El Folclore En La Escuela

El Folklore en la Escuela

El presente proyecto, tiene por objetivo el desarrollo del lenguaje corporal en la enseñanza escolar

Para ello consideraremos las primeras cuestiones que surgen tras este abordaje.-

• Porque la Danza en la Escuela

• Como contribuye el lenguaje corporal en los alumnos

• Como se desarrolla la enseñanza de la Danza a nivel Escolar

• Porque La Danza en la escuela

Las definiciones del Folklore y la Danza nos ayudan a entender el motivo por el cual se propone este Proyecto educativo

Folklore

Es la ciencia popular que da conocimiento de las tradiciones, usos, costumbres y música de los pueblos a través de generaciones.

El folklore deriva de una típica actitud frente a la naturaleza intrínseca de los bienes o fenómenos.

Nada es folklore por fatalidad de su esencia, sino que se convierte en folklore debido a una peculiar asimilación cultural o expresión hacia eventos o estímulos que la originan. Se concibe si es un proceso en el cual atraviesa las etapas de regionalización, tiempo y cultura.

Para que algo sea considerado folklórico, según la ciencia y los científicos estudiosos del tema, deben tenerse en cuenta tres aspectos esenciales y correlativos:

1. ser anónimo

2. ser popular

3. ser tradicional

Por lo tanto debe haber cumplido todo un ciclo de adaptación y aceptación en la conciencia cultural de ese pueblo.

La Danza

En general es la ejecución de movimientos acompasados con el cuerpo, los brazos y las piernas.

Vista como un fenómeno social, diríamos que La Danza es una expresión con gran variedad de géneros y estilos que puede diferenciarse según el marco Histórico y cultural en que se gesta.-

La virtud de la Danza es la Metáfora, ya que este es el elemento superador de la transmisión de conocimientos. Con la Metáfora lo que se incorpora, trasciende más allá del conocimiento tradicional, es incorporado en el Ser como acción.

En resumen La Danza es Lenguaje

Una vez definidos Danza y Folklore podemos concluir en que nos motiva la propuesta porque consideramos que la danza debe estar en la educación escolar, porque este Lenguaje del Movimiento, le permite al Alumno descubrir que dentro suyo existe un mundo de comunicación por medio de gestos, intenciones, respuestas, interpretaciones, coordinaciones corporales y demás características de este “particular” lenguaje.-

• Como contribuye el lenguaje corporal en los Alumnos

El cuerpo, el ritmo, el espacio, la dinámica y la comunicación forman un conjunto amalgamado por el movimiento de la Danza.

Cuando se los enseña se pueden desglosar y permiten que cada alumno profundice en ellos haciendo que se expresen, se reconozcan experimenten, interpreten y utilicen a la danza como una forma de comunicación.-

Con la incorporación de la danza el alumno va a explorar y descubrir sus capacidades de movimiento con un propósito de comunicación diferente.

• Como se desarrolla la enseñanza de La Danza folklórica a nivel Escolar

El desarrollo consta de dos etapas

Conceptos y objetivos de la primera Etapa

Los núcleos temáticos y sus contenidos se desarrollan en torno a cuatro ejes. El Eje del Lenguaje Corporal, el Eje de la Producción, el Eje de la Recepción, y el Eje del Contexto Sociocultural. Estos interactúan sin un orden preestablecido

El Juego infantil constituye un elemento muy sencillo de abordar tanto por el docente como por el alumno, y además tiene una particularidad que pocas veces se tiene en cuenta: la similitud entre los procesos de transmisión del Juego infantil y de la danza Folklórica.

Comprenderá que su cuerpo, a través de las pautas que tienen las coreografías y los movimientos particulares de cada grupo de acordes, transmite a sus compañeros y espectadores, y a sí mismo, otro tipo de consignas que no conocía y por lo tanto recibe respuestas nuevas.-

Es así que el alumno que se interne en este juego del movimiento va a tener nuevas sensaciones, lo que significa un nuevo lenguaje corporal

Núcleos Temáticos

• El cuerpo y su Registro Consciente

Reconociendo el Cuerpo

Este núcleo se enfoca en reconocer al cuerpo como herramienta primaria del lenguaje del movimiento. Se exploran las posibilidades y dificultades, para orientar al alumno a mejorar y ampliar sus capacidades corporales y rítmicas para la danza.-

• El Cuerpo y su relación con el entorno.-

Este núcleo aborda los elementos que componen el lenguaje corporal y como se relacionan con el entorno a través del espacio, el tiempo, el movimiento rítmico y la comunicación.

