Didáctica de la educación artística
Enviado por Itzi Cedillo • 21 de Noviembre de 2023 • Monografías • 4.437 Palabras (18 Páginas) • 43 Visitas
Título | Nombre del autor y año | Lugar | Problema | Conclusión |
Didáctica de la educación artística | Viade, 2006 | Universidad de Barcelona | La Educación Artística es una materia o asignatura obligatoria del curriculo de Primaria y Secundaria y una de las áreas de actividades en la Educación Infantil. El alumnado entiende que la Educación Artística o plástica consiste en pintar y dibujar. Actualmente, la estructura conceptual, el campo de conocimientos, y el desarrollo de capacidades, destrezas, saberes y valores que son propios de esta materia más diversos y complejos. Incluye muy variadas estrategias y sistemas de creación de imágenes y objetos, como la fotografía, el vídeo y la computadora; comporta el uso de materiales como la madera, los tejidos, las piedras, los plásticos. En la educación actual, la instrucción artística se basa en las artes visuales y es un error considerarla educación artística porque no engloba todas las artes | Las manifestaciones artísticas que se desarrollan en la actualidad no se limitan a la expresión de un solo lenguaje sino que utilizan transferencias múltiples, difuminando las fronteras tradicionales de los medios de expresión artísticos. La Educación Artística que, tradicionalmente, se ha centrado en la educación del sistema visual, hoy necesita abrirse a la incorporación de capacidades que se desarrollan a través de otros sentidos para dar respuesta a las exigencias de la sociedad multicultural, multimedia, que apuesta por la hibridación de los lenguajes. |
Arte, educación y transformación social | Cartagena, 2010 | Ecuador | En la actualidad la intersección entre arte y educación se ha convertido en un tema central en el debate cultural. Tanto a nivel local como internacional el potencial de esta relación se sigue analizando en encuentros, seminarios, laboratorios y talleres que con diferentes objetivos buscando profundizar el vínculo entre estas esferas desde diversos ámbitos y perspectivas. Este texto busca trazar, de manera preliminar cruces recientes entre arte y educación en nuestro contexto, con atención al sector de las artes visuales, para pasar a enfocar en prácticas artísticas contemporáneas que se desarrollan en contextos sociales, donde se está actualizando notablemente la dimensión política tanto del arte como de la educación. | se ha enfatizado en propuestas situadas en la intersección entre las artes contemporáneas, las pedagogías emancipadoras y la interculturalidad, como importante tendencia y referente en la actualización de la dimensión política del arte y de la educación. Hay que alejar el concepto del arte como el producto de una élite iluminada y regresar a la expresión de una sociedad cambiante. |
Las TIC y Artes mediales: La nueva era digital en la escuela inclusiva | Bernaschina, 2007 | Chile | La nueva propuesta para la integración de las TIC y el arte de los nuevos medios hacia la escuela inclusiva, el respeto y la atención a la diversidad en la educaión escolar. En cierto modo será difícil llevar a cabo una tarea de enseñanza-aprendizaje en la escuela inclusiva. ¿Cuál es el motivo de enseñar una tarea compleja de las herramientas didácticas en las TIC a través de la educación artística? ¿Cómo se planifica adecuadamente el currículo interdisciplinario y la enseñanza basada en las TIC en el mundo de las artes? ¿Dónde viene la tecnología a través de artes mediales? ¿De qué se trata de la tecnología educativa en el arte y su diversidad en el aula virtual? ¿Cómo se puede lograr y enseñar sus usuarios como estudiantes en el nivel de aprendizaje estratégico? Para definir los dos tipos de artes mediales y escuela inclusiva. | La discusión cultural contemporánea sobre la educación artística y las TIC, que suelen un papel central en la metodología interdisciplinaria para favorecer, y apreciar los valores estéticos en sus múltiples dimensiones en distintas obras, y esferas de la actividad humana y su relación con el mundo del lenguaje deseado, propio y autónomo en la vía experimentación con uso de los nuevos medios en la diversidad cultural. Será entonces, a través de la educación inclusiva, la que creará esos lazos de unión entre diversas culturas. La tecnología educativa puede dimensionarse bastante complejo los procedimientos artísticos dentro de las TIC sobre la asignatura de la educación artística: No obstante, el tratamiento inclusivo de la diversidad reporta ventajas más allá de los propios alumnos y de la institución educativa, convirtiéndose en un elemento también importante en el desarrollo de una sociedad más justa, tolerante y respetuosa con la diversidad, sin olvidarnos de que la amplitud que tiene el término inclusión, enmarcado dentro del discurso de los derechos humanos, va mucho más lejos del ámbito educativo. Así pues, para adaptar el modelo modernizado sobre la interacción pedagógica que será mejorado, especialmente en entornos inclusivos asociados al uso de las TIC en la escuela. |
Las artes como estrategia pedagógica para mejorar la atención | Barrera y Vargas, 2016 | Bogotá | Promover un espacio significativo de interacción entre el estudiante y la docente, donde se promuevan una serie de actividades en arte basadas en la educación sensorial ,relajación, meditación y visualización ,que conlleven a experiencias agradables y motivantes que permitan mejorar la atención de los niños, las niñas en pro de facilitar el aprendizaje, desempeño escolar y comportamiento. El arte se propone como estrategia pedagógica que dinamiza el desarrollo intelectual del niño y se fundamenta en la educación sensorial puesto que la atención se logra a través de la percepción de estímulos sensoriales | Implementar el arte como estrategia didáctica permite que niños, niñas expresen sus emociones y sentimientos a través del contacto con el color, las formas, las imágenes y todo lo que compone el mundo estimulando los sentidos, la comunicación, la creatividad y la sensibilidad. Así mismo, brindar experiencias que motiven y promuevan el interés en nuestros estudiantes con actividades innovadoras con estímulos agradables que los lleven a crear y recrear. Incorporar en el arte alternativas como relajación visualización, meditación y ejercicios que estimulan eficazmente los sentidos con intervalos de tiempos adecuados. Además es de gran valor identificar que tenemos nuestro propio y único estilo de aprendizaje así que todos tienen una serie de fortalezas y debilidades que en la interacción con el entorno educativo y social se identificarán. La manera como nos concentramos, procesamos y recordamos la información contribuye al estilo de aprendizaje. Promover la educación sensorial, ayuda a que el estudiante sea más conscientes de los estímulos sensoriales que lo motivan y permiten su atención. |
La creatividad en el contexto educativo: adiestrando capacidades | Valero, 2018 | Universidad de Valladolid, España | Desde hace algún tiempo la creatividad se ha convertido en un fenómeno indispensable en la educación. Como ocurre con todo aquello que emerge de manera impulsiva, se ha transformado en un factor esencial en los procesos de aprendizaje. También se le ha atribuido el rol de gurú, puesto que la creatividad se ha convertido en la solución de las capacidades, destrezas y habilidades con las que hay que dotar a los estudiantes. Se destacó fundamentalmente que la creatividad es importante, pero que es necesario realizarla en un contexto y espacio adecuados. | Esa idea de que todos somos creativos puede generar grandes fracasos y perturbar a los jóvenes. Diseñar modelos educativos basados en la creencia de que todos somos creativos, y hacerlo sin unos programas concretos, y tan solo abstractos, conlleva serios problemas. Como se puede apreciar, el desarrollo de la creatividad y de sus múltiples escenarios en la docencia no resulta tarea fácil. Sin embargo, de igual modo que el reto de su proyección se da por sentado, es ineludible la asunción de una orientación formativa que garantice niveles cualitativamente superiores de eficiencia académica, laboral y de investigación en la formación integral de los educandos; y en el perfeccionamiento constante de la labor docente en este ámbito. |
Educación y creatividad | Gómez, 2005 | Universidad de Navarra, España | La creatividad es uno de los factores que posibilitan la innovación en las sociedades del conocimiento. La pregunta que plantea este artículo es si es posible educar en la creatividad y cuáles son los factores que hacen posible que ésta surja. Después de analizar las ideas de algunos autores que han estudiado los procesos creativos, se muestra una experiencia didáctica de cómo es posible trabajar esta competencia en el aula. También se analizan algunos aspectos del entorno escolar, especialmente el familiar, que son esenciales para hacer posible que la creatividad surja en el educando. | La libertad, la observación y la reflexión han sido actitudes que han permitido al educador cumplir su papel. Para potenciar la creatividad en nuestros alumnos y en nuestras organizaciones no hay recetas mágicas. Se podrá avanzar en esa dirección si los directivos y los docentes son capaces de construir entornos creativos, si potenciamos la reflexión y si apostamos por dar espacio a la libertad para que surja el talento. Se potencia la creatividad en los alumnos para que tengan la rebeldía de ser críticos. Para que no pacten con formas de diversión que les aniquilan. Para que busquen formas diferentes de defender la dignidad de las personas desde su inicio hasta su fin. Para que puedan desarrollar su derecho a construir una sociedad más humana y diferente a la que les hemos legado. |
Las prácticas de arte objetual del arte contemporáneo en la escuela primaria: una propuesta educativa | Guzmán, 2012 | México | La educación artística en la educación básica suele limitarse al “gusto por el arte” entendido como la elaboración de manualidades, eventos especiales o actividades de esparcimiento para desarrollar la sensibilidad y creatividad con el fin específico de utilizar productivamente el tiempo libre. Es importante que los estudiantes sepan que el arte no surge de la nada ni se desarrolla en la mente de manera espontánea. Si la educación artística no se desarrolla de manera disciplinada y basada en diferentes modelos, los niños no aprenderán que el arte nos permite ver la realidad del mundo que nos rodea de maneras diferentes que permiten poder criticarla y modificarla. El arte fomenta la asociación de la realidad con el simbolismo interno. | La enseñanza de las artes es un tema que merece mayor atención pues significa reconocer la posibilidad pedagógica de las artes y el poder analizar las prácticas educativas es un recurso indispensable para reconocer errores, modificar actitudes, estrategias y así poder mejorar el proceso de enseñanza y aprendizaje. Analizar la enseñanza de las artes nos permite vislumblar las reales potencialidades de las artes en la educación al profundizar en los elementos que hacen de ellas una asignatura importante dentro del currículum escolar, también permite que los docentes tengan la oportunidad de observar durante todo el proceso de la planeación. |
