ClubEnsayos.com - Ensayos de Calidad, Tareas y Monografias
Buscar

El PERÍODO DE TRANSICIÓN Y EL BARROCO TEMPRANO


Enviado por   •  29 de Mayo de 2019  •  Apuntes  •  1.673 Palabras (7 Páginas)  •  217 Visitas

Página 1 de 7

SEGUNDA LECTURA: WITTKOWER, R. (1988). Arte y arquitectura en Italia (1600-1750), Madrid: Cátedra. Pp 21 -71

El PERÍODO DE TRANSICIÓN Y EL BARROCO TEMPRANO

Roma de sixto V y a Pablo V

La tarea de la reforma de la iglesia comenzaba en el concilio de Letrán en 1512, bajo la iniciativa de de Julio II.

Concilio de Trento y las artes:

En 1563, el concilio de Trento, había llevado el trabajo de la reforma durante casi 20 años definió oportunamente que se asignaba a las artes en la comunidad reformada. La imagen religiosa fue admitida y se le dio la bienvenida como un apoyo para la enseñanza religiosa. Por tanto, se requirió de la más estricta y correcta disciplina en la versión de la historia sagrada, se hizo responsable al clero de la vigilancia de los artistas. “Por medio de las historias de los misterios de nuestra Rendición, descritas en pinturas o en otras representaciones, el pueblo sea instruido y confirmado en el hábito de recordar y meditar continuamente los artículos de la Fe”

Detalles y recomendaciones de autores, lo tres apartados:

1. Claridad, sencillez y comprensibilidad (explicativo)

 2. Interpretación realista Cristo debe mostrarse afligido, sangrando, escupido encima, con la piel lacerada, herido, deformado, pálido y poco atractivo. Mucho detalle.

3. Estímulo sensible a la piedad

El concilio condenó el culto a las imágenes en palabras del decreto “la veneración que se les demuestra se dirige a los prototipos que estas imágenes representan”. Se postula la diferencia entre el ídolo e imagen que controla la reacción de las masas.

El hombre devoto necesita pocas imágenes

Exigencias de la iglesia catolica reformada: el decoro contrarreformista, eliminación de las figuras desnudas.

Los venecianos practicaron un esstilo formalista, anticlasico y antinatural. Un estilo de lformulas estereotipadas. Seatribuye el vocablo manuera y nosotros lo llamamos marienismo.

Las calidades superficiales decorativas compañan las comlejidades coloristas y espaciales. Al marienismo le falto claridad, realismo e intensidad emocional.  

La Iglesia fue muy enérgica al momento de establecer reglas.

 La iglesia y las reformas

 En el periodo que va desde Sixto V a Pablo V, tiene rasgos comunes. La influencia española. Los jesuitas enseñaban que la colaboración humana era esencial para volver eficaz la Gracia.

Pasaron despues de las guerras, el sentimiento de peligro que tenian las iglesias.

El hombre tiene un poder en la configuración de su destino

Sixto V: en su epoca hubo un apice de artistas y del desarrollo urbano. Esppiritu de la restauracion catolica.

Glorificar el valor de los martires y encender la rabia de los hijos

Antes del final del siglo se ven 4 importantes tendencias en ROMA

 Manierismo : Estilo artístico que surgió en Italia a comienzos del siglo XVI y que se caracteriza por la abundancia de las formas difíciles y poco naturales. Manierismo es la denominación historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y finales del siglo XVI, como parte última del Renacimiento.

 1ra tendencia : El estilo vivo y decorativo del manierista : Federico Zucari

2da tendencia: La de los florentinos unido con el complejo del manierismo. Bernadino Pocceti 3era tendencia: La pintura veneciana : Girolamo Muziano.

4ta tendencia: El sentimentalismo a lo correggio.Federico Barocci.

En el papado de Pablo V el principal escultor en San Pedro fue el milanés Ambrogio Bonvicino.

Las nuevas iglesias:

Pocas iglesias se habían construido en Roma en la primer mitad del siglo XVL ,mientras el siglo avanzaba hubo una creciente devoción de las masas, y requirió de nuevas medidas. Las nuevas iglesias colocaron, sobre todo a los pintores, frente a una tarea prodigiosa. No solo tenían que cubrir con frescos enormes espacios de muro, sino que tenían que crear una nueva tradición iconográfica. Había que venerar a santos como San Carlos Borromeo, San Ignacio, San Francisco Javier y Santa Teresa; sus vidas, milagros, misiones mundanas. Además, la cara al desafío protestante, los dogmas de la iglesia católica tenía que ser reafirmados en pinturas.

Las principales familias de roma se encargaban de renovar las iglesias

Las empresas colectivas fueron regla desde sixto V para armar las iglesias, antes todo era encargado del arquitecto, hasta las pinturas.

Tenian que acercarse a ejemplos heroicos de la biblia: david y goliat. Sanson.

Naturalismo vs realismo

Mitologia e historia clasica se hizo mas presente en las pinturas. Al igual que los paisajes y las naturalezas muertas

CARAVAGGIO:

Fue un pintor italiano activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia entre 1593 y 1610.

 Es considerado como el primer gran exponente de la pintura del Barroco. El retrato mitológico o alegórico, tiene, desde luego, tiene una genealogía,que conduce otra vez a los tiempos romanos. Es la nueva historia del retrato.

Rompe con todo lo que se hacía hasta el momento. Acaba con el manierismo de inspiración clasicista. Abre nuevas vías y emerge como uno de los grandes de la historia de la pintura" concluye Mar Borobia.

 A forjar su leyenda contribuyó su atrabiliaria vida entre la aventurera y delincuencia, su homosexualidad, su portentosa técnica y su temprana muerte. Explotó el efecto sociológico tremendo. No solo se siente más vigorosamente la presencia física de las figuras en contraste con el monótono fondo relieve, sino que incluso este último puede adquirir un significado simbólico como en la “ vocación de San Mateo”.

...

Descargar como (para miembros actualizados)  txt (10.7 Kb)   pdf (54.1 Kb)   docx (11.6 Kb)  
Leer 6 páginas más »
Disponible sólo en Clubensayos.com