La Política Del Grabado

La política del grabado

“Cuánto más disminuye la importancia social de un arte, tanto más se disocian en el público la crítica y la fruitiva. De lo convencional se disfruta sin criticarlo, y se critica con aversión lo verdaderamente nuevo”

Hoy en día vivimos en un mundo donde el movimiento no solo hace parte de la cotidianidad, sino que es esencial en la forma de vida, es más, es la clave para vivir. El afán consume a la población, y por ende esta comienza a buscar una necesidad de satisfacción rápida y poco trabajo, con una búsqueda permanente del dinero y la fama como si fuera esa la tan anhelada “fuente de la eterna juventud”, donde el pensar en los demás y en la situación del país ya no cabe si no es a beneficio propio, y se argumenta que así es la forma de vivir.

Vivimos en un mundo donde la reproductividad no se busca por el solo hecho de la producción y el alcance, sino con fines de facilidad de trabajo y rápidos incrementos monetarios, olvidando y dejando de lado el proceso en el que el que se trabajaba y se hace la pieza, donde se vive con detenimiento y se piensa todos los trazos propuestos, se aprecia cada momento y detalle que se le dedica, y cuán importante es que todo lo que se hace tenga el mayor alcance a las personas para que se conociera el trabajo y el fin de la pieza, la importancia de que se expresara y de que la obra hablase por uno; más que una búsqueda de dinero, era una búsqueda de sí mismo frente a los demás, de la vida como es en realidad, de la situación que se vivía.

La necesidad que se creó de obtener un original (que no es copia ni imitación de otros, sino fruto de la creación espontánea y se distingue por su novedad), algo único e irrepetible se avivo más cuando la reproductividad cambio la demanda de la imagen, y mostro que el original podría ser reproducido, es por esto que se vuelve tan importante el trabajo dela creación de una matriz, porque aunque la impresión sea consecutiva y a gran cantidad, la pieza que trae la información, la imagen, etc., es la matriz, este molde del que se permiten sacar copias, por lo que lo vuelve el original, único e irrepetible. Aunque desde un principio todo se ha podido reproducir, la calidad misma del original, jamás será igualada.

Técnicas como el grabado, siendo un nombre genérico con el que es designado toda clase de procesos de estampado. El grabado se hace preparando una superficie con un dibujo, para recibir tinta y una vez entintada, se presiona sobre papel o tela. Una de las propiedades del grabado es la multiplicación que permite a partir de una misma imagen, obtener muchos originales, que siempre su fin ha sido de un propósito artístico, pues los temas tratados son aquellos que son directamente objeto de preocupación de los artistas, ligados al contexto histórico y cultural de sus épocas respectivas, con el fin de dar un mensaje y que la obra esté abierta a posibles lecturas de esta, pues maneja un proceso manual que enriquece la pieza, que aunque su uso es puramente para la reproducción seriada en cantidad, es necesario un gran trabajo en la matriz, la cual es única, ya que solo se necesita de una, convirtiéndola en una obra auténtica y original, obviando el hecho de que se hará copias de esta; pues primeramente el grabado no se veía como una obra de arte, pues la finalidad de estas puede ser la de imitar a la naturaleza), limitarse a ser un objeto de belleza en sí mismo, ser vehículo de la expresión del artista o de la comunicación con el espectador, aportar algún significado o simbolismo . La naturaleza del arte se entiende como opuesta a los objetos útiles o prácticos, a pesar de que muchas de ellas tengan funciones utilitarias (como servir de vivienda, o divulgar mensajes políticos o religiosos). Por esto mismo, el grabado era conocido como una artesanía, ya que su producción era masiva. Cuándo los artistas comienzan a hacer reproducciones de menor tiraje, se convierte cada una de estas copias en originales de gran valor, pues la escasez de estas las hacían de mayor importancia, más aún que los propios artistas las firmaban para darle este valor agregado de pieza de arte. Siendo estas originales, aún poseían ese fin de llegar a más personas, pues siendo como las obras de arte, no tenían esa condición de ser solo una y de la necesidad de la presencia en un único lugar para observarlas, por más que sean copias y se pretenda su reproductibilidad, siempre se debe tener en cuenta la forma de esta técnica, pues la tinta jamás recreará la misma impresión una y otra vez; aún más bello el hecho de que en estos grabados se produce un gran desgaste, como en el grabado en metal las rebabas después de mucho uso se pierden, lo que hace a esta técnica de un cierto modo finita e irrepetible, pues cada pieza será diferente dependiendo del tiempo y el momento en el que es reproducida, cada calidad que presenta cada una de las copias la hace única pues no solo muestra una técnica en un papel, sino que muestra la historia de este a través de cada hoja que se gasta, siendo una narración de la vida de una obra, creando arte no solo visual, sino de experiencia, pues cada impresión da una ilusión de algo que fue y que dejo huella, esta mirada que ponemos en las cosas que representan otras cosas , que hacen que no solo se le dé importancia por su trabajo, sino por lo que representan.

“Un cuadro pintado por un artista solamente puede existir en un sitio o museo; un grabado puede existir en varios lugares a la vez y es igualmente original, porque el grabado no es la reproducción de un dibujo o pintura sino un trabajo de arte creado a través del proceso de impresión”. La posibilidad de producir más de una impresión, hace que el grabado sea accesible al mayor número de personas, de allí su carácter democrático y popular”

Esto es lo que hace que el trabajo de impresión se le otorgue un valor más importante, pues genera no solo un proceso más arduo, sino un trabajo que sigue siendo generado por la mano del hombre y que influye aún más de un proceso creativo pensado.

Esto se vio desde los inicios del grabado donde se ve la primera civilización conocida en hacer esta técnica, los Sumerios en Mesopotamia que cortaban piedras de modo cilíndrico en las que se producía el diseño, donde lo rodaban sobre arcilla blanda, dejando un original, pues creaba una pieza completa, y diferente a la matriz en primera. Esta fue la creación del rodillo, de ahí parte lo que se conoce como prensa de impresión que es de gran uso en la actualidad. Después su uso se inició en el papel, cuando fue creado por los chinos en el siglo I, que no llego a lo que conocemos hoy como occidente hasta el siglo XVI.

Con esta facilidad de trabajo, se puede ver que el grabado fue un gran motor del renacimiento, pues por

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