Enseñanza en la Escuela Segunda Etapa

A partir de esta etapa es momento de empezar a “organizar” estas expresiones para que su energía se encause y transite las primeras experiencias de producciones artísticas.-.

La utilización consiente del lenguaje corporal, les permitirá construir manifestaciones artísticas con Sentido propio.-

En este proceso de canalización y construcción de una nueva vía de comunicación, es la Danza un elemento catalizador de la problemática del niño, que comienza a transitar hacia las situaciones típicas de la pre-adolescencia, debido a los cambios físicos y psíquicos que empiezan a manifestarse.

Sera la clase de Danzas un espacio para la observación y expresión de las primeras producciones coreográficas. Contribuyendo esto a desarrollar el juicio propio, la reflexión crítica y el respeto por el trabajo propio y ajeno.

Objetivos

Introducir a los alumnos en el conocimiento del marco imaginario de la danza, los pasos y elementos básicos, y las primeras figuras coreográficas

Indicar las técnicas de manejo del cuerpo para que generen una mayor comodidad, un mejor manejo del mismo y amplíen las posibilidades de comunicación y expresión.

Incentivar para que los Alumnos realicen procesos de producción específicos de la danza y experimenten la relación existente entre intencionalidad y el logro.

Elaborar propuestas de trabajo para que los alumnos conozcan danzas de distintas procedencias.

Núcleos Temáticos

• La danza como lenguaje

Este núcleo se refiere a las herramientas y procedimientos que se utilizan para la organización del lenguaje de la danza. Trabaja sobre las cualidades físicas, la creación, la percepción, la organización del discurso, los roles, la interpretación, la manifestación según el origen, y demás características que abordan al lenguaje del movimiento.-

• Los discursos Corporales y el contexto socio –cultural

Este núcleo se circunscribe principalmente a la creación e interpretación de la danza basada en el contexto socio cultural donde se enmarca.

Tiene en cuenta, las épocas, los estilos, el origen, y demás elementos socioculturales que influyeron sobre las características propias de cada Danza.-

Desarrollo de Contenidos de la segunda Etapa

Discusión

Existen dos corrientes de enseñanza, una tradicional y otra actualizada, la cual se elige en este trabajo.-

La tradicional es estableciendo primero el Marco de la Danza y la actualizada consiste en primero darle pautas a los alumnos incluso con nombres sencillos los primeros movimientos coreográficos y que ellos a medida que los vayan conociendo descubran sus posiciones y el espacio donde van a ejecutar su danza.-

A continuación se explica el método tradicional, y se hacen “comentarios” sobre cómo se llegaría al hecho desde una visión más moderna:

Evaluación

El proceso de Evaluación es permanente, y a continuación se presenta un listado de temas a tener en cuenta para la tarea:

La facilidad o dificultad en el desarrollo de los pasos y elementos básicos

La comprensión y ejecución de las primeras figuras coreográficas

La correcta postura de Baile

La expresión y comunicación

La predisposición a aprender las coreografías de las Danzas

El conocimiento del contexto sociocultural de las Danzas

Conclusiones finales

Los contenidos se desarrollan desde cuatro ejes: el Lenguaje, la Producción, la Recepción y el Contexto Socio Cultural, y de esta forma la Danza como lenguaje, y sus formas de producirla, de percibirla, de abordar su interpretación y aprendizaje, y el entorno donde se gesta y manifiesta, están amalgamados desde el primer momento hasta los pasos más avanzados del proceso de enseñanza.-

Se busca en todo momento que estos cuatro ejes estén presentes en el desarrollo del trabajo, y es premisa fundamental que esto llegue de esta forma a la clase, para que los alumnos puedan percibir a la danza como un lenguaje integrador.-

Durante el proceso de que el alumno llega a la interpretación de una nueva danza, desde la lectura y demás elementos que puedan colaborar con este proceso, se aporta al alumno información para que conozca las características socio culturales que rodearon la gestación de la danza.-

El Concepto general de la enseñanza de la Danza está enfocado a lograr los objetivos de que el Alumno domine sus movimientos, que comprenda el lenguaje de los mismos, que se interese por el aprendizaje de la Danza y que explore las posibilidades de comunicación que le da este Lenguaje.-

Por último debemos recordar que es distinto el compromiso y motivación que asume un niño que desea aprender la danza y que para ello va a una academia de folklore, de aquel que tiene a esta materia como parte de su plan de estudios.

De todas formas, se

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