Trabajo: El Mensaje De La música A Través Del Cine - El Profesor Holland

Índice

Introducción ………………………………………………………… 3

Ficha técnica ………………………………………………………… 3

Ficha artística ………………………………………………………… 4

Crítica o comentario técnico …………………………………………. 5

Crítica o comentario artístico ………………………………………… 6

Crítica o comentario musical …………………………………………. 6

Conclusiones personales ……………………………………………… 8

Webgrafía …………………………..…………………………………. 8

Introducción

Mi nombre es XXXXXXXX, y estoy cursando la asignatura de educación musical con los profesores XXXXX y XXXXXX. El objetivo de este trabajo es indagar un poco en la importancia de la música dentro del ámbito cinematográfico, como es capaz de transmitir diferentes tipos de sentimientos, sensaciones y emociones según la melodía; e incluso de transmitir información de acontecimientos importantes o cronológico, como de años, décadas o movimientos con el simple hecho de escuchar la música.

Con este trabajo se pretende aprender y conseguir una mirada y escucha más crítica de la película, y conocer como la música es capaz de influir en la persona.

Ficha Técnica

Título original Mr. Holland’s Opus

Año 1995

Duración 142 min.

País Estados Unidos

Director Stephen Herek

Guión Patrick Sheane Duncan

Música Michael Kamen

Fotografía Oliver Woods

Productora Polygram Filmed Entertainment, Interscope Communications, The Charlie Mopic Company

Género Drama

Premios 1995: Nominada al Oscar: Mejor actor (Richard Dreyfuss)

1995: 2 nominaciones al Globo de Oro: Mejor actor (Richard Dreyfuss) y mejor guión.

Ficha artística

Intérpretes

Richard Dreyfuss

Glenn Holland

Glenne Headly

Iris Holland

Jay Thomas

Bill Meister

Olympia Dukakis

Directora Helen Jacob

William H. Macy

Subirector Gene Wolters

Alicia Witt

Gertrude Lang

Terrence Howard

Louis Russ

Jean Louis Kelly

Rowena

Joseph Anderson

Cole Holland

Crítica o comentario técnico

La trama de la película nos sitúa en la vida del profesor Holland, un músico que sueña en componer su propia sinfonía y hacerse famoso, pero para mantenerse y sobrevivir decide convertirse en profesor creyendo así que obtendrá más tiempo para dedicarse a la música y componer. Sin darse cuenta experimenta una metamorfosis de prioridades profesionales y convirtiéndose en un gran maestro para sus alumnos. 30 años más tarde, acaba la creación de su primera sinfonía.

Son más de dos horas que el guión de la película nos hace que se convierta en una película amena, de muchos sentimientos, emociones que en muchas ocasiones nos deja un nudo en la garganta. No se basa solamente en la historia del profesor, sino que paralelamente introduce historias secundarías, como algunos de sus estudiantes.

La película utiliza imágenes de la historia de los Estados Unidos para situarnos cronológicamente en el tiempo, por ejemplo la llegada a la luna, Kennedy como candidato a la presidencia, el discurso de Luther King, etc. También se ayuda de vestuario de las diferentes décadas y movimientos, hippie, el punk, etc.

El vestuario es sobrio, de tonos oscuros y neutros sobre todo a principio de la película. Holland, en los primeros años va con traje oscuro, pero cada vez va aclarando de color sus vestuario, supongo que de esta manera transmite la agonía del principio de su carácter con al final de la película en que ha encontrado una vocación en la maestría.

Se utilizan luces tenues y se apoya bastante en el claro oscuro creando así una atmosfera llena de sentimientos, de expectación y de calidez en los fotogramas.

Crítica o comentario artístico

Richard Dreyfuss hace un papel espectacular, capaz de transmitir emociones con una sola mirada: de tristeza, desconcierto, duda, satisfacción, etc. Un ejemplo es cuando después de conocer la sordera de su hijo está dando una clase sobre Beethoven, su rostro expresa dolor e impotencia por la enfermedad y sobre todo porque cree que su hijo no podrá compartir su devoción por la música

...