Muralismo

ESCUELA: COBAEM PLANTEL 01

“EL MURALISMO MEXICANO Y SUS ARTISTAS MÁS REPRESENTATIVOS”

TALLER DE LECTURA Y REDACCION I GRUPO: 103

30 DE NOVIEMBRE DEL 2011 AUTOR: JOSÉ ENRIQUE ÁNGELES VALLADARES

ESCUELA: COBAEM PLANTEL 01

“EL MURALISMO MEXICANO Y SUS ARTISTAS MÁS REPRESENTATIVOS”

TALLER DE LECTURA Y REDACCION I GRUPO: 103

1 DE DICIEMBRE DEL 2011 AUTOR: JOSÉ ENRIQUE ÁNGELES VALLADARES

TABLA DE CONTENIDO

INTRODUCCION.

1. ANTECEDENTES.

1.1 Que es el muralismo.

1.2 Antecedentes del muralismo.

1.3 Características.

2. MURALISMO EN MEXICO.

2.1Contexto social

2.2 Técnicas de pintura muralista.

3. PRINCIPALES ARTISTAS DEL MURALISMO EN MEXICO.

3.1 Diego Rivera.

3.2 David Alfaro Siqueiros.

3.3 José Clemente Orozco.

3.4 Juan O ´Gorman.

3.5 Rufino Tamayo.

4. Conclusión.

5. Bibliografía

INTRODUCCIÓN

1. ANTECEDENTES

1.1 QUE ES EL MURALISMO

El Muralismo es un movimiento artístico de carácter indigenista, que surge tras la Revolución Mexicana de 1910 de acuerdo con un programa destinado a socializar el arte, y que rechaza la pintura tradicional de caballete, así como cualquier otra obra procedente de los círculos intelectuales.

Propone la producción de obras monumentales para el pueblo en las que se retrata la realidad mexicana, las luchas sociales y otros aspectos de su historia. El muralismo mexicano fue uno de los fenómenos más decisivos de la plástica contemporánea iberoamericana.

Uno de los edificios más importantes para el muralismo mexicano es el de La Escuela Nacional Preparatoria aunque este no fue el primer edificio en llenarse de color. Ahí los artistas experimentaron con técnicas, forma, color, espacio y con nuevas temáticas.

Los muralistas vivieron tres etapas primordiales: los 20's, los 30's, y la etapa desde los 40's hasta 1955. En cada etapa, tanto los temas como las técnicas van a variar y en este modo el muralismo trataría de encontrar una definición más clara como movimiento.

El muralismo mexicano, se fundó sobre fuertes bases filosóficas y políticas marxistas, se fundamentó, desde la poesía, con pilares como Rousseau y Bretón.

No fueron subjetivos ni azarosos, en México estaban dadas las condiciones y ya se había sembrado el germen revolucionario, existían los mártires los héroes y los villanos dueños del poder, en su historia pesaban la fuerza de las revueltas campesinas.

En la Latinoamérica como en Europa, estaban surgiendo diferentes corrientes artísticas fruto de la revolución social, (el costumbrismo en España, la crítica social de EEUU, la pintura propagandística de la URSS entre otras)

Las corrientes filosóficas estaban para acompañar a los padecimientos sociales, y es acá donde el Muralismo, ya nutrido de su propias vivencias, coincide con las corrientes Marxistas y trotskistas. (Corrientes que estaban latentes en toda Latinoamérica).

Tomaremos un párrafo del discurso de Marx y es aquí donde el “discurso” como texto, tendrá una metamorfosis de la dialéctica, a la propaganda visual. Un logro eficiente del pensamiento intelectual:

“Las ideas tienen un único estado el de las ideas, las ideas no pueden realizar nada. Para la realización de las ideas se necesitan hombres que pongan en movimiento una potencia practica”…

Decía Marx en un párrafo que describe el límite de las ideas.

Sin olvidarnos de todas las propuestas anteriores, que promulgan el anticapitalismo, la liberación de las clases oprimidas los proyectos económicos como la reforma agraria, que fueron y son esperanzadores motivadores de la revolución.

Se les dio a los artistas y más que a ellos a su herramienta, el arte, ese valor con plusvalía como potencia práctica que pone en manifiesto las ideas del intelectual, que reniega de una aristocracia de la cual depende para existir.

