LA LECTURA RECREATIVA DE IMÁGENES PLÁSTICAS COMO METODO EXPERIMENTAL PARA EL ANALISIS Y RECREACIÓN DE LAS OBRAS DE ARTE.
Enviado por cokitapi • 19 de Abril de 2015 • 2.323 Palabras (10 Páginas) • 213 Visitas
LA LECTURA RECREATIVA DE IMÁGENES PLÁSTICAS COMO
METODO EXPERIMENTAL PARA EL ANALISIS Y RECREACIÓN DE
LAS OBRAS DE ARTE.
Una propuesta de trabajo para el área de Educación Plástica y Visual
Juan Delgado Tapias
Escuela Universitaria de Magisterio de Vigo
Universidad de Vigo
Introducción
Esta propuesta de trabajo pretende ampliar las posibilidades
educativas basándose en unas formas de recreación que amplíe el abanico de
recursos del pensamiento visual, partiendo de posiciones vivénciales, sensitivas y
creativas frente a la obra de arte. En esta exposición se presenta el método de
trabajo y algunos resultados de una experiencia realizada durante diez años y aun
no terminada, dirigida por Juan Delgado y Elvira Martínez con la colaboración de un
grupo de profesores de Educación Primaria y Secundaria.
Punto de partida
Como formadores de futuros educadores en el campo de la
Educación Plástica y Visual, nuestra preocupación por la Creatividad, no se limita a
potenciar la aplicación de procesos creativos a nuestra actividad docente y a la obra
que realizan los alumnos universitarios, sino, lo que nos parece más importante,
enseñar a estos a servirse de esos procesos y a manejar activadores creativos para
poder aplicar una educación creativa del lenguaje visual adaptada a las
posibilidades madurativas (perceptivas, coordinativas y psicológicas) así como a las
limitaciones expresivas de sus futuros alumnos.
Esta concepción conlleva, en una asignatura de didáctica, a la
aplicación de la creatividad a todos los aspectos del currículo. La propuesta de
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trabajo que se expone se refiere, solamente, a uno de esos aspectos: enseñar a
ver y valorar la obra artística.
Eisner considera que los objetivos generales de la Educación Artística
deben ser:
- Aprender a ver las cualidades visuales y expresivas de los objetos visuales, lo
que implica el cultivo de la percepción y el desarrollo de la sensibilidad estética.
- Desarrollar las capacidades visuales y creadoras que le permitan producir
imágenes artísticas.
- Ser capaces de situar el arte en su contesto histórico y cultural.1
Y los Diseños Curriculares de Educación Plástica y Visual tanto de
educación Primaria como Secundaria, hablan de objetivos como:
- Apreciar las imágenes artísticas y disfrutar con su contemplación
- Contextualizar la obra artística.
- Valorar el patrimonio artístico.
- Etc...
La escuela ha propiciado la producción de creaciones artísticas por parte de
los alumnos, con mejor o peor fortuna, (no se trata de entrar aquí a analizar la
valoración que el sistema educativo y la propia sociedad tienen de lo artístico) pero
raramente se ha preocupado por enseñar a ver la obra artística.
Como ya se ha apuntado en otros escritos. “ la obra artística es un producto
creativo del lenguaje visual y la función de cualquier lenguaje es expresarse y
comprender lo que a través de él se trasmite, por lo que una educación que
pretenda el desarrollo del lenguaje visual, debe contemplar al ser humano, en
interacción con su entorno, en su doble vertiente de receptor y emisor de mensajes
visuales, ocupándose de desarrollar el saber ver (capacidad de descodificar) y el
saber hacer (capacidad de codificar)”2
1 Elliot EISNER, Educar la visión artística, Barcelona, Paidós,
2 Juan DELGADO.- La Expresión Plástica como producto creativo del lenguaje visual.- Torremolinos.-2001.-
Ponencia presentada en el II Encuentro Internacional de profesores e investigadores universitarios en
Creatividad.
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Sentadas las bases que fijan la raíz del problema, la pregunta operativa
que desencadeno el proceso de trabajo, fue:
Hay una anécdota, que hemos escuchado muchas veces a los profesores
de primaria, que entronca con este problema y que se puede resumir en una frase
altamente significativa: “ Cuando les pongo una actividad de expresión plástica
libre, siempre hay por lo menos un alumno, que para no trabajar hace cuatro rayas
o cuatro manchas y como justificación dice es un Picasso”.
Esta pregunta desencadenó otra, que se convirtió en el primer tema de
investigación.
Nuestra propia experiencia confrontada con las aportaciones de Vigostky,
Arhein, Gadner, Eisner, etc.. Nos llevo a concluir que existen variaciones en los
conceptos que manejan los niños con respeto a la obra artística, que vienen
determinados
...