Pintura “El árbol de la vida I”

Pintura

“El árbol de la vida I”

Eunice Aguilar Aguilar

Medidas: 3 m de largo por 2 m de ancho.

Se encuentra expuesta en: La biblioteca de la Carlota en Montemorelos, NL.

Esta pintura está hecha con la técnica del óleo.

Es una forma abierta, de composición centrípeta, ya que es un árbol que se encuentra al aire libre.

Se considera una obra decorativa.

Su perspectiva es central, en la que los ejes vertical y horizontal, en su intersección, coinciden en el punto de fuga, ya que el árbol, que es la figura principal, se encuentra en casi en el centro de la pintura. También se utiliza la perspectiva menguante por los colores que se van quitando conforme se va “alejando” en horizonte.

Su composición es unitaria, ya que los colores, las sombras y los detalles del árbol se relacionan entre sí con el árbol y su fondo y base.

La luz tiene un valor muy importante porque da un efecto luz-oscuridad. Como el árbol no tiene luz propia, sino que es el sol que no se alcanza a ver en la obra, se dice que es iluminante real.

Los colores que presenta la obra son llamativos porque son policromos en su totalidad, ya que en una mitad es la familia de los cálidos como son los amarillos, rojos, naranjas, etc; mientras que en la otra mitad se observa la familia de los colores fríos como los azules, negros, verdes, etc.

La temática es un paisaje dependiente y puede decirse que con tipología de autocomplacencia personal.

Teatro

“Pastorela”

Directora: Juana M. Carrillo González

Fecha: diciembre 2014

El tema de las pastorelas es representar la ápoca del nacimiento del niño Jesús en la religión católica, por esa razón normalmente se representan en los últimos meses del año escolar.

El argumento es básicamente cuando maría da a luz al niño, y los ángeles y los reyes magos tratan de llegar hasta él que en ese entonces nace en Nazaret, pero tienen contratiempos cuando el mal personificado en la figura del diablo tratan de impedir que lleguen.

La relación espacial a la que tienen que enfrentarse los actores es que, como la obra se presenta en una escuela, la mayoría de las veces las escuelas no cuentan con escenarios con suficiente espacio para este tipo de obras en las que son requeridas muchas escenografías, etc.

Las escenografías pueden ser el espacio en donde nace Jesús y los caminos que recorren los demás personajes para llegar a Nazaret.

Los vestuarios se remontan a la época antigua de antes de cristo (a.c.) que básicamente eran vestidos y túnicas holgadas de colores claros, aburridos y para nada llamativos. Las mujeres aparte tendían a taparse el cabello con velos.

Los personajes protagonistas sería Jesús, los reyes magos y los ángeles; y los antagonistas serían los diablos o él diablo.

Como hablamos de una obra religiosa representada en una escuela por casi todos los años, los directores y los actores cambian siempre, pero la temática es la misma, cosa por la que las pastorelas son reconocidas.

La música

Autor: William Peña Pérez

Nombre de la canción: “Te gusta mentir”

 ¿Que inspiró al autor a escribir la canción?

El autor inspiró su canción es una joven en la cual estaba perdidamente enamorado, pero por alguna razón ella lo traicionó.

 ¿Cuál es el tema?

El tema del que habla la canción que se describe es de desamor y la mentira

 ¿De qué trata?

De un joven que fue lastimado por la que él pensaba era el amor de su vida, pues su mujer le miente.

<<Elementos de la música>>

Tono: Hay ciertas partes en la canción en las que eleva la voz obteniendo un tono alto.

Altura: La mayor parte del tiempo se mantiene en un tono constante, por lo tanto no eleva mucho la altura

Intensidad: La intensidad y constancia en el tono de voz.

