Cisne Negro

Cisne Negro

Ficha técnica y artística:

Título original.- Black Swan

Año.- 2010

País.- EE UU

Género.- Drama psicológico

Director.- Darren Aronofsky

Guión.- John McLaughlin, Mark Herman

Guión Música .- Clint Mansell

Fotografía.- Matthew Libatique

Reparto.- Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Winnona Ryder, Barbara Hershey, Christopher Gartin, Sebastián Stan.

Premios.- Oscar: Mejor actriz Natalie Portman, 5 Nominaciones incluyendo mejor película. Globo de Oro: Mejor actriz, 4 Nominaciones incluyendo mejor película. Festival de Venecia: Mejor actriz o actor joven Mila Kunis. 4 Independent Spirit Awards: Mejor película, director, actriz (Portman) y fotografía. 1 BAFTA, 2010: Mejor Actriz (Portman). 12 Nominaciones, incluyendo mejor película. Satellite Awards: 5 Nominaciones, incluyendo director y actriz principal (Portman)

Reseña de Rosario Castaño Catalá

Sinopsis:

Una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York, vive completamente absorbida por la danza. La presión de su controladora madre, la rivalidad con su compañera y las exigencias del director se irán incrementando a medida que se acerca el día del estreno. Esta tensión provoca en Nina una gran confusión mental que la incapacita para distinguir entre realidad y ficción.

Comentario de Rosario Castaño:

A esta película se le han adjudicado muchos adjetivos como salvaje, confusa, abrumadoramente bella, morbosa, sensual…y yo lo primero que quiero señalar es que al salir de la sala tuve la sensación de necesitar aire, conectar con la realidad y alejarme de las emociones tan fuertes que te transmite Darren Aronofsky a lo largo de casi dos horas de proyección; solo quería pensar con claridad, tal vez esto signifique cine en estado puro.

El director vuelve sobre el sufrimiento y los conflictos intrapsíquicos y relacionales que ya pude ver en “Requiem por un sueño” una historia durísima e intensa sobre la experiencia de la adicción a los sueños y a las drogas.

En cisne negro no recurre a las drogas pero se centra en la búsqueda compulsiva de la perfección, desde la primera escena me parece una historia muy evidente, todo el tiempo tengo la certeza de que ya sé lo que va a pasar, de cual va a ser el final y sin embargo consigue fascinarme y mantenerme clavada en la butaca sin mover un solo músculo de mi cuerpo para no perderme nada interesante; eso sí que es arte, a pesar de imaginar el final logra que el espectador siga la trama con interés y curiosidad.

Las escenas son potentes y de una belleza extrema; las miradas, los gestos, las actitudes de todos sus protagonistas casi no necesitarían recurrir al diálogo para transmitir lo que se proponen; no sé como la fotografía no consigue recopilar muchos más premios…Me gusta el cine si combina la técnica con una historia bien contada y esta película lo consigue.

No quiero desvelar el contenido, me gusta comentar un film pensando en los que todavía no lo han visto: Es una historia muy sugestiva desde el punto de vista psicológico, no quiero ni debo hacer un diagnóstico clínico desde este espacio pero durante toda la proyección no pude evitar pensar en uno o en varios tipos de trastornos de personalidad que podían encajar en el perfil de la protagonista y no dejé de pensar que la confianza, la empatía y el respeto mutuo son condiciones básicas que se aprenden desde la infancia, todas “las relaciones suficientemente buenas” están basadas en la confianza.

Si la persona encargada del cuidado, la figura de apego más significativa es demasiado controladora, invasiva, no actúa con sintonía y no es capaz de ponerse en el lugar del niño/niña pequeño e indefenso

...