Como enseñar musica en educacion basica sin saber de musica (analisis).

El presente es un análisis del libro titulado “Como enseñar música n educación básica sin saber de música” , el cual nos muestra distintas metodologías para enseñar música, este libro no nos dice tal cual lo que debemos hacer, pero si nos habla de las distintas partes de vista tanto docente como alumno para trabajar la educación artística.

La educación artística en la actualidad es una materia a la que no se le da la importancia debida, puesto que hay maestros que ni si quiera la ven en sus planes de clase, pues la consideran “poco importante”, pero yo pienso que es una materia de suma importancia ya que los niños aprenden a expresarse y a demostrar emociones, lo cual no solo nos sirve en artísticas, si no en todas las materias.

Este libro nos brinda una amplia visión de la famosa “Quintilla + 1” ya que nos habla de la curiosidad, creatividad, imaginación, sentido común, ensayo- error y la innovación, todas están inmersas en este libro de diversa manera y en el siguiente trabajo se rescatan algunas citas relacionadas con ello.

Capitulo I. No sabemos que sabemos.

“Busca alguna canción que te guste, de preferencia rítmica, y síguela con las palmas de las manos, con el pie, baila al ritmo de ella, si lleva texto, cántala,…”

Se puede observar como de la “quintilla+1” en este capítulo hace referencia a un componente de ella, esta es la imaginación debido a que, al momento de cantar inmediatamente imaginas con que sonido de tu cuerpo puedes bailarlo. De igual manera hace referencia a la curiosidad, porque el alumno se enfrenta a saber que pasará más adelante.

“Se ofrece una metodología sencilla que no tiene ninguna dificultad para aplicarse, consistente en una serie de ejercicios de fácil aplicación, los cuales al ver su sencillez, podrás decir ¡Así hasta yo doy clase de música!”

Con esto hace referencia al dedo “Ensayo-error”. Debido a que principalmente tendrás que poner en práctica la metodología que te propone, para después observar cuál es tu fallo y cómo vas a mejorar, para la próxima vez que se ponga en práctica.  Así, las próximas veces que se aplique, irá mejorando día con día.

Capítulo II-. ¿Cómo le vamos a hacer?

 “En segunda, son los o las maestras de preescolar quienes nos inician, no solo con la música, si no con la expresión musical y corporal, nos ponen a cantar, bailar, aplaudir,  en fin , aparte de lo que experimentamos en el seno familiar, ellas nos ponen frente a la fuente y expresión sonoro- musical”.

Esta parte corresponde al ensayo- error ya que habla de la experimentación con distintas actividades, para lograr el desarrollo de una competencia.

 “Conforme vamos creciendo, el contacto musical se va haciendo más frecuente, consciente o inconscientemente de una u otra manera, nos vamos involucrando cada vez más y más, ya sea de manera formal o informal, es decir comenzamos a escuchar algún tipo específico de música y se inicia lo que comúnmente llamamos ´gusto musical´”.

Se relaciona con la curiosidad ya que habla de que nos vamos introduciendo a un mundo de la música y conforme a nuestros gustos o intereses desarrollamos el gusto musical.

“Si es el alumno quien provee la música para trabajar, traerá la música que a él le gusta”

Habla del sentido común ya que nos dice que los alumnos querrán trabajar con lo que mejor se acomode a sus intereses personales.

 “Es posible que como profesor, no estés de acuerdo con la música que lleven tus alumnos, inclusive ni la conozcas, o lo que es peor ni te gusta, pero recuerda que apenas estas entrando en sus gustos en  una etapa de exploración, mediante la cual no pretendes cambiar los gustos de tus alumnos, pretendes mostrarles diferentes alternativas musicales”

...