Arte Romanico

Tipos románicos

En la evolución del Arte Románico podemos diferenciar tres fases.

Primer Románico

Comprende todo el siglo XI y comienzos del siglo XII.

Tiene su origen en el norte de Italia. Más tarde se extendió por el norte de Cataluña y aragón, así como por el sur de Francia.

En este estilo se utiliza la piedra escuadrada pero no pulida. Los templos se cubren con bóvedas pétreas de cañón y horno. Dejan de utilizarse las columnas para emplear los pilares. Las naves son más amplias y elevadas que los edificios prerrománicos precedentes. En esta etapa no existe figuración escultórica.

Segundo Románico

Llega a España a finales del siglo XI y comienzos del XII.

T iene su origen en Francia. A través del Camino de Santiago se difunde geográficamente.

Se trata de un estilo más armonioso, de gran belleza y equilibrio de las formas. Es la fase más noble del estilo.

Su arquitectura es sobria pero de una gracia y equilibrio no alcanzados en otros estilos.

Tardorrománico

Este estilo se desarrolla a partir de mediados del siglo XII y comienzos del XIII.

Este estilo evoluciona hacia formas más recargadas y preciosistas. Se trata de la evolución más tardía del estilo.

En lo referente a lo arquitectónico, se combinan formas románicas y góticas.

En este periodo, la escultura se desprende del carácter simbólico y se acerca de forma decidida al naturalismo.

Los monasterios cistercienses tuvieron un desarrollo espectacular a lo largo y ancho de Europa durante el siglo XII y parte del XIII. Francia fue el foco de estos rasgos peculiares.

En Francia, esta fase final del románico, llevó a la construcción de templos realmente espectaculares por su barroquismo. El mayor ejemplo lo encontramos en la espectacular iglesia de Notre Dame la Grande de Poitiers.

Sin embargo, en España, este estilo se desarrolla de manera desigual. De todas formas, podemos destacar como construcción emblemática la iglesia de Santo Domingo de Soria.

Románico Mudéjar

Se trata de un estilo exclusivamente español en el que se combinan formas estructurales románicas con decoraciones musulmanas propias de los mudéjares que iban quedando en los territorios conquistados por los cristianos a los musulmanes.

Los volúmenes son básicamente los mismos que los románicos de piedra, limitados por las diferencias de material. Se utiliza mucho el juego de arcos ciegos, alfices, frisos de esquinillas o ladrillos a sardinel para adornar los muros. Estas nuevas características hacen que pierda la figuración escultórica típica del Románico.

escultura

La escultura románica está profundamente ligada a la Iglesia. Estas pinturas sirven para crear una determinada atmósfera en las iglesias.

La escultura en piedra depende de la arquitectura , teniéndose que adaptar a la superficie a cubrir. Los escultores románicos deben adaptar sus figuras a las proporciones del templo por lo que la escultura adquiere monumentalidad. Gracias a esta adaptación, podemos hablar también de su función pedagógica ya que su objetivo es enseñar a los fieles el camino de la salvación y por ello aparecen en los relieves románicos numerosas figuras identificadas con el pecado.

La escultura románica representa la reacción más completa frente al naturalismo clásico. Las figuras tienen una tremenda espiritualidad y la anatomía queda relegada a un segundo plano ya que los ropajes dominan al cuerpo.

A pesar de edto, el estilo alcanzará una significativa evolución que llegará al naturalismo gótico.

Las esculturas de arte románico se concentran principalmente en capiteles y fachadas. Como todas las figuras representadas tienen que adaptarse al espacio que tienen que ocupar, se observan figuras plegadas, que se tuercen , se estiran o se reducen en función del espacio.

En cuanto a los materiales, suelen estar realizadas en piedra caliza, granito o mármol, pero también en madera o marfil.

El relieve es muy plano y las escenas de escasa complicación, apareciendo los ropajes ajustados al cuerpo, indicándose los pliegues de las telas con trazos sencillos, simétricos y paralelos.

La figura humana es esquematizada, espiritualizada, y estática. Esta figura va evolucionando hacia el naturalismo y a finales del siglo XII aparecen figuras mucho más expresivas que van perdiendo su rigidez.

Los temas preferidos para esculturas en madera policromada son los Crucificados y las Vírgenes con Niño. También aparecen figuras no naturalistas, simbólicas, que enseñan a unos fieles iletrados el camino de la salvación.

Pintura romanica

La pintura románica mantiene la ausencia de la perspectiva

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