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Historia de cambios, influencias en la música y debates.


Enviado por   •  23 de Mayo de 2017  •  Ensayos  •  1.856 Palabras (8 Páginas)  •  258 Visitas

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Afinación Universal.

Historia de cambios, influencias en la música y debates.

Quien no ha escuchado un disco completo de su artista favorito, ¿quién no se ha detenido frente a algún lugar donde esta algún grupo interpretando cierto tipo de música?, ¿quién no ha llegado de casa y puesto una canción para relajarse, estudiar cocinar o realizar cualquier actividad?; podría asegurar que todos los seres humanos en algún  momento de la vida lo hemos hecho, la idea de este escrito no es hablar de la música en sí, tampoco de los sonidos, que dicho sea de paso se considera como materia prima de este fino arte, quisiera tocar un tema un poco más antiguo, hablemos sobre la Afinación Universal, esta normativa aplicada a muchos de los sonidos que escuchamos en el día a día y que sin duda alguna tienen una influencia sobre nuestra naturaleza ya que somos considerados cuerpos sonoros y resonadores de frecuencias, desde el famoso sonido del teléfono descolgado hasta el concertino de la orquesta filarmónica de Viena, están regidos por esta normativa de afinación. Se trata de comprender un poco las bases de nuestro sistema de afinación, un poco de historia y de como un fenómeno natural poseedor de gran influencia no consiente, y tan presente en la vida del ser humano pasa totalmente desapercibido.

En sus orígenes todo lo relacionado a sonidos se a sujetado a la práctica musical, se considera así ya que es el arte o lenguaje universal de los sonidos. La práctica musical no es más que la manipulación de los sonidos en el tiempo, resonancias que son establecidas y que hoy en día tenemos definidas o temperadas, incluso existe la tecnología para deformar estos sonidos según nos plazca, hoy como músicos conocemos infinidad de sonidos, emitidos de fuentes acústicas naturales y digitales. Una de las aportaciones del gran Pitágoras a la música fue precisamente el descubrimiento de lo que hoy conocemos como escala, muchos siglos después  se descubrieron los Hertz, que nos dan una gráfica de ondulación del sonido,  sin embargo el ser humano se ha creado la necesidad de estandarizar una afinación para cada pieza musical es decir; tomar como base una frecuencia y partir de allí dar parámetros a los demás sonidos, cabe aclarar que estamos hablando del sistema de afinación occidental ya que en el mundo existen infinidad de expresiones musicales propias, y es imposible poder estandarizar algo tan diverso como lo es la música.

         El sistema actual de afinación fue determinado por una reunión de normativa ISO por el año 1953 casi después de la segunda guerra mundial, la afinación estándar que tenemos es de 440 Hz, lo que corresponde en el piano al La de la octava central,  algunos atribuyen el estándar de afinación al ministro de propaganda Nazi Josep Goebbels, sin embargo hay datos que ubican una primera reunión para definir la afinación universal en el año 1939 justo antes de la segunda guerra, por eso esta teoría es desechada, históricamente esta afinación ha- sufrido de muchos cambios desde los 309 Hz  hasta 455.5, por poner algunos ejemplos en 1640 el órgano de la iglesia de los franciscanos en Viena estaba afinado en A 457,6 Hz, en 1699 la institución musical Opera de París afinaba en A 404 Hz, en 1711 John Shore’s inventó el diapasón; siendo la afinación de A 423,5 Hz., en 1780 Stines, para Mozart, A 421 Hz, y así  durante siglos en las diferentes manifestaciones musicales hasta que en 1925 el 11 de Junio la industria musical americana adoptó la afinación A 440 Hz, en 1936 La Asociación Estadounidense de Normas aprobó el A 440 Hz, sin embargo, la Filarmónica de Nueva York y la Orquesta Sinfónica de Boston, utilizaron 442 Hz, lo interesante aquí es: ¿porque llegar a un estándar? ¿Cómo afecta la expresión musical?

Es importante saber que tomar una frecuencia base para la afinación afecta a todos los sonidos de una escala, por ende, a la capacidad sonora de una melodía que a su vez posee índices acústicos o armónicos también es afectado por el sonido base, no se diga la composición armónica de cualquier canción, es decir; basamos todo nuestro sistema musical en una afinación que decidió una sociedad de calidad y manufactura de productos. Es cierto que esta afinación está directamente relacionada con el campo armónico de los sonidos y sus oscilaciones matemáticamente estables sin embargo esta esta decisión fue propuesta por la industria de la radio en aquel tiempo, ya que deseaban transmitir música estandarizada, esto marco la dirección de afinación, Nicolas Bourriaud en su obra Radicante propone una crítica a el arte postmoderno a través del multiculturalismo, es decir la objetividad de la apreciación  será directamente proporcional a la capacidad que tengamos de comprender el contexto de la obra, entonces ¿Cómo ser objetivos al momento de analizar minuciosamente los aspectos sonoros de la música que está sujeta a una afinación universal, si todo radica más en un aspecto funcional que en uno estético?

La relación que existe entre la afinación y la creación musical es básica para entender las tendencias de sonoridad en los diferentes y variadas formas de expresión, las aportaciones musicales postmodernas han intentado proponer la idea del discurso sobre la estética, resultando música como la de John Cage con su piano arreglado o su obra 4:33, la postmodernidad considera que el punto máximo de expresión estética se alcanzó en la modernidad con sonoridades distintas, el abandono de la tonalidad y técnicas de expresión extendidas; aunque este debate aún no tiene conclusión. Podríamos decir que la decisión de estandarizar una afinación, es una idea postmoderna, tratando de responder a una idea conceptual de producción y consumismo y no a un estándar de belleza. Aunque en sus orígenes la idea de mostrar las diferentes formas de expresión a través de la radio y la enorme capacidad de la música de establecer lo que Nicolas llama “estética relacional” por su gran contenido emocional y la capacidad de establecer relación con quien tiene contacto, la práctica de la expresión musical se degrada a causa de la tendencia del consumo.

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