Historia del audio

Historia del audio

INTRODUCCION A LA PRODUCCION DE AUDIO

UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA Y A DISTANCIA
BOGOTÁ D.C.

 2015

Historia y técnica de la grabación

Es un aspecto que tal vez parezca fácil de redactar y de encontrar fuentes fidedignas, pero no lo es, en cierto punto de la investigación se puede encontrar que no hay información plasmada en libros, ni escritos o cosas similares, todo esto debido a que estos procesos han sido lentos y se han trasmitido de generación en generación, en el libro HISTORIA DE LA MUSICA EN 6 BLOQUES, permite observar como estos procesos son o fueron efectuados;  En este punto se pretende dar una reseña lo más apta para el trabajo sin un descripción tan extensa de ya lo mencionado a continuación se abordaran concepto e historia de las técnicas de grabación de audios .

Los primeros medios de difusión  y de producción de la música, fueron medios escritos, los métodos que se utilizaban para este periodo aproximado eran la litografía, la calcografía y tipografía cada región del mundo tenía sus técnicas diferentes para plasmar en los diferentes medios sus obras y así difundirlas, estos  medios donde plasmaban sus obras funcionaban de la siguiente manera, tanto para la grabación como para la reproducción de los mismos.

“Los primeros sistemas se basaron en la grabación y reproducción mecánica del sonido, es decir, las ondas sonoras son grabadas por su impulso en un material de registro (papel de estaño, cera o cinc) que permite después su reproducción invirtiendo el proceso… En 1877, el poeta e inventor cros presenta la novedosa idea de su paleónfono  < sin una membrana provista de un punzón traza un surco bajo la acción de un sonido, ese surco hará vibrar la membrana cuando el punzón vuelva a pasar por el surco, y se recuperara el sonido inicial> lamentablemente, cros no tenía dinero ni apoyo para construís su paleófono, pero su descubrimiento abrió las puertas a la historia de la grabación…El fonógrafo consistía en un cilindro acanalado cubierto por una hoja de estaño que se hacía girar mediante una manivela, las vibraciones del sonido se recogían mediante un gran tubo resonador unido a una aguja que, en contacto con la superficie del cilindro, imprimía las vibraciones. Las grabaciones podía ser reproducida invirtiendo el proceso al recorrer la aguja los surcos de la superficie y trasmitir la vibración al tubo”
Blanco, A. R. (2007). Música 2. Editex. PAG 186

Esto es para este caso lo más relevante, aunque se crearon más artefactos y diferentes medios en los cuales se podían “plasmar” la música, todos tenían estos principios básicos de funcionamiento.
En este aspecto se podría observar la gran influencia y el auge que generaron estos artefactos y la forma de su reproducción, en el libro “HISTORIA DE LA MÚSICA EN 6 BLOQUES” se afirma lo siguiente:

“Ya en 1914 la industria de grabación británica comprueba con asombro la expansión del sector, con unas ventas anuales de 15 millones de discos y al menos 1/3 de los hogares con un gramófono reproductor” Alonso, R. L. (2011). Historia de la música en 6 bloques Pag 339.

Se crea una brecha puesto que hay innovaciones pequeñas y muy diversas, para cosas muy específicas lo que ataca negativamente el mercado, hasta que aparece algo revolucionario, este fragmento nos relata lo sucedido. “La innovación técnica más importante en la postguerra es la introducción del disco LP,´Long Play´. Las reservas de laca se agotaron durante la II Guerra Mundial pero se encuentra un sustituto: el vinilo, compuesto básicamente de PVC, un material de mucha mayor calidad. El vinilo permite reducir la anchura de los surcos en los discos, llamado ahora surco fino o microsurco, lo que requiere el desarrollo de nuevas agujas, cartuchos ionocaptadores y un plato giratorio más lento (velocidad de 33 rpm en lugar de78). Con los discos de vinilo, ligeros y suaves, y las agujas de diamante o zafiro, extremadamente duras, se reduce el ruido de fondo. Los pasajes en ´piano´, que en los discos de laca eran inaudibles, ahora pueden apreciarse. Es el Long Play, con un diámetro de 30.5 cm (12pulgadas), una capacidad de hasta 25 minutos de música por cada una de sus 2 caras y una amplitud de espectro dinámico (hasta60-70 db). Los empieza a comercializar en 1948. La estadounidense Columbia records” Alonso, R. L. (2011). Historia de la música en 6 bloques PAG 346

Esto da pie a una nueva era a un progreso exagerado en comparación a lo ya mencionado, en cuanto a la industria así como muchas empresas se fueron a la quiebra por no querer innovar y entrar en el mercado de long play, muchas otras fueron fundadas y de la misma forma con éxito y quiebras inmediatas, además que son pocas las que siguieron en pie y tomaron esta línea como su prioridad, y se re construyeron nueva mente con los siguientes cambios, tanto así que aún existen y son hitos en estas materias. Lo siguiente se podría considerar como otro de los pasos fundamentales en esta extensa línea del tiempo, se remitirá al mismo documento para consolidar la base del siguiente avance;  
“El siguiente avance técnico en la grabación del sonido es la estereofonía, grabación de los sonidos desde 2 o más puntos convenientemente distanciados para que, al reproducirlo, de la sensación de relieve espacial, imitando el mecanismo de la audición binaural del ser humano, la primera grabación comercial en estéreo es realizada por la RCA Victor en febrero de 1954, aunque su uso no se generaliza en estados unidos. Solo 3 meses después se prueba en Europa un sistema desarrollado por los ingenieros de grabación de Decca (Arthur Haddy, Eoy Wallace y Kenneth Wilkinsony), el famoso ´Decca tree´, un sistema de grabación con micrófonos para grandes orquestas. Este formato estéreo de Decca es denominado FFSS (full frequency Stereophonic Sound), un elemento distintivo de Decca, ya que sus competidores no utilizan el estéreo hasta 195. El estéreo no se generaliza hasta la década de 1970, mientras Decca intenta introducir otra novedad, el sonido cuadrafónico (con 4 canales de información de audio), pero debido a la guerra de formatos, incompatibles entre ellos, la cuadrafonía no se llega a extender.” Alonso, R. L. (2011). Historia de la música en 6 bloques PAG 347

Este avance es de los más importantes, puesto que aún hay innovaciones de mayor calidad y con mayores opciones para utilizar, el sonido estereofónico es después del monofónico el más empleado, es decir, la base para cualquier implementación de audio ya sea con el fin de reproducir o de grabar esta es como su regla mínima para ser tenido en cuenta a la hora de comercializar o de ser usado. El siguiente avance significativo es el casete, quien fueron llevadas a cabo por Phillips, a pesar de su fidelidad es la alternativa más fuerte que compite con los discos. La traducción electromagnética convierte los cambios de presión sonora en variación de voltaje, las cuales quedaban sobre este medio, es decir la onda mecánica que convertía el micrófono en onda electromagnética se podría tomar como la variación del código binario para que quedara en variación de voltaje plasmadas en la cinta, después de la innovación en reducción de ruidos en la cintas, los mejores de esta clase se comparaban y para muchos superaban la calidad del disco.  Alonso, R. L. (2011). Historia de la música en 6 bloques PAG 347

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