Técnicas Manuales De La Ilustración En La Publicidad

1.1. Tema

Técnicas manuales de la ilustración en la publicidad.

1.2. Problema

¿Por qué son importantes las técnicas manuales de la ilustración en la publicidad?

1.3. Objetivo general

Conocer las diferentes técnicas manuales de la ilustración para poder aplicarla en la publicidad, con el fin de dar un conocimiento de esta herramienta utilizada en varios campos de comunicación visual.

1.4. Objetivos específicos

1.4.1. Organizar las diferentes aéreas de las técnicas de la ilustración en la publicidad.

1.4.2. Definir las diferentes técnicas manuales de la ilustración publicidad.

1.4.3. Reconocer la importancia de las técnicas manuales de la ilustración en la publicidad.

1.5. Justificación

Hoy en día la ilustración forma un papel importante en la publicidad, siendo una efectiva forma de comunicar o expresar ideas. La ilustración en la publicidad constituye ante todo, una parte vital de la comunicación unidireccional entre el que produce y fabrica, y el que consume y compra; la ilustración brinda una nueva presentación y le da presencia al producto a exhibir, porque no solo anuncia su existencia sino que enfatiza sus cualidades.

La ilustración se ha adaptado en varias necesidades de nuevas técnicas manuales. El objetivo, sin embargo, es siempre el mismo: comunicar. “para un ilustrador, comunicar no solo significa expresar ideas, sino hacerlo de tal modo que permita primero, establecer un dialogo con uno mismo a través del papel y después, comunicar desde conceptos hasta soluciones terminadas de una forma clara, concisa y entendible.

Capítulo II

Marco teórico

2.1 ¿Qué es la ilustración?

Comúnmente la ilustración es la acción de dibujar para poder comunicar una idea, un ejemplo u otra información complementaria.

Hoy en día la ilustración es medio visual muy usado para el campo de la publicidad, ya que es una manera muy eficiente de atraer la atención de los consumidores. La ilustración se emplea en varios campos publicitarios como la creación de portadas de libros, en la creación de empaques de productos de consumo, en los llamados infografías utilizados en los periódicos y revistas de hoy en día para dar una idea directa a los consumidores.

La ilustración publicitaria ofrece una parte vital en la comunicación unidireccional entre el que produce y fabrica, y el que consume y compra; esto se debe a que la ilustración ofrece una nueva forma de exhibir los productos, porque no solo le da su presencia sino que también enfatiza su cualidades.

Una de las características fundamentales de la ilustración en la publicidad es que son muy fáciles de percibir y de entender. Se utiliza mucho en este campo porque tiene soluciones en gran impacto. Se invierte tiempo buscando soluciones estratégicas en anuncios y promocionales, con el fin de buscar la eficiencia y versatilidad ante el consumidor.

En publicidad la ilustración emplea varias técnicas dependiendo del tiempo del que se cuente para dicho trabajo, hay varias técnicas manuales que se puede utilizar ya sean en con lápices de color, tizas pasteles y rotuladores estas técnicas son trabajos con acabados intermedios y rápidos de hacer. Otras técnicas utilizadas son las de pigmentos húmedos como lo es las pinturas acrílicas, acuarela, oleo, tinta china, se utiliza para lo que son los trabajos que llevan una gran calidad y minuciosos detalles.

El papel de un ilustrador publicitario no solo tiene que ser interpretativo sino que también estratégico, su participación debe de iniciar con el anteproyecto y termina con la presentación del trabajo ante el cliente. En cada una de las fases de su trabajo como ilustrador publicitario debe de tener una buena actitud profesional y de compromiso, puesto que en la publicidad se quieres un gran entendimiento y capacidad para desarrollar con habilidades propias para poder completar cada proyecto.

“La ilustración empleada en publicidad promociona y genera venta de productos y servicios. Ésta se realiza con base en una investigación de mercado; la característica fundamental de dichas ilustraciones es que son rápidas de apreciar y entender.” Delgado Azaña

2.2 Diferentes técnicas manuales de la ilustración

La ilustración tiene muchas técnicas manuales con resultados increíbles para poder trabajar en varios campos publicitarios. Entre ellas están las técnicas secas como los son los lápices de color, lápiz de grafito, carboncillo; también hay técnicas húmedas que serían tinta china, acuarela, acrílico, oleo.

