Analisis De La Maria

MARÍA DE JORGE ISAACS-ANÁLISIS

AUTORES:

Arián Laverdeza Reyes

arian_laverdeza[arroba]fch.uo.edu.cu

Aylen Suárez Armas

Universidad de Oriente

Santiago de Cuba

La novela objeto de estudio, más que una novela, es un poema en prosa o una novela escrita en una prosa

plenamente poética; muestra intrínsecamente que no se trata solo de retórica metafórica cuando Felde la ha

clasificado como «la flor más pura e inmarcesible del romanticismo hispanoamericano; sin historia, sin política,

sin filosofías; sin nada más que el simple patetismo del sentimiento y la pintura simple de la naturaleza y del

ambiente humano; la esencia de su estilo».

Puede considerarse la obra cumbre de la literatura colombiana romántica, es ejemplo y orgullo que enaltece a

las letras colombianas desde el siglo XIX, ha sido traducida a más de 15 idiomas y se han realizado

numerosas ediciones de la obra, lo que confirma su importancia capital para la intelectualidad colombiana.

El título de la obra es más que corto o simple, sugerente; este nombre femenino antiguo, que a la vez evoca

dolor, sufrimiento y hasta amor, encarna perfectamente el contenido de la obra, donde además el personaje

masculino, gira alrededor de una mujer frágil, amorosa y bella que lo seduce. El título en su integridad

connota soledad existencial, no conclusión del objetivo amoroso.

La novela, basada en experiencias autobiográficas, tiene un tono elegíaco, y narra la historia de los amores

trágicos de María y su primo Efraín, en el valle del Cauca. Pero la leyenda es que en realidad María vivió y su

verdadero nombre era María Mercedes Cabal; esta historia constituirá el asunto de la obra literaria.

En maría no se vislumbran los problemas de la época. Escrita en 1860 cuando todo lo que se escribía estaba

en función de la política y todos los autores se defendían abiertamente, María no denuncia nada, no

desenmascara nada, no se subleva contra nada; su indiferencia política es evidente. Es un libro políticamente

neutro.

Encontramos en la novela, según Mejía Duque, la exaltación del papel de la mujer frente a los valores,

saberes y haceres del hombre, que según él, se debe a que aún el mercantilismo en esta sociedad preindustrial no había envilecido las relaciones interhumanas hasta donde se llegaría más tarde cuando la mujer

se convirtió en mercancía de la sociedad de consumo, o sea, que aunque se ve a la mujer como un objeto

propio del lugar y para realizar determinadas labores, todavía su subestimación no ha llegado al grado que

posteriormente alcanza.

La obra se ha relacionado con Chateaubriand, pero puede encontrarse también en ella un sentimiento

ominoso de la existencia que recuerda a Edgar Allan Poe. La novela se destaca por el sentimiento del

paisaje, así como por la calidad artística de su prosa. Puede considerarse precursora de la novela criollista de

las décadas de 1920 y 1930.

1 A

2 a

3 c

4 a

5 c

Part 3

La historia trata de dos primos que se enamoran desde muy pequeños, Efraín y María. A la muerte de su

madre fue adoptada solo con tres años por sus tíos, los cuales son padres de Efraín. Este se va a estudiar en

el colegio de Bogotá a la edad de 14 años, y regresa 6 años después, dándose cuenta de que su amor es más

fuerte entre ambos. En su estancia pasan muchos momentos juntos. María empieza entonces a presentar

síntomas de la misma enfermedad que hizo fallecer a su madre muy joven, epilepsia; así que los padres de Efraín al darse cuenta del sufrimiento de su hijo por María, hablan con él y le comentan los riesgos de la

enfermedad y del sufrimiento que les esperaría a ambos jóvenes. Su padre lo induce a estudiar 5 años en

Europa, asegurándole que al regresar, si continúa enamorado de ella, dará su consentimiento para que se

casen. Ambos se separan; en la ausencia de Efraín, María empeora su estado de salud. En su agonía pide

verlo, por lo que este decide viajar desde Londres hasta Cauca. María guarda sus trenzas y las cartas de

Efraín, y pide a Emma que se las entregue; pero muere antes del regreso de su amor. Efraín, al ver que María

ha fallecido y que su viaje fue en balde, permanece unos meses en la casa, recorriendo todos los lugares que

fueron testigos de su amor y reviviendo esos momentos inolvidables. Al no resistir tanta tristeza, prefiere

alejarse de la huerta y la casa: testigos pretéritos de su idilio.

