Estetica Y Forma

La estética

La Estética, no es más que una rama de la filosofía denominada además como teoría del arte. Esta se relaciona y percibe la esencia de la belleza y de la fealdad, al igual que cuestiona si las cualidades mencionadas ocupan o no de manera objetiva la realidad de las cosas. Todo está relacionado en la mente del individuo, tanto para mostrar si los objetos son percibidos o no de un modo estético o particular para diferenciar las cualidades especificas de la estética ya sea en diferencias de lo bello y lo sublime.

La forma

En la arquitectura uno de los elementos más importantes a la hora de diseñar es el, sentido de la Forma. La forma a su vez se ve íntimamente relacionada a la función arquitectónica, la cual está determinada por el concepto de la misma. La noción del concepto es un tema importante a la hora de crear las ideas y darle forma a una función específica, manipulando, cambiando y variando creativamente una forma, para darle vida a otra totalmente diferente. Para el éxito total, sobre la creación de una forma es de vital importancia la comprensión total del proyecto, siempre debe preceder la búsqueda de conceptos físicos que nos llevan a la forma de la construcción. Formas básicas, agrupamiento de formas por sus cualidades, relaciones específicas de una forma con otra, son aquellos detalles que originaran y definen las primeras ideas, aplicando a ello el concepto verbal, visual o ambas. Esto no es más que expresar un concepto en pocas palabras, para traducirlo luego en imágenes visuales o forma física. El concepto, resultará de todas las ideas generalizadas, las cuales definen la expresión de un diseño tomando en cuenta las palabras e ideas claves que determinaran la función, de igual manera podría definirse como el conjunto de parámetros que serán claves para la elaboración de un concepto formal. Toda expresión que está dada en base a una función, puede partir esencialmente de una forma la cual resultas ser el parámetro principal para determinar el concepto mismo del diseño.

Relación entre estética y forma

La relación que existe entre estética y forma es que la forma aparte de relacionarse con la función tiene que ir de la mano con la estética ya que la estética quiere decir belleza, armonía y claridad es decir al terminar un proyecto la forma que se obtiene tiene que hablar por si sola formando un todo y haciéndola estéticamente completa para que a la vista de las personas sea agradable y funcional creando un estado de confort en lo que se quiere plasmar.

Diferencias entre estética y forma

La estética y la forma difieren en que la forma es la que se encarga de crear y darle vida a una idea basada en un concepto de manera funcional y la estética es nada más aquella belleza que obtiene un proyecto sin importar si es funcional o no.

Origen

• Estética:

En 1753 se usa el termino ‘’estética’’ por primera vez por el gran filosofo alemán Gottlieb Baumgarten. Gottlieb fue un recopilador de las teorías relacionadas a la belleza de la naturaleza y siempre se preocupo por enriquecer este campo aportando opiniones y relaciones con demás filósofos.La estética se relaciona mejor con la psicología que con el arte, del que pretende ser la filosofía, ya que esta busca las cualidades a las que aplica el arte, y de esta manera lo hace de un punto de vista psicológico para observar la creatividad y la naturaleza del arte aplicado. Este es el efecto de la estética en realidad, percibir desde su punto de vista, porque al final nosotros percibimos lo que podemos observar desde nuestro alcance psicológico. Debemos ver la importancia que tiene el estudio de las cosas ya que de esto depende la belleza que podemos percibir en las obras de arte. La sensación es un elemento que cada uno percibimos con la objetividad de garantizar mejor percepción de las cosas.La teoría estética formulada por Platón consideraba en varios aspectos que la realidad esta compuesta por las sensaciones de los seres humanos y que todas estas forman parte de la experiencia humana. Cuando se forma la realidad de una cosa el ser humano forma parte y se integra en cuanto a sus aspectos, a sus creencias y a sus expectativas sobre esto, por eso Platón en su teoría explica esto de una forma breve y precisa dejándonos como ejemplo que el ser humano es que crea y forma la realidad de lo existente. Es algo un poco fácil, para muchos resulta mas fácil imitar lo que ya esta, o lo que existe, que formar su propio ejemplo, porque sus pensamientos entonces trabajaran sobre algo que ya existe, y entonces solo habrá que hacer modificaciones, exponer los diversos puntos de vista formar una esencia imitada donde pueda relucir las remodelaciones y las nuevas coherencias en un objeto o cosa. El objetivo de Platón en su teoría es este, dar a entender que las verdaderas obras de artes son imitaciones donde se puede contemplar la belleza y se puede alcanzar la idea propia de una obra cuya realidad sea transparentar la belleza por medio de la misma.La estética formada como disciplina filosófica ha tenido mucho poder en los medios de comunicación, ya que se a emprendido como una disciplina formar, para percibir las cosas con un modo de resaltar la belleza donde ya esta compuesta la fealdad.

• Forma:

El uso de formas singulares en las obras de arquitectura ha ido siempre unido a los principios estructurales que la resolvían. Los avances en las técnicas y los conocimientos sobre estática o la introducción de nuevos materiales, han dado pie a construcciones novedosas en todas las épocas. Pero también se han sucedido tiempos en que la forma ha sido el objetivo. Cuando se ha convertido por ella misma en un valor, ha adquirido simbolismo por encima de las causas que la hicieran posible en origen.

