INTRODUCCION A LA EDUCACION ARTISTICA II

INTRODUCCIÓN A LA EDUCACION ARTISTICA

EN EL CONTEXTO ESCOLAR II.

PRODUCTOS ESPERADOS

UNIDAD 1: ORIENTACIONES DIDÁCTICAS PARA EL DESARROLLO DE ACTIVIDADES DANCÍSTICAS EN EL AULA.

PRODUCTO 1: TEXTO CON LAS IDEAS DE LOS APORTES DE LA EDUCACION ARTISTICA EN AL DESARROLLO INDIVIDUAL Y SOCIAL DE LOS ALUMNOS.

La Educación Artística tiene una percepción y expresión individual y respetable. Hay que dejarla ser, es sobre todo expresión. Para su estudio es importante plantear problemas o cuestionamientos en donde tienen una gama de posibilidades para que existan diversas respuestas y así le dejen su propia huella.

Es a través de esta asignatura que los niños se expresan de diferentes formas. Influyen los estados de ánimo y el momento que esté viviendo el individuo.

Ante tal análisis surge el cuestionamiento de ¿Qué puede aprender la educación de las artes? Las artes ayudan a los individuos expresarse por medio de diversas manifestaciones, asimismo ayuda a desarrollar habilidades y comunicarse de diferentes formas. Por medio de las artes los niños aprenden a desarrollar su mentalidad y su creatividad.

Por ende la educación se sirve de las artes pues le ayuda al alumno a expresarse, crear, participar, desarrollar habilidades, reflexionar y proponer además que lo apoya a utilizar los sentidos.

Es a través de esta asignatura que los seres humanos se desarrollan de manera más natural y aprenden a relacionarse asertivamente en la sociedad pues desarrolla el sentido de la sensibilidad.

PRODUCTO 2: LISTADO DE ORIENTACIONES DIDADCTICAS PARA EL TRABAJO DE LA EXPRESION CORPORAL EN EL AULA

• Dinámica del espejo.

• Dinámica del cien pies.

• Bailar la canción “Payaso de Rodeo”.

• Juegos de representación como adivinar el verbo, adivinar la preposición, etc.

• Juego de dígalo con mímica.

• Juego de imitar al maestro o a algún compañero.

• Dramatizaciones (de pasajes de la historia, obras de teatro, etc.).

• Análisis y observación de su propio cuerpo y expresiones faciales.

• Juego de caras y gestos.

• Bailes libres.

PRODUCTO 3.- CUADRO CON LA DEFINICION DE CONCEPTOS Y ACCIONES DE LA DANZA , ASI COMO SUGERENCIAS METODOLOGICAS PARA EL TRABAJO EN EL AULA-

DANZA.

DEFINICIÓN:

Es una forma de arte en donde se utiliza el movimiento del cuerpo, usualmente con música como una forma de expresión, de interacción social, con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos.

ACCIONES DE LA DANZA:

 Flexiones,

SUGERENCIAS METODOLÓGICAS:

• Investigar: No todos los maestros estamos capacitados para impartir la clase de danza en la escuela primaria por esta razón es necesario realizar investigaciones de las diferentes formas de impartir las sesiones de danza.

• Observación de los alumnos: Los niños se mueven de manera natural y bailan en forma espontánea lo cual nos permitirá conocer sus habilidades y debilidades dancísticas.

• Empleo de las TIC´S para investigación y apreciación de la danza.

• Aprovechar los gustos e intereses de los niños enfocándonos en sus gustos para dar inicio a las actividades dancísticas.

• No discriminar y a la vez tratar de ampliar los gustos musicales.

PRODUCTO 4. LISTADO DE ORIENTACIONES METODOLOGICAS PARA EL DESARROLLO DE DANZAS CREATIVAS EN EL AULA.

• Conocer diferentes tipos de danzas.

• Emplear las nuevas tecnologías para el desarrollo de las danzas.

• Conocer el espacio donde se va a trabajar así como las costumbres y tradiciones del contexto.

• Lo ideal es partir de lo natural, de la propia respiración y de los movimientos naturales y conocidos. Los niños se mueven por la vida danzando, incluso desde que están en la barriga de la mamá todo es movimiento, sabemos por esto que ellos llevan la danza muy arraigada dentro, incluso mucho más que las personas adultas que creamos a lo largo de la vida filtros y corazas que hacen que cada vez nos movamos menos y perdamos esta capacidad innata de fluir con el todo y danzar.

• Emplear una buena técnica de respiración y relajación muscular.

• Conocer las calidades de movimiento.

• Atender a las experiencias y propuestas de los niños.

• Establecer secuencias de movimientos.

• Dar libertad al alumno.

UNIDAD 2: ORIENTACIONES DIDACTICAS PARA EL DESARROLLONDE ACTIVIDADES MUSICALES EN EL AULA.