Tema y subtemas

El tema de "María" es: el amor puro, el primer amor no consumado, aunque circundan otros subtemas como

son: la nostalgia producida por la muerte como separación del objeto amado, el recuerdo, la autoridad

patriarcal, la esclavitud, el costumbrismo y la naturaleza.

El amor

"María" es un ingenuo, romántico y sentimental idilio que ha sido comparado con "Pablo y Virginia" de J. H.

Bernardin de Saint Fierre (obra donde el autor francés trabaja el exotismo paisajístico y el sentimentalismo), y

con "Átala" de Chateaubriand, serie también de relatos exóticos, como hubiera podido serlo, en cierto modo, la

novela pastoril "Dafnis y Cloe" del sofista griego Longo; sin embargo, no es imitación servil de nadie, sino

espontáneo y sentido recuerdo de un primer amor transparente, ideal en el más alto grado de romanticismo.

Pero lo anterior no excluye cierto sensualismo, algo de fetichismo, muy delicado y cándido por parte de Efraín

quien se extasía en más de una ocasión besando y observando las prendas de la muchacha.

No duda en hacer elogios muy detenidos del cuerpo de ella. Sus codos, la blancura de sus brazos, su cuello y

sus manos, los pies desnudos que la joven pretende cubrir en actos púdicos, son materia de largas

descripciones que obviamente nos indican pasión velada con delicadeza de palabras respetuosas.

Este amor es eterno pues cubre la totalidad de la vida del personaje que narra y se ha inmortalizado en las

páginas de la novela de Isaacs, y al mismo tiempo trágico, funesto, irrealizado. En "María" encontramos el

amor que aguarda, la paciencia pura, la resignación que jamás es vencida y que, al contrario, se acrecienta

con los obstáculos. Es el amor que destruye la materia antes que agotarse en sí mismo. En ella el amor todo

lo puede porque es espiritual. Aunque la novela toca otros temas importantes, desde un comienzo

entendemos que este sentimiento ocupará la generalidad de la obra, porque "María" sólo se puede concebir

como símbolo de amor. A lo largo de todo el texto, sus actitudes, pensamientos y conductas están a su

servicio. No hay un solo episodio donde nos encontremos con una María diferente a la María-amor, y no hay

un pasaje de amor en donde no aparezca la imagen de María como arquetipo, como modelo indicativo de lo

que es o debe ser un verdadero sentimiento amoroso, a pesar de que en aquellos se halle el ideal de

antemano. Ella es la perfección, ella es amor.

El autor logra materializar sus sentimientos amorosos en el parlamento de Efraín:

¡Primer amor! … Noble orgullo de sentirnos amados: sacrificio dulce de todo lo que antes nos era caro a favor

de la mujer querida; felicidad que compraba para un día con las lágrimas de toda una existencia, recibiríamos

como un don de Dios; perfume para todas las obras del porvenir; luz inextinguible del pasado; flor guardada en

el alma y que no es dado marchitar a los desengaños; único tesoro que no puede arrebatarnos la envidia de

los hombres; delirio delicioso… inspiración del cielo…¡María! ¡María! ¡Cuánto te amé! ¡Cuánto te amara![2]

La muerte

Como es común en el romanticismo, el amor y la muerte van unidos en una conjunción trágica. Desde el

comienzo de la novela, y aunque la muerte no haya sido mencionada, se percibe cierta atmósfera densa, cierta inclinación a lo desconocido, que nos anuncia turbulencias y estados de ánimo agónicos. La simple

partida del chiquillo Efraín, fuera del seno familiar, no hace más que presentarnos una especie de muerte a

escala menor (vacío). El hijo parte y el llanto invade un hogar. El dolor reina y el hijo debe experimentar lo

desconocido. A su regreso todo parece brillar por la ilusión, pero no tardan en aparecer signos inequívocos de

angustia. María se retira temprano a su habitación porque le duele la cabeza; falta a la mesa del comedor en

un acto inusual en las costumbres de la época, y su mano tiembla. Su primer ataque oscurece la dicha y un

ave negra que golpea la mejilla de Efraín, nos hace perder toda esperanza contra lo fatal: es la alegoría de la

muerte que sonríe por primera vez y nos indica que su atención se ha depositado en aquella muchacha

indefensa para no desviarse

...