Fuerza: Utiliza poca fuerza, la canción es tranquila

Ritmo: Tiene un ritmo nostálgico, atrevido y lento

Melodía: Apesadumbrada, fría, distante

Instrumentos musicales envueltos: Los elementos que se utilizan para producir la música son la voz y una guitarra

Joven de 18 años, compone canciones y se dedica a tocar en un grupo de música norteña  

La literatura

En este apartado hablaremos acerca de un libro que fue recientemente escrito por un compañero de la escuela llamado Bernardo Torres Adrián, nacido aquí en el municipio de Montemorelos, NL. Con su libro llamado “En noches de agua clara”

 ¿En qué se inspiró?

1- En los sucesos de la vida diaria, en los paisajes, las personas que me rodean y de mi imaginación.

 ¿Cuál es el tema?

2- No hay un tema en especial, ya que abarca una amplia variedad de temas.

 ¿De qué trata?

3- Son poesías diversas, algunas cortas otras largas.

 ¿Está escrito en verso o en prosa?

4- Escrito en prosa

 ¿Qué personajes que intervienen?

5- Fantasiosos y personas de mi vida diaria.

 ¿Se inspiró en espacios o lugares?Sí, me llegué a inspirar en algunos lugares que he visto a lo largo de mi vida.

En suma, cabe mencionar que Bernardo en un joven que cursa actualmente 2° semestre en la preparatoria No. 6. Le agradecemos a nuestro querido compañero por su tiempo.

Danza

Nombre de la danza: Ballet Folklórico Azahares de Nuevo León

Clasificación: Danza popular regional

Lugar donde se realizó: La danza se efectuó sobre un escenario en la plaza principal del municipio de Montemorelos N.L

Coreógrafo: Esta ocasión no se cuenta con el dato del coreógrafo en sí, pero se puede apreciar que el coreógrafo alcanzó su objetivo pues impresiono al público mostrando su participación por medio de aplausos e inclusive un ánimo al final de la coreografía de bailar.

Intérpretes: Los intérpretes de la danza son jóvenes de entre 18 y 23 años de edad aproximadamente de buena condición física, y estudiantes de la escuela normal superior Profesor Serafín Peña, donde nueve de ellos son hombres y nueve mujeres formando así nueve parejas en total.

Orquesta: Por esta ocasión no se cuenta con una orquesta, si no con la grabación de música regional del norte del estado donde dentro los sonidos de los instrumentos que más prevalecen y que conforman las canciones son los del acordeón, y el clarinete, así como otros instrumentos de viento más.

<<Los elementos de la danza>>

Análisis de la danza con respecto al cuerpo humano: En esta danza podemos observar a nueve parejas vestidas con trajes típicos mexicanos donde dentro de los elementos que se apreciaron fueron las faldas de las mujeres que además ser coloridas representabas su feminidad, y en el caso de los hombres, unos lindos paliacates rojos y por su puesto los distintivos sombreros norteños. Todo esto representa a la tradición, la lucha por la conservación y enriquecimiento de la cultura nacional. Así como el hecho de que prevalezca la creencia de que este tipo de danza no solo enseña una técnica, o unos pasos, sino que enseña una forma de vida con la finalidad de potenciar las capacidades, habilidades y destrezas de los mexicanos.

Análisis de la danza con respecto al espacio: En el video, podemos observar que el espacio es amplio, y que los bailarines pueden desplazarse lo suficientemente a lo largo de todo el escenario, pues ya sea que se muevan hacia la derecha, izquierda, adelante o atrás, se puede apreciar que los bailarines no tienen ningún problema con traslado, al contrario se ve que saben aprovechar el espacio.

Análisis de la danza con respecto al movimiento: Podemos ver gracias al video que los movimientos que los jóvenes efectúan varían desde grandes desplazamientos, vueltas, brincos movimiento de manos y brazos en conjunto con las faldas, lo que da esa impresión colorida y dinámica a la presentación. También los movimientos de cuello que dan las mujeres al momento de moverse con su pareja acentúan cada paso que dan; en contraste los movimientos del torso de los hombres son un poco más rígidos.