A continuación se mostrara característica de algunas técnicas manuales de ilustración:

2.2.1 Lápiz de grafito: es una barra de grafito encerrada en un cilindro de madera. La barra o mina de grafito es fabricada con una mezcla de grafito y masilla, su dureza para trazar depende de la cantidad de arcilla que contenga la mina, entre más arcilla contenga la más dura es la mina. Los sustratos en los que se trabaja el grafito puede ser cartón de presentación, papel bond, papel fabriano entre otros.

Los trabajos aplicados con lápiz de grafito puede llegar obtener una calidad como la de una fotografía.

2.2.2 Carboncillo: El carboncillo proviene de una rama de carbón vegetal como lo es el eucalipto o sauce. Unas de las características en el trazado es su color gris sobre el papel y todo los carboncillos tienen la misma dureza. Es ideal para trabajos artísticos y de mayor precisión. Los sustratos en los que se pueden emplear son papel bond, papel fabriano artístico, cartón de presentación. Una recomendación de trabajar con carboncillos es aplicar barniz mate cuando se termine un trabajo para poder protegerlo.

2.2.3 Lápices de color: Son a base de cera con pigmentos y otros aditivos. Para lograr un buen resultado su trazado debe de ser muy suave. Normalmente para trabajar en una imagen con resultados hiperrealista se empieza por los colores más claros a los más oscuros. El sustrato en que se puede utilizar los lápices de color puede ser papel bond, cartón de presentación, cartulina opalina.

2.2.4 Tinta china: Esta compuesta de un pigmento llamado “negro de humo” y de un aglutinante “goma arábiga”, está técnica es muy utilizada para lo que son dibujos artísticos y delineación de dibujos técnicos. Una forma muy artística de trabajar con la tinta china es la llamada aguada que consiste en combinar cierta cantidad de agua con tinta dando grandes resultados. La tinta china se puede trabajar en sobre cartón de presentación, papel fabriano artístico y otros más.

2.2.5 Acuarelas: Están compuesta a base de pigmentos de minerales o vegetales y de goma arábiga. Se deben de aplicar agua a estos pigmentos para poder trabajar con técnicas aguada. Los resultados de esta técnica son de gran sutileza, transparencia y delicadeza. Las acuarelas se pueden encontrar en pastillas o en tubos.

“Se caracteriza por su versatilidad, creando obras de gran sutileza, transparencia, brillantez y delicadeza.” Bonilla, Carmen

2.2.6 Rapidógrafos: Los rapidógrafos son plumillas que utiliza tinta china. Son muy utilizados para hacer trazos muy precisos y también se puede emplear para lo que es el puntillismo que consiste en hacer imágenes a base de muchos puntos dando resultados impresionantes. Para lograr una imagen de buena calidad con puntillismo, se debe de trabajar con muy pocos puntos en las partes más claras de la imagen y en las partes oscuras se aplica muchos puntos para llegar a una plasta negra.

2.2.7 Acrílico: Estás pinturas esta compuestos a base de pigmentos y cola plástica, los acrílicos se disuelve con agua pero cuando se seca llega a un estado impermeable. Se puede aplicar sobre cualquier sustrato ya sea cartón, papel, tela, metal. Las pinturas acrílicas dan resultados asombrosos a la hora de trabajar, eso dependiendo de quién o como la trabaje.

2.2.8 Óleo: Estas pinturas están compuestas de pigmentos y aceite secante y su disolvente es la Trementina o aguarrás que también se utiliza mucho para lavar los pinceles. Las pinturas de óleo se caracterizan por su tiempo de secado que a veces dura semanas hasta meses. Los sustratos más comunes de trabajar el óleo son los bastidores que es una camba tensada a un marco de madera o bien se puede utilizar en cartón de presentación dando un secado rápido del pigmento.

2.2.9 El collage: Consiste en realizar composiciones humorísticas, oníricas o surrealistas con técnicas mixtas. Esta técnica del collage se realiza pegando diferentes materiales como papel, telas entre otros, creando personajes, animales, paisajes. Es una técnica muy libre y depende mucho de la creatividad de la persona para lograr lo deseado.

2.3 Ilustración en cuentos literarios

En las últimas décadas las ilustraciones son parte importante en el cuento literario ya que es una forma de más práctica para los niños de entender o darse una idea de que sucede en el cuento. Hoy en día hay muchos libros de cuentos que narran la historia por medio de ilustraciones ya que los personajes poseen muchas expresiones fáciles

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