluso política que se vivió en aquellos tiempos, pero la sociedad tuvo un representativo impacto en la vida de estos escritores, distintos entre cada uno.

1. Biografía de Medardo Ángel Silva.

El Ecuatoriano Medardo Ángel Silva nació en Guayaquil, el 8 de junio de 1898, a comparación de los otros poetas, siendo él nació de una familia humilde, murió en la casa de su amada Rosa, según cuenta su madre, el 10 de junio de 1919, a la edad de 21 años, a los 15 años empezó a escribir su primera poesía en periódicos locales, debido a que sus escritos poseían una abundancia de sentimientos y emociones demasiadas intensas para un adolescente, pocos le creían que él fuera quien escribió sus poemas, y la razón para esos intensas escrituras, es debido a que vivió sometido a los prejuicios de la sociedad que hicieron sentir a este escritor y demostrar a través de sus poemas sus pocas ganas de vivir.

La trágica muerte y los escritos, tuvieron gran influencia en la mente de sus amigos y compositores, inspirándoles a analizar la poesía para convertirlos en pasillos, originarios del país y clásicos en esos años, a pesar de que se considera que la mayoría de sus versos son maravillosos, solo algunos de estos llegaron a tener su propia interpretación musical, como del poema “El alma en los labios” que es la lírica más conocida y estudiada de este escritor.

Para mi amada, es el poema que ha dado popularidad a este escritor, ya que el compositor musical Francisco Paredes Herrera le dio música al poema, y fue escrito en honor a su amada Rosa, quien sería la última persona que lo vería, ya que el último día de su vida fue a su casa a confesarle sus sentimientos, pero al no ser correspondidos, decidió quitarse la vida es ese mismo lugar.

1. Biografía de Arturo Borja.

        El escritor ecuatoriano Arturo Borja nació el 15 de septiembre de 1892 y murió el 13 de noviembre de 1912, provino de una familia noble, y a pesar de que en su niñez no padeció de necesidades económicas, la férrea disciplina con la que su padre lo educó fue lo que le llevó a constante depresión.

        Él afirmó que siempre ha estado interesado en la poesía y fue así que a la edad de 15 años empezó ha escribir sus poemas, en una ocasión se lastimo un ojo con la pluma con la escribía, viajando a París para que lo tratará, en este viaje la poesía de ese lugar lo conmovió de tal manera que luego que regreso a Ecuador su forma de escritura bohémica se asemejaba a gran nivel.

        Tras la muerte de su padre y la herencia que le había dejado, el aseguró a sus amigos que luego de que la fortuna se acabara se suicidaría, aunque en un principio no le creyeron y pensaron que lo dijo por la depresión, sin embrago, dos meses después de que se casó, mientras estaba de luna de miel decidió tomar una gran cantidad de morfina causándole la muerte, algunos de sus poemas están dedicados a su esposa.

2.1.3. Biografía de Ernest Noboa y Caamaño.

        El escritor Ernesto Noboa nació el 11 de agosto de 1889 y falleció el 7 de diciembre de 1927, descendiente de una familia ilustre y con participación en la política ecuatoriana, cuando cursaba la educación básica conoció a su amigo Arturo Borja, Ernesto también al igual que Arturo viajo por Francia y España conociendo la poesía de esos países y dejándose influenciar de estas.

        Sufría de neurosis la cual solo podía según él controlarse con una dosis de morfina, a lo largo de su carrera escribió diversas obras que se considera en su mayoría que fueron un éxito como el poema “Emoción vesperal”. A pesar de que en su vida gozo de lujosas comodidades nunca llegaron hacerlo sentir un amor por la vida, siempre hubo un espacio vacío que no lo pudo llenar y solo lo cubría mediante el consumo de las drogas, y fue así como estas mismas estarían presentes el día en el que se suicidó.

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