Maples

Revela una proyección hacia el futuro y por un lado expresa la voluntad de romper con tradición, por el otro demuestra una cierta incapacidad de realizarse en formas menos hipotéticas y más actuales.

Veían un futuro cargado de progreso mecánico que lograría la superación del hombre. Ser moderno era apostar por el nuevo mundo industrial que se estaba imponiendo.

La ciudad es una fuente temática de la que van a extraer sus más poderosa inspiración. El arte se impregna del universo mecánico de la nueva sociedad industrial.

Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), escritor y activista político italiano, fundador y principal exponente del futurismo.

Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky (Roma, 26 de agosto de 1880 – París, 9 de noviembre de 1918), fue el primero en utilizar los términos surrealismo y surrealista.

Vladimir Maiacovsky Fue un poeta y dramaturgo revolucionario ruso y una de las figuras más relevantes de la poesía rusa de comienzos del siglo

XX. Fue iniciador del futurismo ruso. Giacom Balla: "Mercurio visto desde un telesco-pio, pasa delante del sol"

Umberto Boccioni :"La ciudad que surge"

Carlo Carrá:"

Los jinetes del apoca-

lipsis material"

Gino Severini: "Blue Dancer" Se desarrolla entre 1909 y 1916.

Los Dadaístas invalidaron las autoridades críticas existentes despreciando las técnicas usadas tradicionalmente, ya que consideraban obra artística toda expresión del ser humano.

En sus formas de expresión predominaba lo irracional e instintivo, las imágenes incomprensibles y las obras eran nombradas con títulos muy diferentes a los temáticos.

Utilizaron nuevas técnicas como el fotomontaje. Propusieron una temática en la que predominan los mecanismos absurdos.

Eliminaron los valores estéticos que se conservaban, se oponían a cualquier clase de equilibrio y se concentraban en experimentar e improvisar.

Recrearon un ambiente que resultó en otros movimientos. Tristán Tzara: Principal representante del dadaísmo de nacionalidad rumana.

Kurt Schwitters: Pintor y escritor alemán que se destacó por sus collages realizados con papeles usados y otros materiales similares.

Marcel Duchamp: Artista que expuso como obras de arte productos comerciales corrientes (un secador de botellas y un urinario), a los que denominó “ready-mades”.

Hans Arp, Soupault, Marx Ernst, Tzara, Antonin Artaud, André Bretón, entre otros, se caracterizaron por sus obras ilógicas que tenían como primera impresión la insolencia, la denuncia, y el insulto.

Otros representantes (pero no menos importantes) son Ribemont, Dessignes, Dermen, Arnaud, Breton, Argón, y Soup Ault. Sus

principales obras, o las más conocidas:

Las pinturas

de Picasso (cubismo) y

las de

Janco, los "Siete manifiestos dadá", "Cabaret Voltaire",

Parler seul ("Hablar solo", 1950),

La face intérieure

("El rostro interior", 1953), el

"Manifiesto"

de Bretón

me permite

el

"manifiesto Abierto a la Estupidez Humana"

de

Ezio Favio. Se originó en 1916.

Los surrealistas trataban de liberar la imaginación accediendo al subconsciente, lo más profundo del ser humano, que afloraba a través de los sueños. Como ideal estético se proponían lo maravilloso, reuniendo dos objetos en un contexto ajeno a ambos; el propósito de los surrealistas no era «hacer arte», sino explorar posibilidades.

Su tema principal era el mundo de los sueños. En técnicas usaban el automatismo, que consiste en dibujar o escribir sin aparente lógica, dejando a la mano libre; la desorientación reflexiva, por la que asociaban objetos extraños, surgidos libremente del subconsciente, en espacios lógicos y realistas, y el frottage, o dibujo obtenido mediante frotamiento de la superficie de los objetos. Max Ernst, el francés Jean Arp, así como el pintor y fotógrafo estadounidense Man Ray se incluyeron como miembros del movimiento. También se unieron por un corto periodo de tiempo el francés André Masson y el español Joan Miró, quienes se desligaron al año siguiente por su individualismo y desacuerdos con los dictados de André Breton.

Más tarde, se incorporó el pintor franco-estadounidense Yves Tanguy, así como el belga René Magritte y el suizo Alberto Giacometti. El pintor catalán Salvador Dalí se asoció en 1930, pero más tarde fue relegado por la mayoría de los artistas surrealistas. Una de sus obras más importantes es “La persistencia de la memoria”, realizada en 1931.

La tentación de San Antonio (1946)

Sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de despertar (1944)

Cisnes que se reflejan como elefantes (1937)

La Última Cena (1955) El hombre invisible (1929 — 1933). Surge a mediados de la segunda década del Siglo XX, 1924.

Se preocupa primordialmente por la expresión del movimiento y no tanto del tiempo.

Pretende representar(al mismo tiempo) todas las formas posibles de ver una figura. Procura capturar la cuarta dimensión, que está en la mente humana: la del movimiento, por lo que, el espectador está casi obligado a recorrer con su mirada todo el cuadro para “armar” la figura.

Descompone las formas y figuras en múltiples partes, todas ellas geométricas; el objetivo es examinarlas y ordenarlas por separado.• Describe una naturaleza muerta por medio de una monocromía definida por claro-obscuros, sombras

No recurre a las perspectivas

PABLO RUIZ PICASSO: (1881-1973): es la figura central del cubismo, el más importante exponente de este movimiento y uno de los

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