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TEATRO PARA PRINCIPIANTES I


Enviado por   •  21 de Mayo de 2013  •  4.739 Palabras (19 Páginas)  •  832 Visitas

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INTRODUCCIÓN

El teatro es un género literario, ya sea en prosa o en verso, normalmente dialogado, concebido para ser representado; las artes escénicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretación, la producción, los vestuarios y escenarios.

El término drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razón se asocia normalmente a la idea de acción. En términos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes. Como el adjetivo dramático indica, las ideas de conflicto, tensión, contraste y emoción se asocian con drama.

El teatro se ha utilizado como complemento de celebraciones religiosas, como medio para divulgar ideas políticas o para difundir propaganda a grandes masas, como entretenimiento y también como arte.

TEATRO PARA PRINCIPIANTES

TEMA I

NOCIONES SDE ESTÉTICA

DEFINICIÓN DE ESTÉTICA

La estética es una rama de la filosofía y se define como la ciencia que estudia exclusivamente los problemas del arte y lo bello.

FONDO Y FORMA

El autor se debe guiar por el sentimiento por lo que desea expresar, así pues podemos encontrar el arte formal solamente se trata de poner en juego la imaginación y el arte de fondo, que aun sacrificando la forma trata de llegar más a la inteligencia del espectador.

Existen tres elementos que en el proceso de producción de cualquier obra artística: creador, intérprete y espectador.

CREADOR: En el caso de la creación se origina en el talente de una sola persona, algunas veces se le llama creaciones colectivas, producto del talento de diversos creadores.

INTÉRPRETE: El intérprete crea ya sea una partitura musical o un parlamento de Teatro y, al dar vida a la obra también es creador. El interprete es el eslabón entre el creador y el espectador.

ESPECTADOR: Es el consumidor de la obra artística, el comentario, la critica el aplauso del público influyen en el espíritu del artista.

ARTE Y SOCIEDAD: La división social del trabajo, o sea, la representación de actividades y el intercambio de productos entre los hombres hacen que satisfagan sus necesidades elementales intercambiando socialmente sus trabajos.

En un futuro no muy lejano, los hombres de cualquier clase social podrán desarrollar sus dotes artísticas, tanto manuales como intelectuales.

TEMA II

EL TEATRO Y LAS BELLAS ARTES

El origen del arte teatral es desconocido y se pierde en el tiempo, el hombre primitivo llego a realizar representaciones teatrales de tipo ritual.

Se le llama rito a todo acto que se realiza con fines de culto, determinado por religión o cultura.

MEDIOS DE EXPESIÓN DEL TEATRO

El teatro es un arte audiovisual, se vale de la imagen y sonido, sin embargo hay teatro sin sonido, el de pantomima; y el teatro sin imagen el de radio y en grabaciones magnetofónica.

EL TEATRO Y SU REALACIÓN CON LAS DEMAS ARTES

El Teatro utiliza como apoyo a las demás artes. Utiliza la música para ambientar las escenas, incluso existe el Teatro con música y canto: la ópera y la zarzuela.

La pintura para diseñar maquillaje y vestuario o escenografías.

La danza se incorpora en escenas de movimiento y baile.

La arquitectura para diseñar y construir teatros cada vez más cómodos y mejores.

La literatura es casi indispensable en el Teatro, este arte constituye el género más desarrollado.

La palabra Teatro deriva del griego theatrón o theomai que significa mirar.

Exciten varias definiciones de Teatro, por ejemplo: el lugar donde se representan obras dramáticas; el arte de escribir obras dramáticas; o sea, la dramaturgia; el arte de representar obrar dramáticas (actuación).

Teatro es todo aquello que se haga con el fin de representar obras dramáticas.

En la mitología griega nueve diosas, llamadas musas, son las encargadas de presidir las diversas artes literarias y las ciencias.

Las musas griegas del teatro son: Talía, musa del teatro cómico, y Melpómene, musa del teatro trágico.

TEMA III

LOS EDIFICIOS TEATRALES Y SUS PARTES

La presencia de actores en acción y público en un lugar determinado; desde la calle hasta el mejor teatro acondicionado, constituye el fenómeno teatral.

Los griegos en los siglos V y IV a.C., fueron los primeros en construir edificaciones dedicadas a la representación de obras dramáticas. Estos edificios eran semicirculares al aire libre, de manera que las gradas del público se ubicaran en pendiente respecto al escenario; el Teatro Epidauro es uno de los primeros ejemplos.

Desde el siglo III hasta el I, a.C., los romanos construyeron sus teatros tomando como base el modelo griego, dándole ciertas diferencias. El proscenio; la parte del foro más cerca del público y más grande que el del los griegos.

En la edad media fue ritual y se representaba en escenarios simultáneos que se montaban en atrios de los templos y los saltimbanquis o cómicos en escenarios improvisados.

Durante el Renacimiento siglo XVI, se construyeron los teatros más suntuosos, con grandes alardes arquitectónicos, destinados a complacer a la nobleza; en tanto que los teatros del pueblo eran las plazas y callejones.

En España, el llamado Siglo de Oro XVI, se utilizaron corrales: patios cercados por casas, decorados muy sencillos.

En el siglo XVIII se edificaron teatros tomando en cuenta los efectos de la acústica, procurando mejorar la calidad de los locales en percepción de los sonidos, de tal manera que los espectadores escucharan bien todos los parlaméntenos.

Escena: Del griego skene, que significa tienda, parte del Teatro donde representan los actores. En la actualidad algunos teatros cuentan con escenarios circulares una plataforma dividida

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