Análisis de la danza con respecto al impulso del movimiento:

Gracias a los movimientos espontáneos y bien ejecutados que los jóvenes efectúan acompañados de los alegres gestos que le brindan ese plus a la presentación, se puede inferir que de cierto modo representan ese sentimiento libre y mexicano que como ciudadanos todos llevamos dentro y que al momento de comenzar a ver el espectáculo se transmite una gran noción de felicidad reflejada en las sonrisas tanto del público como en la de los danzantes.

Análisis de la danza con respecto al tiempo: En el video podemos observar que el movimiento de manos y brazos en el caso de las mujeres, así como el zapateado en los hombres y las breves pausas que dan en algunas canciones acorde al ritmo son los factores que determinan el tiempo que presente en la interpretación.

Análisis de la danza con respecto a la relación luz-obscuridad: En este caso la luz que se podía apreciar, era la tonalidad de la luz de un día por la tarde brindándole a la presentación la abundancia de una luz homogénea.

Análisis de la danza con respecto a la forma o apariencia: Desde luego, los movimientos ondulantes y serpentinosos que efectúan los danzantes simulan una colorida fiesta mexicana, en particular uno de los elementos representativos utilizados para adornarlas, el rehilete puesto que los trajes de las parejas en especial las faldas que le dan ese toque femenino a las mujeres, adornan cada uno de los movimientos que dan, aún más cuando la velocidad con la que se dan estos movimientos aumenta.

Análisis de la danza con respecto al espectador participante: El público que observa meticulosamente el espectáculo, refleja ese entusiasmo desde el principio, al denotar expresiones como chiflidos y gritos de porras que animan el ambiente durante toda la presentación, hasta que al final de ella los danzantes dotan y complacen a su público bajándose de la tarima a bailar e intervenir directamente con ellos. Sin duda alguna este final causo un gran impacto, pero sobretodo un gran gusto y aprecio tanto para cada uno de los intérpretes como para la obra de arte que se presentó.

LINK

https://www.youtube.com/watch?v=7q-C3a_R5K0

ESCULTURA

Monumento a Don José María Morelos y Pavón. Es el más grande e importante de la región. Fue construido por el artista chihuahuense Efrén Ordoñez en honor de Don José María Morelos y Pavón sobre la Loma de la Cruz. Fue inaugurado el 22 de diciembre del año 1969 y desde ahí se tiene una impresionante vista de la ciudad.

La obra rinde honor al sacerdote, militar insurgente y patriota mexicano, José María Morelos y Pavón, ya que la escultura consiste en una figura de gran tamaño esculpida con piedra, que crea la imagen del fallecido héroe con un brazo levantado lo que significa un triunfo.

La figura cuenta con valores monocromos ya que, solo se pueden apreciar tonalidades grises, algunos más oscuros que otros, además la escultura se puede apreciar desde un punto de vista frontal.

Las medidas exactas del monumento no se encuentran actualmente en ningún sitio de internet, mas sin embargo, se da una aproximación a su altura de unos, 15m el monumento, pero 20m con su plataforma.

ARQUITECTURA

Museo Histórico Valle Del Pilón. Este espacio, que alberga las instalaciones del museo histórico y la casa de la cultura, anteriormente fue el Colegio Industrial. Desde el 2006 se comenzó a restaurar por el Gobierno del Estado de Nuevo León a través de Fidecitrus y Conarte, siendo inaugurado el 30 de mayo del 2008. Aquí se podrá conocer los orígenes, historia y desarrollo de actividades como ganadería y agricultura. En sus salas recorres la historia del municipio, desde la colonia, su economía, la insurgencia y el crecimiento de valle a ciudad, además cuenta con una sala especial razón del desarrollo de la región: la industria naranjera.

En este edificio podemos encontrar colores que se contrastan con los demás, y para elaborarlo se utilizaron los materiales comúnmente usados para elaborar casas, como el block, cemento, madera etc. Las medidas de este edificio no se pudieron encontrar, pero se da una aproximación de unos 35 a 40m de ancho por 5m de largo.

Sin duda si algún día quisieras saber más acerca del municipio de Montemorelos, de su patrimonio, cultura etc. Este museo es una de las mejores opciones que el municipio ofrece.

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