Trotsky llevara a cabo esta teoría, sabiendo que los artistas, no eran los campesinos que trabajaban la tierra sin tener tierra, si no eran intelectuales, con permiso para asomar sus narices en las urbes capitalistas.

“…En la era de guerra y revoluciones que se avecina, todo el mundo tiene que dar una respuesta: Los filósofos, los poetas y los artistas, al igual que los simples mortales.”

(Literatura y revolución, León Trotsky)

1.2 ANTECEDENTES DEL MURALISMO

Los antecedentes de este movimiento se remontan principalmente con las obras de José Guadalupe Posada, como lo son sus grabados y las ilustraciones que hacía en contra de la dictadura de Porfirio Díaz. A esto se suma, después de la muerte de Posada, el retorno de Gerardo Murillo, quien es mejor conocido como Dr. Atl, que durante su estancia en Italia, se entusiasmó con la antigua pintura mural y las ideas socialistas de Enrico Ferri; así cuando regresa a México retoma con fuerza la causa indigenista y toma el nombre que lo hizo famoso; queriendo transformar el academicismo en el que se encontraba sumido el arte mexicano en uno más revolucionario y real. Algún tiempo más tarde participa en el movimiento pintando volcanes, cráteres y peñascos.

Otros de sus antecedentes inmediatos fueron los murales que en 1921 Roberto Montenegro realizó en la capilla del ex-convento de San Pedro y San Pablo con el tema del día de la Santa Cruz.

Las obras que por su contenido ideológico, calidad formal y enorme extensión marcaron cúspide se produjeron entre 1921 y l924. A partir de la primera fecha los muros de la Escuela Nacional Preparatoria, de la Secretaría de Educación Pública del Palacio Nacional y todos los dispuestos para tal parafernalia, comenzaron a ser decorados con personajes idealizados y bajo aspectos en los que las ideas revolucionarias de sus autores sobresalían. De los principales artistas que iniciaron este movimiento, aparte de los llamados "tres grandes", están Ramón Alva de la Canal, Jean Charlot, Emilio García Amero, Fermín Revueltas y Fernando Leal.

1.3 CARACTERISTICAS

• Se distingue por tener un fin educativo el cual se consideró esencial para poder lograr unificar a México después de la revolución.

• Gran parte de los artistas, debido al contexto que se vivía en la post-revolución, tuvo una gran influencia de las ideas marxistas por eso a través de los murales se proyectó la situación social y política del México post-revolucionario.

• El muralismo era empleado en lugares públicos a los que todo tipo de gente sin importar raza y clase social pudiera acceder.

• Algunos de los temas eran la conquista, la Revolución Mexicana, la industrialización, los personajes principales de la cultura popular, las tradiciones populares, los caudillos mexicanos, la sociedad civil, los militares, el socialismo, el capitalismo, etc. Estos temas cambian de acuerdo al contexto en que vivían los muralistas.

• El arte muralista no solo planteó intervenir la realidad a través de sus ideas, y propuestas, sino que su poder era tal que en más de una vez sus trabajos fueron censurados, por revolucionarios, por sus temas “comunistas y sacrílegos”.

2. MURALISMO EN MEXICO

2.1 CONTEXTO SOCIAL

Como contexto, se encuentra el movimiento revolucionario de 1910; al mismo tiempo de las victorias de éste y los ideales que perseguía José Vasconcelos, que eran llegar al pueblo, para que a través de estas obras plásticas pudiera tener una conciencia de sus raíces y costumbres.

Cuando se consuma el triunfo de la Revolución, y siendo presidente electo el General Álvaro Obregón, considera que la educación es el medio eficaz y adecuado que permitiría que el pueblo tuviera un periodo de paz, dado que acababan de salir de un periodo de violencia.

Por lo que, al asignar a José Vasconcelos como Secretario de Educación, éste se encargó de enfrentarse al problema de un pueblo analfabeta y que requería que se le educara y tomara conciencia de los aspectos que le rodeaban.

También, otro componente de su contexto es la fundación en 1922 del sindicato de Pintores, Escultores y Obreros Intelectuales, por un grupo de jóvenes artistas; que perseguían el fin de contribuir al enriquecimiento de una cultura popular y que no fuera individualista.

Por lo que al encontrarse estos dos aspectos, se da el apoyo que tanto se buscaba para el impulso de una educación para

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