FACULTAD DE HUMANIDADES Y ARTES DEPARTAMENTO DE ARTES PLANIFICACION POR COMPETENCIAS

Código y Nombre del espacio de aprendizaje:RR-157 TEATRO EN HONDURAS

Facultad: Humanidades y Artes                                       Escuela: ARTE

Departamento responsable: ARTE

Carrera según grado: Formación General

Requisitos del espacio de aprendizaje (código, nombre y créditos): NINGUNO

Modalidad en la que se presenta el proceso de aprendizaje:

1. Presencial                                                                              X[pic 1]

- Herramienta de apoyo a la presencialidad (plataforma)[pic 2]

[pic 3]

1. Distancia[pic 4]

- e-learning[pic 5][pic 6]

- b-learning                                                                            

Distribución de la actividad académica del Espacio de Aprendizaje

Total de Créditos:_3_

Teóricos: __1__  

Prácticos: __3__

Número de semanas:___14___

Horas por semana Teóricas:__1__

Horas por semana Prácticas:__3___

Número de horas teóricas:_ 14_

Número de horas prácticas:_28__

Horas de trabajo independiente del estudiante en la semana:__3___

Horas de trabajo independiente del estudiante en el periodo:___42__

Descripción del espacio de aprendizaje (Naturaleza y propósito):

Este espacio pedagógico pertenece al grupo de asignaturas electivas del área de las Artes, por las que los estudiantes eligen ya sea un arte o un deporte. Su finalidad en el educando universitario, es coadyuvar una educación integral; promover el conocimiento histórico (aprecio) por el arte y la cultura universal y hondureña; dominar la expresión psicofísica y oral; buscar soluciones  a los temas de actualidad de manera creativa; capacidad de socialización, sensibilización e interacción; aprender de los beneficios del trabajo en equipo.

Capacidades previas (conocimientos, habilidades, destrezas, valores adquiridos por los estudiantes):

Es recomendable que el estudiante haya tenido un acercamiento creativo y/o crítico a la literatura teatral universal; el gusto y/o motivación por el quehacer teatral desde la perspectiva interpretativa y/o espectador en su enseñanza previa; así como tener el hábito de la lectura y la valoración por las producciones creativas humanas.

Competencias genéricas:

A. Instrumentales:

1) Capacidad de aprender de manera permanente y autónoma.

2) Capacidad de análisis, interpretación y síntesis.

3) Capacidad de aplicar los conocimientos en la práctica y de generar nuevos conocimientos.

4) Capacidad de comunicación oral, escrita y corporal.

B. Interpersonales:

1) Capacidad de trabajar en equipo.

2) Capacidad de adaptarse a nuevas situaciones.

3) Capacidad de trabajar con ética, calidad y pertinencia.

4) Capacidad de respeto a la dignidad de las demás personas.

5) Capacidad de comunicación.

6) Capacidad de convivir con los demás.

C. Sistémicas:

1) Capacidad de aportar a la sociedad.

2) Capacidad de participación crítica y reflexiva en la solución de problemas.

Competencias específicas:

1. Capacidad de conocer que es Cultura, arte y teatro en el devenir histórico.
2. Capacidad de diferenciar los dos grandes Géneros Teatrales: Tragedia y Comedia.
3. Capacidad de conocer la evolución histórica del teatro en el tiempo y el espacio.
4. Capacidad de conocer y dominar los elementos básicos de su instrumento corporal y vocal.
5. Capacidad de conocer y dominar los elementos básicos de la actuación.
6. Capacidad de conocer y aplicar los procesos básicos de dirección y puesta en escena en el montaje de una escena u obra de teatro.
7. Capacidad para analizar espectáculos escénicos.
8. Capacidad para proponer y socializar la importancia de las artes en general como fuente generadora de la creatividad y el gusto estético.
9. Capacidad para apreciar y valorar el teatro como componente esencial del desarrollo humano.

Sub-competencias:

1. Conocer que es Cultura, Rito y Teatro.
2. Identificar los espacios escénicos, su funcionalidad, fin social y sus diferencias en el Teatro Occidental: Grecia; Roma; Italia; Inglaterra; España y Francia.
3. Identificar los espacios escénicos, simbología, signos y el teatro de sombra en el Teatro Oriental.
4. Identificar los espacios escénicos, corrientes modernistas y contemporáneas en América Latina.
5. Conocer el Teatro Popular y Teatro Universitario en Honduras; espacios escénicos; tendencias; fin social;  la Compañía Nacional de Teatro; grupos de teatros universitarios e independientes más representativos y autores teatrales en Honduras.
6. Conocer y dominar los elementos básicos de la técnica de Actuación, expresión corporal y vocal.
7. Conocer los elementos básicos del Teatro: texto; dirección; actuación; escenografía; vestuario; sonido;  Iluminación; maquillaje; utilería; coreografía y audiencia.
8. Conocer los componentes básicos del proceso de producción de una Puesta en Escena: Producción Económica; Producción Artística y Producción Técnica.
9. Valorar el teatro como un arte que contribuye al desarrollo humano y social.
10. Producción de escenas y/u obras como trabajo de clase.  

