Filosofia Del Arte
luispadilla011013 de Octubre de 2014
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FILOSOFIA DEL ARTE Y SUS GRANDES PENSADORES
LA FILOSOFIA DEL ARTE:
Es una parte de la filosofía que se ocupa fundamentalmente del problema del arte, así como también del problema estético, el cual es abordado por la estética.
LOS GRANDES PENSADORES:
1. FORMALISTAS: Aquellos filósofos que pensaron y dijeron, que el fin del arte, era copiar la naturaleza. Que la pintura debía ser realista, figurativa, es decir, que sólo debía representar las cosas naturales.
Entre los formalistas tenemos:
* ARISTÓTELES (Filósofo griego del siglo IV A.C.) Sostiene que el arte debe copiar la naturaleza; debe tener a la naturaleza como única y exclusiva fuente de inspiración y modelo. Se diría que el pensamiento de Aristóteles, es la síntesis de la mentalidad griega sobre el arte, y a la vez una alabanza a la extraordinaria obra realizada por sus antecesores y sus contemporáneos Zeuris y Praxíteles. El pensamiento aristotélico ha sido acatado ampliamente, y satisfecho en todas sus formas dentro del arte formal o realista.
* LEONARDO DA VINCI: (1452-1519) Este genio del arte de la pintura, también filósofo, matemático, inventor y poeta del renacimiento italiano, apoyando la idea de Aristóteles dice: “El arte debe ser universal” es decir, que la obra de arte debe ser comprendida y sentida por todos sin excepción de cultura, y además, el fin del
arte debe ser la exaltación de la belleza natural, en la cual el artista debe poner su aporte espiritual y sentimental. A este respecto Leonardo insiste diciendo: “La pintura es hija de la naturaleza, por lo tanto, pariente de
Dios”, para significar enfáticamente la unión indisoluble de Naturaleza y Arte.
* NICOLÁS POUSSIN (1594-1665) Otro de los grandes artistas de la pintura universal perteneciente al barroco francés, de acuerdo con la ideología de los anteriores expone: “El arte es una imitación de todo lo que se ve; su fin es producir placer”. Vemos a Poussin, un siglo más tarde que Leonardo y veinte siglos después de Aristóteles, seguir con la misma mentalidad sobre el arte, pero además le agrega la idea de placer. La filosofía de Poussin, va a influir posteriormente en el sentimiento que anima el Arte Rococó francés, arte que tuvo por fin exclusivo producir placer sensual, para satisfacción de la aristocracia reinante de la Francia del siglo XVIII.
2. INFORMALISTAS: Serán aquellos que piensan lo contrario, esto es, que el arte no debe copiar la naturaleza. Son los que justifican la existencia del Arte Abstracto o arte moderno, que si bien muchas veces se inspira en la naturaleza, sus formas no se parecen a ella.
Entre susrepresentantes tenemos:
* PLATÓN (Llamado el Divino) Maestro de Aristóteles, expone sus ideas sobre
el arte de la siguiente manera: “Puesto que no comprendes el vuelo de mi pensamiento, es preciso tratar de explicártelo. Por la belleza de las figuras no entiendo lo que muchos imaginan, por ejemplo cuerpos hermosos, bellas pinturas, sino que entiendo por aquella, lo que es recto y circular, y las obras de éste género, planas y sólidas trabajadas a torno, así las hechas con regla y con escuadra concibes mi pensamiento? Porque sostengo que estas figuras no son, como las otras, bellas por comparación, sino que son siempre bellas en sí por su naturaleza: y que procuran ciertos placeres que le son propios y no tiene nada en común con los placeres producidos por los estímulos carnales. Otro tanto digo de los colores bellos, que tienen una belleza del mismo género, y de los placeres que le son afectos”
* HEGEL.- (1770-1831) Federico Guillermo Hegel filósofo alemán, respecto al arte dice: “El arte no debe copiar la naturaleza, sino lo que el artista siente de ella”. Es decir un nuevo pensamiento que ha de influir profundamente
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