Ensamble Juvenil

Trabajo final de planeamiento, conducción y evaluación del aprendizaje

Programa / proyecto de trabajo interdisciplinario

Proyecto: El proyecto se piensa como un pequeño ensamble musical para jóvenes en un marco extra-programático. (Entre los12-18 años). Instrumentos: los que posee el establecimiento son: 3 violines, 1 viola, piano de pared, instrumentos de percusión, flautas dulces, xilofones, guitarras.

Programa

• Propósito

• Contenido (secuencia – organización)

• Objetivos

• Principales métodos

• Bibliografía

• Recursos

Propósito:

Acercar a la juventud las prácticas de orquesta o pequeño ensamble. Tanto en la ejecución, creación musical como en la lutheria (construcción de instrumentos).

Contenidos:

- El valor de la cultura del esfuerzo como condición necesaria para el progreso.

- Ejes centrales de pensamiento: Sensibilidad, percepción y creación artística.

- Ejes centrales de artística: Expresión, apreciación y contextualización de situaciones musicales.

- Dominio de técnicas instrumentistas.

- Exploración de las posibilidades del instrumento.

- Elaboración y construcción de un instrumento (inventado o no)

- Valoración de la grafía musical como medio de comunicación y de difusión de la música.

- Interés por aprender el lenguaje musical como medio para la interpretación y práctica musicales.

- El dominio inicial de los modos de producción en las realizaciones musicales grupales como el de la repetición, la reaparición, la variación y el cambio en torno a sus relaciones y búsquedas de sentido estético.

- Participación activa de los estudiantes, a nivel grupal, en la realización de arreglos músicas seleccionadas por los alumnos o el docente.

- Creación e interpretación de pequeñas composiciones musicales.

- Presentación de las composiciones sonoras ante un público.

- Reconocimiento de tipos de ensambles orquestales mediante la escucha y análisis de obras.

- La informática y su aplicación a la música. Origen y posibilidades. La música electrónica. El sonido digital y sus posibilidades de manipulación.

- Utilización de los instrumentos electrónicos disponibles para la interpretación y la grabación de piezas y actividades musicales.

- Elaboración de arreglos de canciones y piezas instrumentales.

- Utilización de recursos corporales, vocales e instrumentales, medios audiovisuales y tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras representaciones gráficas para la comprensión de la música escuchada.

- La música en directo: los conciertos y otras manifestaciones musicales

Objetivos

- Apreciar la importancia social de música en todas las culturas.

- Conocer los principales signos de lenguaje musical para representar sonidos de distinta altura.

- Apreciar el valor de la escritura y leguaje musicales para la difusión y la evolución de la música en Occidente.

- Acrecentar su sensibilidad y percepción auditivas y enriquecer su apreciación musical.

- Desarrollar las siguientes actitudes como mantener la concentración, la toma de decisiones, la autocrítica, el respeto por las propias producciones y por las de los compañeros, así como la disposición para trabajar en equipo.

- Analizar obras musicales auditivamente.

- Utilizar de forma autónoma diversas fuentes de información, medios audiovisuales, internet, textos, partituras y otros recursos gráficos para el conocimiento y el disfrute de la música.

- Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en uno mismo, la participación, el sentido crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar decisiones y asumir responsabilidades.

- Elaborar juicios y criterios personales mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones cotidianas y valorando su contribución a la vida personal y a la de la comunidad.

- Valorar el desarrollo de las tecnologías aplicadas a la creación sonora apreciando el papel de la informática y la electrónica en la música culta y popular.

- Realizar interpretaciones con instrumentos escolares y domésticos de forma individual y grupal con una actitud de respeto hacia el instrumento y hacia el grupo

- Interpretar correctamente los pasajes instrumentales.

- Perfecta comunión entre el alumno y su instrumento.

- Capacidad de improvisar (componer en tiempo real) usando como soporte el instrumento en contexto definido y secciones acotadas.

- Improvisar estructuras musicales elementales de forma individual o en grupo para desarrollar la creatividad.

- Adquirir el vocabulario que permita explicar de forma oral y escrita los procesos musicales y establecer valoraciones propias.

- Implicarse activamente en la lectura de grafías musicales y ejercicios de entonación, canto y ritmo de forma individual y en grupo.

Principales métodos

Abordar la enseñanza mediante secuencia de actividades y proyectos. Esto facilita la organización y el acercamiento de los contenidos. Asimismo, permite que los alumnos se involucren, participen y tomen decisiones durante la construcción de su propio conocimiento.

- Secuencia de actividades: Esta modalidad didáctica

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