Bauhaus - Precision Funcionalista

Teórica 03: Bauhaus: Precisión Funcionalista[pic 1][pic 2][pic 3]

Disertante: Gloria Idelshon[pic 4]

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Personajes que se mencionan:

1er Etapa: Gottfried Semper, John Ruskin, William Morris, Henry Van de Velde, Hermann Muthesius, Peter Beherens.

2da Etapa: Lyonnel Feininger, Johannes Itten, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Marcel Breuer, Laszlo Moholy Nagy, Theo van Doesburg, Casa Tugendhat, Edificio Seagram.

Teórica: 

La Bauhaus centro las bases del diseño moderno. Fue una escuela artística y técnica al mismo tiempo.

Durante la Revolución Industrial se generó una crisis en el gremio de los artesanos por los desempleos. Además, la producción masiva de objetos hacia que la calidad de estos disminuya.

Se buscaba pulir el arte con la técnica, mediante la máquina, se trató de producir objetos como si fueran artesanales.

Los antecedentes de la escuela, los personajes que le dieron valor, la prehistoria de Bauhaus:

Gottfried Semper: Arquitecto alemán que fue a vivir a Inglaterra. Detecto la unión defectuosa que se da entre la producción manual y la que es por medio de máquinas. Trata de reproducir objetos de máquina como si fueran artesanales, lo cual genera productos poco estéticos. Quiere cambiar el concepto de diseño y el gusto a la gente, acostumbrarlas a otro tipo de objetos. Para esto establece galerías para mostrarlos, que más adelante se transformarían en museos.

John Ruskin: Uno de los mayores ideólogos que tenía Inglaterra, tenía mucha influencia en la población ya que escribía en los periódicos. Estaba totalmente en contra de la máquina y decía que era un peligro tanto para el productor como para el consumidor. Para el productor porque le impedía plasmar su propia creatividad y para el consumidor porque adquiría objetos de mala calidad, por ende, para hacer arte había que eliminar la máquina, y volver a la metodología de producción de la edad media, donde todos trabajaban de forma anónima aplicando sus propios conocimientos y logrando un objeto final muy bueno. Demandaba en utilizar los materiales en forma natural y no imitarlos. Rechazaba todos los estilos y diseños con connotación histórica, a excepción del estilo gótico. Se quedó en una posición retrograda al no aceptar la máquina y no vio el potencial estético que se podía extraer con la producción por máquina, el potencial de mezclar el arte con la técnica.

William Morris: Venia de una familia aristócrata, pero tenía mucha conciencia social de la época, por eso, también estaba contra de la máquina, lleva a la práctica los ideales de John Ruskin estableciendo una empresa que trabaja de forma artesanal de objetos utilizados cotidianamente; en esta empresa contrata a todos los artesanos que se quedaron sin trabajo por culpa de la máquina, cuya finalidad era también acabar con la máquina y se termine con un conflicto social que él veía que había. Sus objetos no simbolizaban la belleza, si no que priorizaba la solidez constructiva y la funcionalidad, dos características que se van a desarrollar en la Bauhaus hasta sus últimas consecuencias. Sus productos, al ser artesanales eran muy caros, lo cual muy pocas personas podían acceder a estos, esto hace que William también se quede en una postura retrograda. Muchos años después acepta la maquina

Charles Ashley: Él no era tan radical al extremo de querer rechazar la máquina, la empieza a aceptar con ciertas condiciones. Estableció una escuela para artesanos donde la gente no estudiaba de forma cotidiana, si no que inculca la idea del trabajo en el taller, la idea de trabajar por sí mismos. Una de las metodologías más importantes que se va a desarrollar en la Bauhaus.

Exposición universal de diseño en Filadelfia:

Los alemanes tomaron conciencia de que sus productos en relación a los ingleses o norteamericanos eran de menor calidad y mal gusto y decidieron revertir esta realidad para superar a estos países en el comercio exterior. Los alemanes se dieron cuenta que tenían que realizar una gran reforma educativa, a los fabricantes y a los empresarios para empezar a producir objetos con Diseño, así se le agregaba un nuevo valor agregado.

Peter Beherens: A partir de este arquitecto empieza la camada de personajes que aceptan la máquina. Fue invitado para dar clases dentro de están nueva incursión de asesoramiento para agregar diseño a los objetos. Diseñaba en el estilo Art Novo. Contratado por la empresa de electricidad AEG (empresa de electricidad) como asesor artístico y proyectual para diseñar una sala de turbinas en Berlín.

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Se volcó a un racionalismo extremo, dejo el Art Novo de lado. Diseño absolutamente todo, iluminaria, calefactores, etc. Con este trabajo se transformó en el primer diseñador industrial de la era moderna. No oculta los detalles, no tiene problemas en mostrar las articulaciones y el material tal cual es.

Antes de este personaje, el tema fabrica dentro de la arquitectura era un tema al cual no se le daba prioridad ni importancia, ya que la tenían los palacios, museos, etc.

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Henry Van de Velde: (Dionisiaca) El mayor teórico del Art Novo, quien hizo conocer los trabajos de William Morris en Europa. Fue Invitado a la ciudad de Weimar a dirigir la escuela de artes y oficios, la cual en el futuro se iba a transformar en la Bauhaus. Sus objetos utilizaban la línea cóncava y convexa, el ornamento no era una característica a aplicar en el objeto, si no que surge del mismo material. La línea tenía que mostrar estructuralmente el objeto pero además, su función. La línea es la fuerza, no era algo decorativo. Era un artista que nunca iba a soportar que una norma lo bloqueara.

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