PRODUCTO 5: TEXTO BREVE SOBRE “LA FINALIDAD EDUCATIVA QUE TIENE EL EXPLORAR LOS SONIDOS EN SI MISMOS, CON SUS CUALIDADES Y CON EL ENTORNO, ASÍ COMO DEL USO MUSICAL DE LA VOZ”

Actualmente, para alcanzar el sin fin de competencias que pretende la educación básica, es necesario que los alumnos desarrollen herramientas y cualidades que facilitan el logro de tales objetivos.

Algunos de esas herramientas son la percepción, observación, el análisis, la reflexión y critica, éstas están más desarrolladas en algunos alumnos que en otros, generalmente quienes las poseen son los estudiantes sobresalientes, quienes son autodidactas en muchas ocasiones o logran los estándares y objetivos de la clase de manera sencilla, sólo escuchando o al realizar solamente una actividad adquiere estas competencias.

La música es un medio para sistematizar y desarrollar tales habilidades (percepción, observación, el análisis, la reflexión y crítica). La música está arraigada a la vida de todo ser humano, cantar y bailar son actividades instintivas, partiendo de este gusto innato, esta vertiente artística es un valioso aliado que atrae la atención de los dicentes.

Aún al estar haciendo otra actividad, si los niños escuchan una canción que conocen, la perciben y enfocan su atención en ella, posteriormente e concentran en recordar qué músico la produjo, escuchar o recordar la letra y algunos otros detalles, es decir la observan y analizan, posteriormente disfrutan o sienten algún tipo de rechazo, es decir reflexionan y forman una postura crítica.

Así, el simple hecho de escuchar música es un ejercicio que desarrolla herramientas que sirven para que los alumnos avancen en el proceso de enseñanza aprendizaje de todas las asignaturas.

Después de adquirir las competencias de escucha, se debe de fomentar la producción, en este caso de piezas musicales sencillas, la voz es el instrumento natural que empleamos para expresarnos, comunicarnos hacer sonidos. Ésta es diferente en todas las personas pero generalmente las dividimos en graves y agudas.

Algunas ocasiones es necesario aprender de manera memorística algunos conceptos, en esos episodios educativos podemos echar mano de la música y el canto para hacerlo de forma más dinámica, divertida y atractiva para los alumnos, y como no todas las aulas tienen instrumentos musicales ni los profesores son expertos músicos, es ahí cuando la voz es protagonista y gran colaboradora.

PRODUCTO 6: ANALISIS DE LOS TEMAS ABORDADOS EN EL TEMA 2. “LOS ELEMENTOS BASICOS DE LA MUSICA” PARA SU APLICACIÓN EN EL AULA. (OPINION PERSONAL)

Se puede decir de la música, sin lugar a dudas, que es el elemento primordial para lograr el equilibrio afectivo, intelectual, sensorial y motriz que persigue la educación en el nivel básico. "Todo ser humano normal puede tener acceso a la música. No hay una carencia absoluta de aptitudes musicales, sólo hay que despertarlas y desarrollarlas"

Principales aspectos que se desarrollan con la música:

 Sensibilidad (musical y emocional)

 Motricidad fina y gruesa.

 Dicción.

 Memoria, atención y concentración.

 Pensamiento lógico.

 Sociabilización.

 Facilidad para la aritmética y los números.

 Facilidad para aprender idiomas.

 Coordinación.

 Expresión corporal.

BENEFICIOS DE LA MUSICA:

1. Refresca el cuerpo y la mente.

2. Promueve la relajación.

3. Calma los nervios.

4. Estimula la creatividad.

5. Desarrolla la intuición.

6. Produce sentimientos de amor.

LA MUSICA Y SU APLICACIÓN EN EL AULA

El ritmo es la ordenación de sonidos en el tiempo. "El ritmo define el compás de una música". El compás es lo que marca la velocidad y lo que indica si una música es un vals, un bolero, una balada, etc. El ritmo se encuentra en la naturaleza, en el ser humano, en la palabra, en todas sus manifestaciones vivientes "TODO TIENE RITMO.

ELEMENTOS BASICOS DEL RITMO:

o Pulso

o Acento

o Ritmo

1.-PULSO:

"El pulso es una constante dentro de la música"

Se recomienda trabajar primero relacionándolo con el palmoteo y el caminar. Se puede marcar el pulso con un pandero mientras los niños lo siguen con palmadas o con sus pasos bien marcados, tipo marcha. El valor correspondiente es la negra, es decir un tiempo o un cuarto.

Con los más pequeñitos se puede empezar con balanceo lateral y con canciones que ellos ya conozcan. El balanceo con los medianos y grandes puede hacerse de adelante atrás en parejas tomados de las manos con una canción o frase como ¨mi reloj hace tic tac y no para de sonar", "yo golpeo mis manitos las golpeo despacito"

2.-ACENTO:

"El acento es como un pulso que se destaca, que sobresale".

El acento se debe trabajar cuando el niño haya asimilado muy bien lo que es el pulso y la edad indicada

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