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Forma Y Composición


Enviado por   •  6 de Junio de 2013  •  1.749 Palabras (7 Páginas)  •  425 Visitas

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La Forma

Definición de la Forma:

La forma es la apariencia externa de las cosas. Es el aspecto externo y propio que define a primera vista, cada uno de los seres o cosas percibidas. Una descripción geométrica de la parte del espacio ocupado por el objeto, según lo determinado por su límite exterior. La forma es la identidad de cada cosa, es una conjunción de puntos, de líneas, de planos, de colores, de texturas que originan el aspecto de algo determinado y que lo distinguen de otro objeto.

Características de la Forma:

a. El Color: es el medio más notable para percibir la forma de un objeto a través de la visión de la luz.

b. La Textura: modificación o variación en la superficie de los materiales, sirve para expresar visualmente las sensaciones obtenidas mediante el sentido del tacto o para representar un material dado. La textura esta relacionada con la composición de una sustancia a través de variaciones diminutas en la superficie del material, y se consigue en una composición grafica mediante la repetición de luces y sombras.

c. La Escala: es el tamaño relativo de una zona respecto a las demás y al total en la obra. Los diferentes tamaños de las diferentes zonas modifican y definen las propiedades de cada una de ellas.

d. Dirección: proyección plana o espacial de una forma, continuación imaginaria de la misma aun después de su finalización física. Puede ser horizontal, vertical o inclinada en diferentes grados.

e. Dimensión: capacidad tridimensional de un elemento o zona. La dimensión solo existe en el espacio real tridimensional, pero se puede simular en una composición grafica plana mediante técnicas de perspectiva, sombreado o superposición.

f. Movimiento: propiedad que aporta connotaciones de dinamismo y fuerza. En las obras graficas puras no existe movimiento real, pero si se encuentran implícitos ciertos elementos y se puede conseguir con ciertas técnicas que engañan al ojo humano (diseño o pintura cinética) o representando objetos que si lo posean en el mundo real.

Clasificación de las Formas:

a. Formas Geométricas.- Una figura geométrica se basa en medios de construcción mecánicos. Las líneas rectas se trazan con reglas, y círculos y los arcos con compasen. Deben prevalecer la definición y la precisión. Se debe eliminar en la medida de lo posible todo rastro de movimiento de la mano o los instrumentos.

b. Formas naturales y artificiales:

* Formas naturales: son aquellas que se producen en el mundo natural, como los vegetales, animales y minerales; se presentan de manera espontánea y directa.

* Formas artificiales son aquellas creadas por el ser humano. Entre las formas artificiales interesan en especial las interpretadas por los artistas, algunas veces se basan en formas naturales y otras en la creatividad y la capacidad de invención del creador. Ejemplos: un dibujo, una escultura, una casa, un producto industrial. Dentro de éstas se incluyen las figurativas y las abstractas.

c. Formas bidimensionales y tridimensionales:

* las bidimensionales o planas se representan por medio del dibujo, la pintura y la fotografía, éstas son planas y tienen sólo dos dimensiones.

* Formas tridimensionales o sociales: se representan por medio de la escultura, la arquitectura y la cerámica, son volumétricas y tiene tres dimensiones. En las artes plásticas casi siempre el esquema de composición está constituido por alguna forma geométrica.

d. Formas Orgánicas: Una figura orgánica exhibe concavidades y convexidades con curvas que fluyen suavemente. También contiene puntos de contacto entre las curvas. Al visualizar una forma como figura orgánica, se debe controlar las líneas de la pluma o las pinceladas para minimizar las señales de movimiento de la mano y los efectos identificables de los instrumentos utilizados.

e. Rectilíneas: Son las limitadas por líneas rectas, sin tener en cuenta relaciones matemáticas en su construcción.

f. Irregular: Son las que están limitadas por rectas y curvas, sin tener en cuenta las relaciones matemáticas en su construcción.

g. Manuscrita: También llamadas expresivas, son formas irregulares que se asemejan a los trazados espontáneos hechos a mano.

h. Diseño Concreto o Figurativo: quiere decir que tiene relación directa con la realidad: objetos, animales, lugares, personas. No hay confundir FIGURATIVO con FIGURA. Ya que una figura puede ser concreta o abstracta, y seguir siendo una figura.

I. Diseño abstracto o No Figurativo: son aquellos que no tienen conexión directa con la realidad, sino que son creación de la mente. Hay 2 tipos de formas abstractas: las geométricas regulares (cuadrado, círculo, triángulo, rectángulo, etc. y todas las figuras que tienen regularidad, y por esa razón puede ponérseles nombre). Y las irregulares, son aquellas que no tienen una forma definida, que pueden estar hechas con líneas rectas, curvas o quebradas. Son formas totalmente arbitrarias, y cualquiera las puede inventar. Muchas veces se confunden las formas abstractas con las que representan conceptos o ideas. Sin embargo, esas representaciones continúan siendo concretas (o figurativas) ya que para ello se utilizan formas de la realidad.

Un ejemplo: la justicia es un concepto (abstracto) sin embargo se la representa con la figura de una mujer con los ojos vendados y una balanza (3 elementos concretos). ¿Por qué? Porque cada elemento tiene una significación, y los 3 están asociados

El Espacio:

Es la distancia o el área entre o alrededor de las cosas. Cuando se está diseñando, debemos pensar donde vamos a colocar todos los elementos y a que distancia unos de los otros. El tipo de imágenes que colocaremos, la dimensión de éstas, el texto y lo que habrá alrededor de ellas, etc. Las diferentes tonalidades que emplearan los elementos y las formas,

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