Áreas temáticas:

UNIDAD UNO(4 semanas)

• Elementos que definen Cultura, Arte y Teatro.
• Características y diferencias de los dos grandes géneros teatrales: Tragedia y Comedia.
• Definir que es Expresión corporal, finalidad, importancia de la psicomotricidad, elementos de psicomotricidad e identificar formas de conciencia del propio cuerpo, características en tiempo, espacio y lugar.
• Definir que es expresión voz y dicción, la respiración, uso de resonadores y proyección de la voz, características de la dicción en tiempo, espacio y lugar.
• Espacio Escénico en el Teatro Occidental, características más importantes, función social.

UNIDAD DOS(3 semanas)

• Definir que es Actuación, Memoria Emotiva y Cadena de Acciones; comparar y contrastar los elementos a favor y en contra.
• Espacio escénico en el Teatro Oriental: Japón y China.
•  Conocer los elementos básicos del Teatro: texto; dirección; actuación; escenografía; vestuario; sonido;  Iluminación; maquillaje; utilería; coreografía y audiencia.

UNIDAD TRES(2 semanas)

• El Teatro Popular y el Teatro Universitario en América Latina.
• Teatro Popular y Teatro Universitario en Honduras; espacios escénicos; tendencias; fin social;  la Compañía Nacional de Teatro; grupos de teatros universitarios e independientes más representativos y autores teatrales en Honduras.
• Los componentes básicos del proceso de producción teatral.
• Formular la importancia del Arte Teatral en el desarrollo de valores y cambios en el individuo y la sociedad.        

UNIDAD CUATRO(5 semanas)

•  Producción de escenas y/u obras como trabajo de clase.

Estrategias Metodológicas de aprendizaje-enseñanza:

1. Presencial

1. Explicativo-ilustrativo: Ofrece soluciones a los problemas y se hacen demostraciones con la ayuda de recursos de enseñanzas y el estudiante asimila y reproduce de forma creativa los contenidos. Uso de variadas formas: descripción, narración, lecturas de textos, explicaciones basadas en láminas y dibujos, ilustraciones y presentaciones de power point y otras.
2. Reproductivo: Posibilita el desarrollo de habilidades a través de la repetición, provee al estudiante de un modelo, secuencia de acciones a partir del desarrollo de capacidades teóricos-prácticas; así como resolver situaciones escénicas de maneras múltiples, partiendo de las características del alumnado y el grupo.
3.  Exposición problémica: Este método descubre ante los alumnos la forma de razonamiento, tiene como objetivo mostrar las vías para solucionar un problema.
4. Búsqueda parcial: El profesor organiza la participación del estudiante en la realización de determinadas tareas del proceso de investigación. El estudiante se estimula en resolver de maneras científicas las etapas en las que está responsabilizado.
5. Investigativo: Define el más alto nivel de asimilación del conocimiento; no solo permite dar al estudiante una suma de conocimientos, sino que lo relaciona con el método de las ciencias y con las etapas del proceso general del conocimiento, además que estimula y desarrolla y pensamiento creador. La esencia de este método consiste en estimular la búsqueda independiente del conocimiento.

1. Distancia

Logros de Aprendizajes: Conocimiento o comprensión; saber o reproducir; saber hacer o aplicar y creación.

1. Identifica y conocer las principales características socio-culturales-religiosas e históricas del teatro universal y hondureño y su impacto en la sociedad y el individuo.
2. Identificar, comparar, contrastar y construir los dos grandes Géneros teatrales: Tragedia y Comedia.
3. Conocer y dominar el uso del cuerpo humano y sus posibilidades expresivas en espacio-tiempo-lugar.
4. Capacidad de análisis de un texto teatral y producir una Puesta en Escena.
5. Reflexionar, analizar, discriminar, debatir y formular criterios científicos de diversos espectáculos artísticos.
6. Significar, expresar, aplicar y producir un montaje teatral.
7. Adquirir, expresar, demostrar y proponer el papel del Arte Teatral en el desarrollo de valores y cambios en el individuo y la sociedad.
8. Adquirir, ordenar, aplicar y crear conocimientos haciendo uso de la tecnología digital e inalámbrica.

Estrategias de evaluación de los aprendizajes (Diagnóstica, Formativa, Sumativa):

1. Presencial

El facilitador del aprendizaje establecerá de mutuo acuerdo con los participantes, el plan de evaluación, el cual se llevará a cabo de acuerdo al siguiente proceso:                                                        

Evaluación diagnóstica: Pretende identificar el nivel de competencia que el estudiante tiene en relación a la temática a desarrollar a través de la aplicación de un diagnóstico. Los resultados del mismo permitirán realizar las adecuaciones pertinentes en la adecuación de la planificación del curso.                                                        

Evaluación Formativa: Se llevará a cabo en el transcurso del espacio pedagógico haciendo conciencia en los estudiantes de sus aciertos y desaciertos. Se les brindará la oportunidad de que realicen experiencias para alcanzar los indicadores de logro establecidos. La evaluación formativa conlleva autoevaluación, coevaluación, heteroevaluación.                                                                                                  

Evaluación Sumativa:         Se asignará una calificación cuantitativa, para tal efecto se valorará, de acuerdo con la rúbrica, la diversidad de actividades incluidas en el desarrollo del curso. Participación Individual y en Equipo.

Se llevará a cabo desde el inicio del curso y permitirá al finalizar el mismo asignar una calificación al estudiante. Para su realización se utilizarán entre otras, las siguientes estrategias de evaluación: