Estética y filosofía de las artes II UV

07/02/19.

Texto reproductibilidad técnica de WB., muere en el 40

Klee- angelus novus, está de espaldas pero con la cabeza girada mirando el pasado, el autor está explicando la historia, el ángel de la historia. Valor de pronóstico (texto wb), posibilidad de entender o ver las cosas antes de que estas se hayan producido. ej. texto wb  los fascistas, y más adelante el comunismo.

Jonh Berger echa la vista atrás y ve qué es lo que queda de aquello que dijo WB. Las tesis básicas de JB que plantea en este punto, explica en qué consiste la visión, esta se construye, hay confrontación por un lado la manera o modo de ver con el tiempo en el que está, tipos sociales que se establecen (mujer en la pintura), hay toda una serie de elementos que tienen que ver con la codificación de estas imágenes. Hay imágenes que han producido un escándalo extraordinario. Los modos de ver hacen referencia este tipo de cuestiones, a aquello característico propio de una imagen, el espectador tiene que tener en cuenta todo este tipo de cosas para dar sentido a la imagen.

La mirada se construye con el tiempo, a partir del Renacimiento se crea la perspectiva, un tipo de mirada que vemos como natural pero tampoco lo es. ej. el cine, nuevas perspectivas no vistas antes e imposibles por los ojos.

Diferencia espacio cultual y la exhibición. Las reproducciones se utilizan para hacer ver que nada ha cambiado.

El cuerpo de la mujer se exhibe como mercancía ante la mirada del hombre, quien posee más poder. El cuerpo es una representación ya que está codificado para ser visto por un hombre. La apariencia tiene que ser supervisada por la propia mujer. El espejo utilizado como vanidad de la mujer, que se miran, narcisismo, pero realmente esto era para que se viera a sí misma como espectáculo, y al mismo tiempo culpabilizarla bajo el estigma de la vanidad.

Diferencia entre desnudo y desnudez. Desnudez=nakedness  Desnudo=nudity. “estar desnudo es simplemente estar sin ropas, mientras que el desnudo es una forma de arte”

El origen del mundo, cuadro FIGA peluda, Gustave Courbet. Se identificaba la presencia de vello con la masculinidad con las potencia, tomar iniciativa.

La maja vestida y la maja desnuda, ¿por qué Goya pinta primero un cuadro y después el otro? ¿La modelo ha posado vestida para él y después desnuda?

La hipótesis de JB es que realmente la pintado vestida, y mientras tanto crecía su deseo, y acabó pintandola desnuda por intermediación del deseo, imaginación. No hay cambio en la forma del cuerpo de vestida a desnuda.

JB dice que Goya por un lado es medio romántico. El sueño de la razón engendra monstruos. La razón nos produce luz, y en la oscuridad vienen los monstruos, o la misma razón con su luz hace que vengan esos monstruos .

Galerías pornogáficas privadas.

Gubern, teoría de la imagen sobre todos estos códigos de la información dentro de la imagen pornogáfica. La pornografía en el cine cumple el hueco que deja el fundido en negro, la llena de imágenes. Un documental fisiológico, porque no es ficción, lo que pasa pasa. Comparación con el cine científico. Jerarquía en las relaciones entre heteros

14/02/19.

Pintura al óleo y publicidad

1. La pintura al óleo es más que una técnica, 400 - s XX se convierte en el Renacimiento en un modo de ver, un lenguaje con una serie de particularidades. Capitalismo vinculado

BOURDIEU analiza los contratos que establecen los pintores, las categorías de percepción son categorías históricas. La paradoja de la comprensión histórica de una obra hay que llevar a cabo una labor de construcción, hiato temporal. Al perder x referencia perdemos una parte de la información, perdemos de vista los elementos históricos que hacen surgir un modo de ver. En esta tesitura analiza los contratos entre los talleres y los comerciantes, reconstruir la mirada siendo conocedor de todos los elementos. Exigencias en las pinturas por la variedad y el valor dado a x elementos. Aparición del purgatorio, figura característica del momento primero de la aparición del capitalismo, es un lugar donde se paga lugar de tránsito, de comercio, valor de las cosas, si esto llega a la religión. Relación con el régimen de propiedad. En definitiva, los esquemas perceptivos (modo de ver) son categorías históricas, están condicionados por el momento histórico.

BERGER, analogía entre la posesión y el modo de ver. Voluntad de comunicación (ej. caverna), demostrar. Muestra el que tiene, y en la publicidad al que le muestran no tiene pero puede tener, fortuna de Florencia. Objetos, voluntad de exhibición, propietario con toda clase de adornos, hay hasta géneros enteros que solo muestran objetos. TANGIBILIDAD en la pintura al óleo, es una tintura que empasta, no es plana, se crean volúmenes, el aceite la hace brillante. Los retratos parece que escapan a esa especie de exhibición, pero después encontramos otro tipo de retratos, ya que el pintor ahora pinta el personaje y este es tanto que ocupa una clase social determinada. Bodegones (abrir la despensa), Cuadros de animales, se exhiben estos o propiedades agrícolas, Cuadros de objetos, Cuadros de edificios, históricos, mitológicos, Paisajes género innovador, desinteresado, no existe la exhibición, en este género se han permitido innovaciones que en otros no han sido posibles.

Obra maestra/obra medial, se produce una inflación de la demanda, esta crece y el precio baja.

2. Paralelismo entre publicidad y pintura al óleo. Revierte en este último análisis todo aquello aparecido en los anteriores tres capítulos. La publicidad es un lenguaje en sí misma, funciona como un conjunto, se utiliza siempre para alcanzar el mismo objetivo general, la publicidad como sistema hace una suela propuesta. : “Toda imagen publicitaria confirma y apoya a las demás. La publicidad no es simplemente un conjunto de mensajes en competencia; es un lenguaje en sí misma, que se utiliza siempre para alcanzar el mismo objetivo general… la publicidad como sistema hace una sola propuesto”.

Análisis indicial: a partir de los indicios que consigue recoger, hace

La naturaleza entró en la obra de Turner como en su imaginación como signo de violencia, ateísmo (panteísmo de Spinoza)

EL traje y la fotografía. Fotografía de x personas haciendo actividades vestidos de ello, los nazis lo prohíben. Hace una análisis indicial, a partir de elementos pequeños, que uno consigue recoger, para ver quiénes son y por qué llevan ese traje. Traje, poco movimiento. Relación entre su cuerpo y el traje, aquellos que lo llevan todos los días, no tienen diferencia. Corporalidad como consecuencia de su trabajo, en los bailes se ve, como la diferencia entre alguien que trabaja en el campo, diferencia entre cómo llevan el traje y también su corporalidad

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