La Educación Artistica

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En las escuelas primarias se dedica una hora cada semana a esta actividad

El sistema educativo menosprecia la formación artística: especialistas

Es "absurdo" desde el punto de vista pedagógico, asegura el profesor Vázquez Chagoyán

Los padres anteponen inglés y computación; "el arte es bonito, pero no lo necesitan", dicen

La infancia es la columna vertebral de la existencia. Si se extirpan de la formación del niño el arte y el ludismo, la sociedad estará pariendo personas sin esperanza, con el alma empobrecida, asegura la compositora Gabriela Huesca

MONICA MATEOS-VEGA

En la mayoría de casos, la educación artística depende del interés del profesor en turno, mientras la Secretaría de Educación Pública no cuenta con un mecanismo de evaluación únicamente sobre la importancia de la materia FOTO Roberto García

Es "absurdo" desde el punto de vista pedagógico dedicar sólo una hora a la semana a la educación artística en las escuelas primarias, como establece la Secretaría de Educación Pública (SEP) en su plan de estudios vigente, denuncian especialistas.

Agregan que esta "educación deficiente" revela una grave carencia de pensamiento creativo, lo cual "responde a un interés político" y al "absoluto menosprecio" que se tiene en todo el sistema educativo por el arte y la cultura.

La SEP ordena que se dediquen únicamente 40 horas anuales a la educación artística en las escuelas primarias. A lo largo del curso escolar, en esos 60 minutos semanales, el profesor debe impartir a los niños "nociones" de "cuatro disciplinas básicas": artes plásticas, teatro, danza y música.

No obstante, no es obligatorio que los educadores lo hagan. La SEP tampoco instaura algún método de evaluación al respecto. Es decir, en las escuelas primarias públicas la enseñanza del arte se da en la medida en que el maestro esté interesado.

Lourdes Pérez Gay, quien ha participado varios años con su compañía Marionetas de la Esquina en el programa Teatro Escolar del Instituto Nacional de Bellas Artes, en coordinación con la SEP, explica que la tendencia mundial es instruir, no educar: "llenar a las personas de conocimiento, pero no a enseñarles a descubrir e investigar. Se trata de una educación deficiente, con una carencia de pensamiento creativo".

Para los especialistas consultados, es de vital importancia que los maestros se asuman como los primeros promotores de la formación artística de los niños FOTO Roberto García

Restringir a una hora semanal la educación artística en las escuelas públicas es algo, desde el punto de vista pedagógico, "absurdo", derivado de un problema primordial: "el absoluto menosprecio que se tiene en todo el sistema educativo" por esa enseñanza, señala el profesor Ricardo Vázquez Chagoyán, en un amplio análisis del plan de estudios oficial para escuelas primarias, publicado en la revista mensual para profesores de educación básica Correo del maestro (diciembre 2004).

Educar a los niños sin que la cultura y el arte sean piezas claves en su formación, lo quieran admitir o no, "responde a un interés político, que considera a las personas como objeto y no como sujeto. Para quienes diseñaron el sistema educativo no es fundamental potencializar al ser humano mediante el arte, ven la cultura como adorno", dice la compositora Gabriela Huesca, quien ha ofrecido varios cursos de sensibilización artística para maestros de educación básica.

Añade que en muchos profesores mexicanos existe la vocación de educar, pero en otros no. "Hay mucho cansancio. Falta pasión, pues si el trabajo se burocratiza, ¿dónde se acomoda la belleza? Enseñar bajo criterios burocráticos, como sucede en el país, llegar a ser agotador.

"Durante los cursos que ofrezco los maestros se entusiasman, pero dicen 'eso está muy bonito, pero si lo quiero hacer con mis alumnos, la directora no me dejará, y si lo hace, la inspectora no lo va a permitir'."

Reforma a planes de estudio

El plan de estudios de la SEP para la materia de educación artística en primaria propone fomentar en el niño la "afición y la capacidad de apreciación de las principales manifestaciones artísticas: música y canto, plástica, danza y teatro". Igualmente, sugiere "contribuir a que desarrolle sus posibilidades de expresión, utilizando las formas básicas de esas manifestaciones".

Para la especialista Lourdes Pérez Gay, el gobierno no requeriría montos millonarios para fomentar la educación creativa de los menores. En la imagen, una sesión, ayer, del taller de fotografía que imparte el profesor Roberto García FOTO Roberto García

Al respecto, Gabriela Huesca informa que existe un proyecto de la SEP para reformar sus planes de estudio en educación básica. En el rubro de educación artística se invitará a especialistas y creadores a que participen en la elaboración de los contenidos y materiales correspondientes.

"Los investigadores de la SEP están preocupados por enriquecer la enseñanza artística; ya hicieron los planes de secundaria, ahora van con los de primaria y pretenden seguir con los de prescolar para que todo tenga relación entre sí."

Pero las buenas intenciones estás limitadas por la realidad: "salones con 50 niños, maestros saturados de trabajo y criterios de evaluación cuantitativos en vez de cualitativos. Muchos educadores no son especialistas en las áreas artísticas o no lo quieren ser", añade Huesca.

La directora de Actividades de Desarrollo de la Dirección General de Materiales y Métodos Educativos de la dependencia, Norma Aguilar Mendoza, asegura que en los 10 años recientes la institución ha hecho "un trabajo muy fuerte" para que la educación artística "cobre un lugar singular" en las prácticas y experiencias de los niños en la escuela.

Pero, afirma, se topan con un problema: existen familias "con un capital cultural modesto", en las cuales "el asunto del arte y la cultura es subestimado. Es evidente que no es fácil motivarlos o incentivarlos".

En una encuesta realizada por la SEP entre padres de familia, asegura Aguilar, éstos señalaron que la educación artística es "muy bonita", pero "que los niños lo

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