La fotografía, orígenes, evolución y contexto

República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior

Universidad Bolivariana de Venezuela

Misión Sucre - fin de semana

Maturín - Edo - Monagas

La fotografía, orígenes, evolución y contexto.

Profesor: autor:

Orlans Arias Melany De los Angeles

Fotografía Gómez Vales

C.I. 27.243.278

Sábado, 29 - 08 - 2020.

Introducción

En este trabajo se hablara sobre los conceptos fundamentales de la fotografia y como afectan a nuestra sociedad, cuales es la genesis del entorno visual, la linea del tiempo del origen de la fotografia en el mundo y como se originó en venezuela, la representación simbolica en la alfabetidad viaual, los generos fotograficos, la fotografia y sus dimenciones social, cultural politico y economico, la fotografia en la construcción de ideologias e identidades, y la fotografía en las artes visuales.

Todo esto explicado de la mejor manera posible para que el lector tenga mejor conocimiento sobre este contenido que es la fotografía, origenes evolución y contexto.

Realizar un anilisis sobre los conceptos fundamentales de la fotografia. Y como han afectado a nuestra actual sociedad. Si su respuesta es positiva o negativa y como podemos mejorarlos diga porque.

La fotografía es el procedimiento y el arte que permite fijar y reproducir, a través de las reacciones químicas y en las superficies preparadas para ello, las imagenes que se recogen en el fondo de una camara oscura. Tambien es reconocida por la sociedad como un reflejo de la realidad en acontecimientos, paisajes, personas, monumentos, entre otros. Y sirve como herramienta de evidencia, en tribunales, prensa e incluso evidencia de nosotros mismos. En donde nos referimos con la representación de nuestra imagen plasmada en una hoja de papel o en una pantalla como si fuera la propia persona. De esta manera se puede decir que la fotografía es la huella de nuestro pasado, tanto individual como socialmente.

Existen maneras en las cuales la fotografia a afectado en nuestra sociedad actual, siendo esta tan cambiante, y con tanta innovación tecnológica, es decir, hoy en día nos encontramos con una sociedad en la cuál todo el mundo puede realizar, guardar, editar y difundir una fotográfia, ya sea mediante el celular, la computadora, las redes sociales, entre otros. Entonces teniendo en cuenta esto cada persona tiene la posibilidad de publicar una imagen y crear un impacto social positivo o negativo. Un ejemplo de esto seria El Fotoperiodismo que es una rama de la fotografía que tiene como objetivo encontrar la mejor manera para suministrar la información visual precisa e innegable, siempre se encuentra en un punto delicado en donde se puede confundir con la misma realidad.

De esta manera tanto fotógrafos como editores, tienen el poder y la responsabilidad de crear realidades masivas por medio de mensajes visuales. Cuando alguien ve una fotografía de un concierto de musica venezolana en dónde aparece un hombre destruyendo propiedad pública, el lector pensará que todos los participantes del concierto crearon disturbios en la zona, cuando quizás solamente había un revoltoso en un concierto de 10.000 personas. La delicada línea entre la realidad y una representación de ésta, puede ser peligrosa cuando no podemos diferenciarla en asuntos decisivos que afecten a toda la sociedad.

Un fotógrafo con su cámara tiene el poder de hacer un mundo mejor o peor, considero que las maneras de mejorar serian:

- Direccionar ese efecto fotográfico a personas que realmente entiendan el mensaje que se quiera dar con la fotografía, por ejemplo: tenemos una exposición de semi-desnudos fotográficos y se expone a un grupo de menores de edad los cuales no van a comprender el sentido artistico de la exposición, por el contrario se sentirian confundidos y/o avergonzados por lo que están viendo en la exposición. Entonces si enviamos nuestro mensaje visual y lo dirijimos a el publicó correcto podremos lograr un mejor efecto en la sosociedad

- La fotografia amarillista: deberíamos tomar control y razonar en el efecto que causara al público antes de exponer las imagenes a la sociedad.

La génesis del entorno visual. Importancia de la génesis.

Desde el principio del mundo siempre ha existido un entorno visual el cual es nuestro mejor maestro, y como seres pensantes que somos memorizamos los objetos y las cosas externa e internamente.

Establecemos una relación experiencial, (en algunos casos sobrepasa la experticia) con los objetos, los reconocemos y codificamos. Como producto de la evolución y la historia vemos el mundo que nosotros mismos hemos construido, moldeado y transformado.

Debemos entender que una gran parte de nuestro aprendizaje es de carácter visual. Hemos pasado de ser homo sapiens a homo visuales. Expresamos y recibimos mensajes visuales en tres niveles:

- nivel representaciónal: aquello que vemos y reconocemos desde el entorno y la experiencia.

- Nivel abstracto(abstractamente): Cualidad genérica de un hecho visual reducido a sus componentes visuales y por los significados emocionales en la construcción del mensaje.

- Nivel simbólico (simbólicamente): El amplio universo de los sistemas de símbolos codificados que el hombre ha creado arbitrariamente y al que describe un significado.

En los orígenes de la ciencia y la filosofía se puede encontrar el estudio de los mecanismos de procesamiento y representación de la información visual que percibe un ser vivo. Desde la epoca de los griegos ( platon y aristoteles) hasta nuestros días se han formulado teorías sobre como el ser humano percibe su realidad exterior y de que manera representa y usa la información captada por sus sentidos. Más cercanos a la historia están los estudios de Kepler sobre el análisis geométrico de la formación de la imagen en el ojo, los de newton sobre visión en color y dentro ya de este siglo los de Helmhotz ( 1910 ) sobre la óptica fisiológica y Wertheimer ( 1912 ) sobre el movimiento aparente de agrupaciones de puntos o campos. Estos trabajos, entre otros, han establecido las bases de la actuales teorías de percepción del entorno visual.

Con la aparición de la escuela de psicología de la Gelstat a partir de los trabajos de Wertheimer. Esta escuela estableció que los criterios de tipo generalista tales como similaridad, homogeneidad, cercanía, entre otros, eran suficientes para tratar de explicar las propiedades de los mecanismos psicofísicos de la visión humana. Pero esta aproximación con criterios tan globales se perdió tiempo después al no poder dar respuestas a nuevos interrogantes dentro del proceso de percepción del entorno visual.

A partir de fracaso de las teorías de la escuela Gelstat se se oriento en la búsqueda de explicaciones al mas bajo nivel celular lo que originó una nueva corriente de ideas y teorías que con base en las potencialidades de las neuronas como células individuales trataron de explicar los mecanismos y propiedades de la visión humana, Hubel y Weisel (1962,1968) y Barlow (1972). Si embargo, esta aproximación tampoco pudo dar respuesta a los problemas más profundos de como nuestro mecanismo visual codifica, representa y reconoce distintos tipos de informaciones espaciales.

Origen de la fotografía en el mundo y venezuela.

Origen de la fotografía en el mundo.

- 1700: Se creo en su forma más primitiva la primera cámara fotográfica conocida como "La cámara oscura".

- 1725 -1777: Se descubrio la sensibilidad a la luz de las soluciones de nitrato y cloruro de plata.

-1800: Thomas Wedgwoode y Humphrys Dhabi en Gran Bretaña hicieron los primeros experimentos para obtener imagenes utilizando materiales sensibles a la luz, obteniendo siluetas como las que hoy en día se denominan fotogramas, colocando un objeto opaco sobre una hoja o papel e inclusive en una piel blanca sensibilizados con una solución de nitrato de plata Y exponiendo a la luz solar. Tambien obtuvieron imagenes proyectadas sobre tales materiales por un microscopio solar sin embargo, no eran permanentes, no sabian fijarlas una vez formadas.

- 1816: Nicéphore Niépce obtiene en una cámara imágenes sobre papel sensibilizado con solución de plata, la fijación es parcial. Niepce considera que los resultados son imperfectos porque quedan negativos en su tonalidad.

- 1824: Niépce inventa el primer procedimiento heliográfico, las imágenes eran obtenidas con betún de Judea, extendido sobre una placa de plata, luego de un tiempo de exposición de varios días.

- 1829: Niépce asocia a Louis Jacques Mandé Daguerre en sus investigaciones.

- 1832: Niépce y Daguerre a partir del residuo de la destilación de la esencia de lavanda, consiguen un segundo procedimiento que produce imágenes con un tiempo de exposición de un día entero.

- 1833: Nicéphore Niépce muere y Daguerre continúa trabajando solo.

- 1838: Daguerre inventa el daguerrotipo, primer procedimiento que comprende una etapa de revelado. Una placa de plata recubierta de una fina capa de ioduro de plata

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