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Análisis de lecciones de Vaccai


Enviado por   •  11 de Noviembre de 2020  •  Ensayos  •  2.015 Palabras (9 Páginas)  •  1.726 Visitas

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Zamorano Félix Andrea Marian Cruz                                       VACCAI PRACTICAL METHOD                                                  

220211558                                                                                  Nicola Vaccai                                              

Semestre I

Universidad de Sonora

División de artes y humanidades

[pic 1]

Análisis de lecciones de Vaccai

Maestra: Gabriela Copca Carrillo

Habilidades en el instrumento I

Zamorano Félix Andrea Marian Cruz

Hermosillo, Sonora, México a 14 de octubre de 2020

Nicola Vaccai. Tolentino (Italia) 1790 - Pésaro (Italia) 1848

[pic 2]A pesar de haber nacido en Tolentino, Vaccai creció en Pesaro donde estudió música hasta que sus padres lo enviaran a Roma para estudiar derecho. Allí, independientemente a sus estudios de abogacía, tomó lecciones de canto y contrapunto con Giuseppe Jannaconi, un compositor romano importante. A los 21 años viajó a Nápoles para convertirse en discípulo de Paisiello, autor de un Barbero de Sevilla.

Vaccai empezó su carrera compositiva en Venecia, en un principio dedicada al género de los balés. Más adelante escribiría I Solitari di Scozia, Pietro il Grande, Zadig e Astartea y Julieta y Romeo, su ópera más conocida. Aunque Vaccai escribió otras 18 óperas, ésta fue la más conocida de todas en su época: fue estrenada también en Barcelona el 26 de mayo de 1827, en París el 11 de septiembre de 1827, en Lisboa en el otoño de 1828, en Londres el 10 de abril de 1832, y en México en julio de 1841.

En una representación de Capuletos y Montescos de Vincenzo Bellini el 27 de octubre de 1832, en Bolonia, a petición de María Malibrán, que interpretaba el papel de Romeo, la última escena de la célebre ópera belliniana fue sustituida por el correspondiente número de la ópera de Vaccai. Esta sustitución se hizo habitual durante el resto del siglo XIX, hasta el punto de llegar a imprimirse, en las partituras de Capuletos y Montescos, el final de Vaccai como anexo

Su reputación en todo el continente lo hizo muy solicitado como maestro de canto. Eclipsado musicalmente por su rival Bellini, Vaccai es ahora recordado principalmente por su aportación a la pedagogía. Uno de sus alumnos notables fue la soprano Marianna Barbieri-Nini. Entre los muchos libros que escribió, destaca el Método Práctico Vocal de 1832. En él explica el legato italiano adaptándose a los diferentes tipos de voz. Aún se sigue utilizando como método de enseñanza. El libro es, además, una importante fuente de información sobre el enfoque del canto lírico en el siglo XIX. Vuelto a Italia en 1838, Vaccai se convirtió en un director y profesor de composición en el Conservatorio de Milán. Después de seis años y debido a su mala salud, se retiró a Pésaro, donde escribió su última ópera, Virginia, en 1845. Allí murió en 1848.

LECCIONES

Manca Sollecita Lección IA[pic 3]

Manca sollecita

più dell´usato,

ancorche s`agiti

con lieve fiato,

face che palpita

presso al morir.

Traducción.

Se apaga enseguida

mucho más rápido de lo habitual

aunque haya sólo un leve soplo de aire

la llama que, temblorosa

está por morir.

Características de la tonalidad:

 La tonalidad de Do mayor de esta lección no tiene alteraciones en su armadura, a pesar de que la lección si cuenta con sostenidos y bemoles, estos no son propios de la armadura, a este tipo de alteraciones se les llama alteraciones accidentales, ya que no pertenecen a la armadura, pero el compositor a decidido incluirlas en la pieza

Escala diatónica: La escala diatónica: este tipo de escala está formada por intervalos de segunda

consecutivos.

Intervalos de segunda: Un intervalo mide la distancia que existe entre dos tonos musicales. En el caso de los intervalos de segunda puede haber mayores y menores, los intervalos de segunda mayor tienen un tono de distancia y los de segunda menor tienen medio tono de distancia.

Características de compas:

Una negra ocupará cada parte (unidad de tiempo) y una redonda el compás entero (unidad de compás). En este caso habrá 4 negras por compas.

Características del tempo: 

El tempo es Adagio que se significa despacio, esta puede estar entre 54 a 72 pulsaciones por minuto (ppm) aproximadamente.

Semplicetta tortorella Lección IB[pic 4]

Semplicetta Tortorella

Semplicetta tortorella

Che non vede il suo periglio

Per fugir dal crudo artiglio

Vola in grembo al cacciator

Per fugir dal crudo artiglio

Per fugir dal crudo artiglio

Vola in grembo al cacciator

Traducción.

Candorosa palomita

que no advierte el peligro que la asecha,

por escapar de crueles garras

vuela hacia el regazo mismo del cazador.

Características de la tonalidad:

 La tonalidad de Fa mayor de esta lección cuenta con una alteración en el si, convirtiéndose en si bemol, esto en base a la construcción de la escala en base al modelo de la escala mayor, que seria T T ST T T T ST

Intervalos de segunda:

 Un intervalo mide la distancia que existe entre dos tonos musicales. En el caso de los intervalos de segunda puede haber mayores y menores, los intervalos de segunda mayor tienen un tono de distancia y los de segunda menor tienen medio tono de distancia.

Intervalos de tercera:

En el caso de los intervalos de tercera puede haber mayores y menores, los intervalos de tercera mayor tienen 2 tonos de distancia y los de tercera menor tienen un tono y medio distancia.

Características de compas:

En este caso se presenta un compas de 6/8, lo que significa que por compas habrá 6 corcheas, 8= corcheas, 6= 6 corcheas por compas.

Características del tempo: 

El tempo es Andantino que es un movimiento menos rápido que el alegro, oscila entre 66-69 ppm aproximadamente.

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