Inicios Del Hip Hop

Índice

Introducción 2

Inicios y desarrollo del Hip Hop 3

Los 70 3

Los 80 4

Los 90 5

Comienzos del Hip Hop en España 6

Primeros años 6

Primeras grabaciones 7

Período de crisis 7

Resurrección del rap 7

Desde entonces… 8

El Hip Hop en el resto de Europa 8

Glosario 11

Introducción

El trabajo que voy a realizar trata sobre el Hip Hop, sus comienzos en los suburbios afroamericanos de Nueva York, y cómo llegó a Europa y, más específicamente, a España.

El Hip Hop es una cultura más que un estilo musical. Fue una forma de llamar la atención de la gente, para que conociesen como y en que condiciones vivían en los ghettos. Los pioneros del estilo y la cultura nunca creyeron que fuese a durar mucho tiempo, más bien pensaban que iba a ser una moda pasajera y que con el tiempo la gente se iría olvidando y poco a poco caería en el olvido. Sin embargo gracias a los sellos multinacionales, por volcarse en apoyar al Hip Hop en sus comienzos y grabar discos de artistas para mostrarlo en todo el mundo, y al interés de los ciudadanos de Manhattan por la música que en los ghettos se estaba creando y comprar o simplemente escuchar la música. Se a convertido en una cultura y un estilo que atrae a millones de personas en todo el mundo, y artistas que cantan rap o Hip Hop han conseguido llegar a lo más alto de la historia de la música.

Mi trabajo consiste en una investigación sobre cómo, dónde y por qué empezó, cómo se desarrollo en Norteamérica, su llegada a España y su posterior desarrollo en el país, su expansión por Europa y una breve investigación sobre el Hip Hop en cada país europeo, y finalmente un glosario para aclarar las palabras o tecnicismos que no sean comunes o no estén bien explicados. 

Inicios y desarrollo del Hip Hop

El Hip-Hop tuvo unos inicios muy particulares, porque surgió en un barrio con unos jóvenes que cantaban y hacían ritmos que no se habían escuchado anteriormente, y nunca se pensó que fuese a llegar a extenderse por todo el mundo.

Pero vayamos a la historia. En Bronx, un barrio marginal de nueva York, vivía una familia con raíces jamaicanas, y el joven de la familia, Clive Campbell, es el que actualmente es considerado, por todas las personas, el pionero del Hip Hop. Clive Campbell, en 1973, con 15 años recién cumplidos, intentó traer a su nuevo barrio, el Bronx, los ambientes callejeros de Jamaica. Clive se hizo llamar por su nuevo nombre artístico, DJ Kool Herc*, y junto a otros DJ’s*, creó dos nuevos elementos del Hip Hop, que fueron el maestro de ceremonias(MC*) y el baile característico de este estilo, que fue el Breakdance*.

El “Maestro de Ceremonias”, era la persona que presentaba el DJ, y mas tarde el que componía las letras y las cantaba. El Breakdance, se llamó así porque se reservaba el mejor truco del baile para cuando la canción hacía un “break”, que quiere decir cuando la canción se paraba momentáneamente. Se creó el término “B-Boy*”, que era el que bailaba.

Los 70

En los 70 el Hip Hop evolucionó notablemente , se empezó con la técnica de mezcla de audio , y se empezó a separar de las raíces de funk que al principio caracterizaban a este nuevo estilo. DJ Kool Herc, se dedicó a labores de Disc Jockey(DJ), y junto a Coke y La Rock, dos MC´s del Bronx, creó la primera crew*, llamada Kool Herc & the Herculoids.

El público empezó a conocerles, y comenzaron a aparecer MC’s más variados, con diferentes enfoques rítmicos y vocales, y con rimas con mensajes explícitos, como temas sexuales o escatológicos. También aparecieron The Dozens (Los Montones), que era una tradición afroamericana en la que dos personas, generalmente hombres, se intercambiaban rimas con insultos el uno hacía el otro, pretendiendo ofender lo máximo posible, y que concluía con un ganador. Actualmente en España este “juego” se llama “ Batalla de gallos”, y trata de lo mismo. Esta tradición tenía sus orígenes en los mercados de negros de Nueva Orleans.

A finales de los 70 tiene lugar la diversificación de estilos, y el Hip Hop se divide en dos campos, la música disco, con DJ’s como Pete DJ Jones o DJ Hollywood, y el otro campo el de las rimas y una difícil combinación de ritmos, con MCs como Afrika Bambaataa o Grandmaster Flash*.

Filadelfia fue la única ciudad que contribuyó al principio con esta cultura que empezaba a dar sus primeros pasos.

Los 80

A principios de los 80 se pensaba que el Hip Hop iba a ser una moda pasajera, que con el tiempo la gente se iría olvidando y se centraría en otros tipos de música. Y sucedió todo lo contrario.

