El Impresionismo

El Impresionismo

Se entiende por impresionismo a la tendencia pictórica que se dio en Francia a finales del siglo XIX como reacción contra el arte de la academia de Bellas Artes. Este movimiento es considerado el punto de comienzo del arte contemporáneo.

Los impresionistas escogieron como tema primordial la pintura al aire libre y la vida cotidiana. Como punto principal trataron de conseguir una representación espontánea del mundo, por lo que se valieron de los diversos efectos que produce la luz natural sobre los objetos, preocupándose muchas veces más por captar la luz sobre el objeto que por la representación exacta de las formas. Esto sucedía debido a que la luz tiende a difuminar los contornos, reflejando los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbras.

Los pintores impresionistas no se definían con dicho nombre, este término lo impuso de manera despectiva el critico Louis Leroy al momento de observar la obra de Monet "Impresión al atardecer" o "Impresión sol naciente" realizada en 1872, expuesta en 1874. Leroy bautizó de esta manera el nuevo movimiento:

" Al contemplar la obra pensé que mis anteojos estaban sucios, ¿Qué representa esta tela?..., el cuadro no tenía ni derecho ni revés…, Impresión!, desde luego produce impresión…, el papel pintado en estado embrionario está más hecho que esta marina".

De esta manera fue como el término de "Impresionismo" paso a denominar este movimiento artístico.

Es importante resaltar que éste movimiento provocó un gran escándalo. La población del momento no estaba preparada para aceptar una revolución como la que se estaba dando, por eso nunca faltaron las burlas y duras críticas, que a su vez con el tiempo los llevaron al éxito. Dicho movimiento se afianzó y tuvo su máximo reconocimiento entrado el siglo XX.

Postimpresionismo

El término Postimpresionismo fue acuñado por el crítico británico Roger Fry. En 1910 organizó en Londres una exposición sobre pintura francesa de finales del siglo XIX que tituló Manet y los postimpresionistas. Los artistas que mejor representados estaban en dicha exposición fueron Cézanne, Gauguin y Van Gogh.

Fry reconocía que «Postimpresionismo» era un nombre bastante impreciso, ya que estos artistas sólo tenían en común una ambigua relación con el Impresionismo, del que parten para tratar de superarlo por diversos caminos.

Sin embargo, el término hizo fortuna, y su uso se ha extendido desde entonces para referirse a artistas que, partiendo del Impresionismo, tratan de superar sus planteamientos expresivos, como Paúl Cézanne, Paúl Gauguin o Vincent Van Gogh.

Pero el Postimpresionismo es importante en la Historia del Arte porque, con sus innovadores propuestas abren el camino de la renovación pictórica que trajeron los movimientos artísticos de vanguardia. El Fauvismo, Cubismo o Expresionismo no se pueden entender sin la influencia de los Postimpresionistas.

Suele decirse que el Postimpresionismo no es propiamente un estilo artístico con

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