La forma de las obras de la antigüedad era, mayoritariamente, la consecuencia de un propósito constructivo para hacer posible una actividad; y la apariencia exterior de los edificios dependía sobretodo del sistema estructural que soportaba su cubierta, ya fuera abovedado o arquitrabado, y de la forma de ésta. Las civilizaciones mesopotámicas construyeron las formas que serían arquetípicas de la arquitectura desde entonces hasta siglos después. Las formas circulares y abovedadas de las primeras casas (entre el 600 y el 400 a.c.) construidas como refugios con falsas cúpulas, dieron paso después a construcciones prismáticas de muros de ladrillos o adobe y vigas de madera. El uso de las formas rectangulares permitía subdividir el interior de los edificios y también ampliar las construcciones adosando nuevos cuerpos a un primer volumen. Los techos planos posibilitaban la utilización de las cubiertas como azoteas. Desde este momento en la historia se dan simultáneamente estos dos modelos de forma arquitectónica, uno y otro serán preponderantes en unas épocas u otras según dicten los gustos, la voluntad expresiva o las capacidades de innovación en la técnica constructiva: arco o dintel, curva o ángulo recto, techo plano o bóveda. Y así existen otras culturas mas como lo es la egipcia, la griega y la romana.

Estudio filosófico

La estética es la rama filosófica que estudia e investiga el origen del sentimiento puro y su manifestación, que es el arte, según asienta Kant en su Crítica del juicio. Se puede decir que es la ciencia cuyo objeto primordial es la reflexión sobre los problemas del arte.

Si la estética es la reflexión filosófica sobre el arte, uno de sus problemas será el valor que se contiene en el arte; y aunque un variado número de ciencias puedan ocuparse de la obra de arte, sólo la Estética analiza filosóficamente los valores que en ella están contenidos.

Como nos vemos afectados en el punto arquitectónico

La arquitectura "no sostiene la vida" pero sí la dota de sentido.

"Nos ofrece un refugio, pero más allá de esta función, nos ofrece una satisfacción estética, de placer; nos sirve para relacionarnos con el pasado y para que las generaciones se comuniquen unas con otras a través de las edificaciones".

Arquitectos respecto a la forma predominante en la actualidad

Algunos arquitectos son:

Oscar Niemeyer, el padre de la arquitectura moderna

De sus plantillas surgieron los palacios, edificios de Gobierno, la catedral y principales edificios marcados por curvas atrevidas y sensuales, además de por compaginar funcionalidad y belleza plástica. Fue el pionero en el uso del concreto armado como un elemento dúctil con funcionalidad artística.

Santiago Calatrava Se le considera un arquitecto especializado en grandes estructuras. Calatrava ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo. Entre ellos destaca el Premio Príncipe de Asturias de las Artes que recibió en 1999.En el año 2003 concluyó el edificio del Auditorio de Tenerife en la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, en su inauguración estuvieron presentes algunos de los diarios más prestigiosos del mundo como The New York Times o Financial Times, entre otros. El prestigio internacional de Calatrava fue rápidamente en aumento.

Frank Lloyd Wright, Uno de sus proyectos más destacados y más conocidos lo realizó entre 1935 y 1939. Se trata de la casa Kaufmann ó Fallingwater house en Bear Run, Pennsylvania, edificada sobre una enorme roca, directamente encima de una cascada con un estilo moderno adelantado a su época.

En los años siguientes, Wright diseñó toda clase de proyectos, y en todos introdujo criterios originales y avanzados para su época. También escribió otros libros y numerosos artículos, algunos de los cuales se han convertido en clásicos de la arquitectura de nuestro tiempo.

Introducción

La arquitectura es un acto social tanto en su método como en su propósito, es el resultado de un trabajo en equipo, y está ahí para ser usada por grupos de personas, grupos tan pequeños como una familia o tan grandes como una nación entera. La arquitectura es un acto costoso. Implica un talento especializado, una tecnología apropiada, una buena financiación. Por esó este motivo la historia de la arquitectura participa, de forma básica, del estudio de los sistemas sociales, económicos y tecnológicos de la historia humana.

Desde siempre la arquitectura ha tenido estrechas relaciones con otras disciplinas, que no solo la ayudan a conformarse como tal si no que la explican y son elementos indispensables en la arquitectura.

Es ahora el caso de la forma y la estética temas centrales de este breve análisis, entender porque la forma fue en algún momento una condicionante para desarrollar arquitectura libre de normativas, dejando a un lado la función para interesarse básicamente por la forma, además de comprender que aspectos llevan a considerar bella a una obra, pues casi desde cualquier punto de vista algo estético es algo que es agradable a la vista, sin embargo en este análisis iremos mas allá de lo simple, lo visual y perceptible de una forma, y de la integración de estas como tal para dar origen a la arquitectura misma.

Conclusión

En general me parece que efectivamente la arquitectura tiene bastantes preocupaciones antes y después de su desarrollo, pues no solo se trata de proyectar de la nada, es más bien un proceso creativo más complejo en el que tiene que integrar diversos elementos con un solo propósito, ocupándose simultáneamente tanto necesidades funcionales, como exigencias formales y estéticas, dando así lugar a un eficaz resultado que pueda evaluarse como estético desde los diversos niveles, sin dejar a un lado la función que la construcción desarrollará.

Se obtuvo un gran conocimiento en los cuales dichos conceptos adquiridos, de seguro, serán trascendentales para el desarrollo como estudiante de arquitectura, como además serán de vital importancia en el desenvolvimiento de cualquier proyecto, asesoría o actividad futura de la vida laboral que se nos presente a futuro.

REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION

I.U.P SANTIAGO MARIÑO

CARRERA 41 ARQUITECTURA SECCION “A”

MATURIN-EDO-MONAGAS

Profesor: Autor:

José Rafael Diana Ruiz

C.I: 23.899.903

Sulmeris Reyes

Maturin, 21 de Mayo de 2013

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