Jesus Soto

Introducción

El arte en la República Bolivariana de Venezuela tiene sus raíces en todas las etnias, razas y culturas que han echo vida en el país. Así se pueden nombrar como exponentes a los indígenas con sus coloridos dibujos y tapetes, como también a los artistas plásticos que han destacado desde el siglo XIX.

Jesús Rafael Soto representa para el arte moderno Venezolano uno de sus mayores exponentes, dejando una trayectoria reconocida a nivel mundial con exposiciones de prestigiosas galerías Nacionales e Internacionales y obteniendo premios como la medalla de Picasso para el año de 1990, entre otros muchos premios y distinciones.

Como el mismo Soto lo expresara en (1990),

“Mañana como ayer mi arte permanecerá vinculado a lo aleatorio, absteniéndose de querer expresar l o definitivo, lo inmutable. Pues nunca he procurado mostrar la realidad inmovilizada en un determinado momento, sino al contrario revelar el cambio universal cuya temporalidad e infinitud son valores constitutivos. El universo, para mí, es aleatorio. Mi obra también debe serlo.” Jesús Rafael Soto

Cita que hace una definición completa de su espíritu eterno y obra impecable.

Biografía

Jesús Rafael Soto nace en Ciudad Bolívar, estado Bolívar, el 5 de Junio de 1923, hijo de Luis Rafael García Parra y Emma Soto. Pasa su infancia y primera juventud en Ciudad Bolívar y sus alrededores. Hacia la edad de 12 años, comienza el aprendizaje de la guitarra. Sus primeras experiencias plásticas las tiene en el trabajo de cartelista que ejerce desde muy joven para los tres cines de la ciudad.

A los 19 años obtiene una beca del gobierno regional para emprender sus estudios en la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Caracas, donde cursa la carrera de arte puro y docencia entre 1942 y 1947. Son sus maestros Rafael Ramón González, Juan Vicente Fabbiani, Marcos Castillo y Antonio Edmundo Monsanto, entre otros.

Desde los años 70 hasta los 90 los trabajos de Soto son expuestos en lugares como el MOMA y Museo Guggenheim de Nueva York, Centro Georges Pompidou en París y la Bienal de Venecia de 1966 y la Bienal de São Paulo en 1996.

Soto es particularmente famoso por sus "penetrables", esculturas dentro de las cuales las personas pueden caminar e interactuar. Se ha dicho que el arte de Soto es inseparable del observador, sólo puede estar completo con la ilusión percibida por la mente como resultado de la observación.

En su honor, el gobierno de Venezuela inauguró el Museo Jesús Soto en Ciudad Bolívar en 1973. Soto fue el Padre del Cinetismo.

Jesús Soto, falleció a los 81 años de edad, en su residencia en París, el 14 de enero de 2005.

Aspectos importantes

• Al llegar a la escuela de Bellas Artes, descubre una naturaleza muerta del artista francés Georges Braque que le impacta de manera perdurable e inclina sus intereses hacia el arte moderno. Sus obras tempranas (bodegones, retratos y paisajes principalmente) indican múltiples influencias entre las que sobresalen las de marcos Castillo, Henri Matisse, Paul Cézanne y Pablo Picasso. La influencia de estos

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