Cine, música y aprendizaje significativo.

República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del poder popular para la Educación

UPEL- IPC

Departamento de Arte

Materia: Arte y Educación

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Prof. Emmanuel Molina                                                       Estudiante: Steven Monges

C.I.V 25.418.877

Caracas, marzo de 2016

Cine, música y aprendizaje significativo.

        El cine desde su creación ha sido una de las expresiones artísticas más significativas ya que por medio de esta los componentes como la trama, los lenguajes, las representaciones étnicas, los valores y la música trascienden a través del tiempo transmitiendo de una u otra manera mensajes positivos o negativos a las personas que ven y/o escuchan esos largo o cortometrajes creados específicamente para el mundo.

        El punto más esencial en el contexto audiovisual es la música ya que por medio de esta podemos entender más rápido el significado de cada imagen que se presente y que la misma tiene un elemento emocional, evocativo, anticipador de las acciones que hoy en día son más determinantes para el espectador que en épocas anteriores donde la música muchas veces no expresaba o no ayudaba a entender totalmente las representaciones que realizaban los actores en el escenario.

        El cine se convirtió en el padre o creador de diferentes espacios audiovisuales, ya que a través de él las industrias discográficas, publicitaria, de propaganda y los espacios televisivos, han aprendido a sincronizar emociones y deseos, espacio y tiempo, logrando así crear una mezcla de distintos lenguajes que resultan más que la suma de todos ellos; la música dentro de este contexto crea un motor afectivo de la historia el cual va detrás de la imagen de forma paradójica, pues la misma actúa como cómplice del espectador anticipándole la tensión creada.

        La música en el cine para Michel Chion, nace como una manifestación popular en espacios públicos ruidosos y con humo, acá se refiere a que las imágenes presentadas en el cine necesitaban de algo esencial para darle un sentido, una trama o suspenso, captando la total y plena atención de las personas anticipando y metiéndolos de manera indirecta en la secuencia del film.

        En el contexto audiovisual la música utiliza elementos propios de su lenguaje con una estructura narrativa particular con una finalidad comunicativa y expresiva del medio la cual condiciona y da forma a la banda sonora dentro de su lenguaje; los elementos de este lenguaje no son mas que la frase, los temas, las cadencias, las variaciones entre los mas destacados.

        Cuando vemos la música como fenómeno cultural encontramos que esta aparece ligada a los valores, a características ambientales, a culturas primitivas (características etnológicas), que nos permite decir que la música es un elemento completamente universal pues está presente en cada aspecto dentro de la vida del hombre; en un entorno cotidiano (hablado en este caso) la ciudad, el Mr. McLuhan denomina al Rock and Roll, como el saber de la aldea global ya que para él este género es algo errante así como la cotidianidad misma en donde está sumergido el ser humano hoy día, gracias a la capacidad adaptativa de este género ha sido capaz de mostrar un estilo de carácter universal donde nos identifica y posiciona en nuestro paso por el mundo.

        En el cine la música sigue a la imagen ya que la misma sirve como apoyo para poder darle ese sentido o mostrar esa esencia que se quiere transmitir, su secuencia en el tiempo desarrolla en una paleta sonora en donde las notas son usadas de forma preferente según la relación de jerarquía entre sus elementos, así la continuidad de la historia y el de la música de su banda sonora pueden crear un efecto comunicativo bastante sólido en contraste a los lenguajes presentados dentro del contexto. Dentro de la música existe una técnica de carácter adaptativo que es utilizada frecuentemente en el cine ya que es muy sencilla de adaptar a la presentación de escenas la cual es la variación, esta proporciona dos elementos básicos: primero ayuda a crear el sentido de unidad de la historia; segundo, hace que anticipe o cree las consecuencias de la acción dramática, en la medida en que disfraza según la naturaleza emocional de la historia.

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