COMENTARIO SOBRE EL NEORREALISMO ITALIANO

NEORREALISMO ITALIANO

El neorrealismo fue una corriente interesante ya que la misma proyectaba a través de imágenes minimalistas e historias orgánicas las ganas de encontrar una nueva realidad. Como decía Rossellini “alcanzar la forma artística de la verdad”. La manera en que utilizaban elementos cotidianos me hizo cuestionar si la vida imitaba al arte o si el arte imitaba a la vida. Constaba de su apego al presente. Sus antecedentes muestran las intenciones de ver el cine como algo más que una producción compleja con caras conocidas por intenciones de mercado. El neorrealismo italiano desprendía ansias por crear un cine apegado a su propósito original: arte. Considerando la época en la cual se desarrolla esta corriente es algo singular. Nuevamente citando al padre de este movimiento, Roberto Rossellini “no demuestro las cosas, las muestro”. Los acontecimientos de la época, durante la post-guerra fueron representados mediante el cine gracias a estos creadores. Cabe mencionar obras como Bellísima de Visconti, la cual marcó un antes y después en sus producciones propias de la corriente neorrealista; Ladrón de bicicletas de Vittorio de Sica, con la incorporación de niños y personas pobres en su trabajo, quienes, según él, conseguían darles la cotidianidad a sus proyectos. Por otro lado, Lizzani, Lattuada y De Santis, se destacan guionistas de películas como Caza trágica, Arroz amargo, Non c’è pace tra gli ulivi, Il bandito y Senza pietà. Siempre es importante destacar el documental neorrealista, que tenía como objetivo empezar a comprender el mundo mediante la imagen. En años por seguir, el cine se inspirará en la mirada neorrealista y su método anti-convencional se vería plasmado en las corrientes de los años setenta en adelante.

...