El docente trunca la creatividad en el alumno de educación primaria | Macías, 2000 | México, Jalisco | Mejorar el trabajo en el nivel de la primaria es intentar quitar muchas de las costumbres que han desarrollado los docentes en la actualidad; no se puede negar que el trabajo se ha hecho cotidiano, monótono y el no buscar innovar es quedarse atrás, por tal motivo se debe manejar la creatividad como una alternativa para el trabajo de primaria y de esta forma lograr el interés del niño creando una actitud positiva en el trabajo, como también cambiar nuestro proceder o innovarlo que sería lo fundamental para lograr el cambio armónico de los niños de primaria. Vemos a diario cómo los docentes truncan la creatividad y por tal motivo se quiere lograr una actitud de cambio positivo en el trabajo cotidiano. | Uno de los factores más importantes para lograr la búsqueda y la integración al trabajo creativo es la motivación, y otros como la familia, la salud mental, la confianza y la autonomía. Juegan un papel muy importante los padres de familia y su integración al trabajo cotidiano conjuntamente con sus hijos, y para favorecer la creatividad. Al docente les corresponde eliminar las barreras psicológicas que se dan en los alumnos, como el temor al fracaso, ridículo, lo mismo que ampliar el criterio de búsqueda de la creatividad. |
El desarrollo de la creatividad como una herramienta para la adquisición de aprendizajes | Garduño, 2005 | México | La búsqueda de alternativas pedagógicas que le permitan al niño acceder al conocimiento es un reto que día a día se presenta en el aula y sobre todo encontrar aquellas que les proporcionen no sólo conocimiento sino el desarrollo de cada una de sus capacidades, la formación de valores que le permitan interactuar tanto en la escuela como en el medio respetando su individualidad, posibilita que se valore la interacción que sus saberes previos con la incorporación de los nuevos, de tal manera que sea el constructor de su propio conocimiento. De no cumplirse lo anterior, el aprendizaje se vuelve superficial y tiende a ser ajeno a la realidad de los alumnos. Este tipo de aprendizaje no genera interesar a los alumnos y por lo tanto no desarrollar sus habilidades. | La realización de actividades debe partir del interés de los alumnos y poco a poco proporcionarles el conocimiento a la par de esas mismas actividades atrayentes para los mismos. Con la realización de estas actividades los niños pueden trabajar en fortalecer su autoestima de manera significativa, presentan más interés, se sienten más seguros y están contentos con sus logros. Los maestros mediadores del aprendizaje tienen que generar en el aula una actitud que propicie la confianza, la toleracia, el respeto para que los alumnos puedan expresarse abiertamente sin temor al rechazo. |
¿Cómo desarrollar las tres competencias artísticas básicas: creatividad; percepción visual y sensibilidad en los alumnos de secundaria? | Becerra,2011 | México | La sociedad contemporánea demanda seres humanos competentes, que se encuentren en condiciones de afrontar múltiples tareas cotidianas que se le presenten. Por ello, la culminación de la educación básica debe de asegurar al alumnado la adquisición de competencias fundamentales que le permitan continuar satisfactoriamente su vida diaria. Al observar que dicho objetivo no es alcanzado satisfactoriamente, por diversas causas tales como la práctica tradicional docente, las deficiencias metodológicas, la poca valoración del arte dentro de nuestra sociedad y la enseñanza de la misma sólo con base en la repetición de técnicas, es que los alumnos y docentes no comprenden ni utilizan el arte cómo un medio de acercamiento con los medios de innovación, de trascendencia y estética; así como observar que nuestra sociedad iniciando desde las instituciones educativas no valoran el arte como un proceso integral de autoconocimiento y desarrollo de habilidades, que nos acercan a comprender y transformar nuestros aprendizajes. | La educación artística en la actualidad presenta: una asignación de horario pobre, que devalúa su importancia con respecto a otras asignaturas; poco interés hacia la misma al no establecer como obligatorio el estudio de las diferentes disciplinas que la conforman dependiendo esto de las consideraciones de la institución educativa, teniendo como ello una falta de solidez en la enseñanza-aprendizaje del arte: un descuido en la instrumentación, metodología, instalaciones para la enseñanza del arte. Teniendo como resultado todo ello, el nulo aprendizaje integral y competente de la educación artística. |
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