En los primeros años se produjo una intensa diversificación del estilo. La simplicidad de los MCs de los 70 fueron reemplazadas por raperos mas líricos, con letras más pensadas y con mensajes diferentes. Kurtis Blow con su álbum The Breaks se convirtió en el primer rapero en firmar con un sello multinacional, el sello Mercury.

En los 80 el Hip Hop también empezó a conocerse en otros países, como Alemania, Japón o Sudáfrica. En los 80 también se experimentó un cambio en las formas de grabar, porque se empezó a hacerlo con músicos de estudio y los raperos añadían sus voces. Las únicas situaciones en las que perduraban las formas del pasado eran en las Block Parties*, donde los DJs ponían la música mientras que los MCs recitaban sobre ella. Grandmaster Flash fue conocido por promover el Scratch*, y, en una entrevista, contó como descubrió esa técnica:

“ Un día estaba escuchando música, con el volumen un poco alto, y mi madre golpeó la puerta gritando muy fuerte:” Si no apagas esa música¡ te estrangulo!” al mismo tiempo que ella me gritaba mantuve los auriculares en mi cabeza, detuve el vinilo y empecé a llevar el disco hacia delante y hacia atrás y aluciné, así que empecé a experimentar con eso durante un par de meses, hasta que lo saqué, y salí con el Scratch.

Empiezan a generarse los breaks electrónicamente, mediante un aparato llamado sintetizador. Esto tuvo una gran importancia en el estilo, ya que dejaba de ser simplemente recitar rimas sobre unas bases de discos de funk o música disco, sino que se creaban temas completos en el estudio, independizándose poco a poco del vinilo.

En 1984 Marley Marl, accidentalmente, capturó un sonido de batería, y de esa manera descubrió el sampling*. El sampling consistía en emular los breaks de funk sin tener que retrasar la reproducción del vinilo constantemente. Esta fue una innovación que tuvo gran importancia en el desarrollo del Hip Hop.

El Hip Hop se usaba para criticar actos políticos o cualquier otro que lograse el rechazo del público. A mediados de la década de los 80 florecieron artistas que alcanzaron mucho éxito comercial, como el primer grupo blanco de Hip Hop, los Beastie Boys, o el primer grupo femenino, Sant-N-Pepa.

En 1987, Def Jam*, que se a convertido en una de las compañías discográficas de mas prestigio del mundo, publicó el primer álbum de Public Enemy, un disco en el que el grupo promovió nuevas técnicas en el uso de samples. Es un grupo que aún sigue componiendo y es de lo mejor del panorama del Hip Hop americano .

En 1988 nació el que fue considerado el primer álbum de un nuevo subgénero del Hip Hop, el gangsta rap. El gangsta rap *daba más importancia a la letra y estas hablaban de una de las temáticas mas cuestionadas, las drogas, la violencia o el sexo. El primer álbum de este subgénero fue Straight outta Compton, de N.W.A, pero se considera que el primer tema dotado de las características del gangsta rap fue Six n´ da Mornin, de Ice-T.

Los 90

En esta década tiene lugar la explosión del gangsta rap, que se encuentra en su momento de auge. El principal rapero de este subgénero en los 90 es Túpac Shakur, considerado uno de los mejores de la historia. También destaca Notorius Big y, a finales de la década, Eminem.

A lo largo de los 90 se fueron creando derivados del Hip Hop, como el “neo soul”*, “meren rap”* en Latinoamérica y el Reggaetón* en Puerto Rico.

Es en esta década cuando el Hip Hop de habla hispana empieza a conocerse y a desarrollarse.

En los suburbios de las ciudades empezó a desarrollarse el Hip Hop underground*, una estilo alternativo al Hip Hop, en el que los artistas tenían una percepción de la sociedad muy característica, generalmente optimista, y se veía reflejado en sus temas. Este subgénero tuvo una gran aceptación y críticas desde el principio, y cosecho bastante éxito. El Jazz tenía una gran importancia en el Hip Hop underground.

Desde entonces el Hip Hop ha seguido un ritmo muy monótono, en el que ha habido poco desarrollo y originalidad, y prácticamente se ha basado en lo que ya existía o estaba desarrollado.

Comienzos del Hip Hop en España

Primeros años

Los inicios del Hip Hop en España están basados en dos películas, “Beat Street” y “Breakdance” ambas de 1984. Algunas personas comenzaron a vestir con ropa ancha y a practicar el Breakdance, el baile característicos del Hip Hop. El baile empezó mucho antes que cualquier otra característica de Hip Hop, y se podían ver, a mediados de los 80, a jóvenes bailando Breakdance en distintos lugares de ciudades importantes como Madrid o Barcelona.

Al principio sólo se hablaba de break, música break y break como baile, pero no se conocía el término Hip Hop ni rap. El término Hip Hop empezó a utilizarse cuando los africanos que vivían en Torrejón,

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